Daisy Ridley no puede terminar «A veces pienso en morir» sin derramar una lágrima.
La ruptura de «Star Wars» encabeza la comedia oscura sobre el lugar de trabajo que debutó en el Festival de Cine de Sundance de 2023. Ridley interpreta a la empleada de engranajes Fran quien, como sugiere el título, imagina su propia muerte como una forma de consuelo en su cubículo corporativo. La actriz de “Hacks”, Meg Stalter, interpreta a la jefa de Fran, con Parvesh Cheena y Marcia DeBonis como protagonistas. Rachel Lambert dirige a partir de un guión de Kevin Armento, Katy Wright-Mead y Stefanie Abel Horowitz, quienes dirigieron el cortometraje original.
“Me encantó el guión en su conjunto. me gustó [Fran] pero me encantaba el entorno, me encantaba la oficina, me encantaba el tiempo fuera de la oficina y me encantaba [director] Rachel”, dijo Ridley durante el IndieWire Studio de 2023 en Sundance, presentado por Dropbox. “Así que eran varias cosas diferentes, pero en realidad era una pieza como un todo. Obviamente, Fran es importante en la pieza, pero también lo es todo. Fue una hermosa mezcla de cosas”.
“A veces pienso en morir” es una de las películas más esperadas de IndieWire del festival de este año. Y si bien el tema puede parecer deprimentemente desalentador en la superficie, el director Lambert comparó la función con un tipo diferente de historia de amor, una que es un «romance de aceptación de uno mismo».
Ridley se relacionó en parte con su personaje, diciendo: “Creo que no me siento tan mal, pero como todos nos sentimos, he tenido momentos en los que creo que soy una compañía inútil. ‘¿Por qué alguien querría estar cerca de mí? Todo lo que estoy diciendo sale mal, no quise decir eso.’ Tengo una muy buena comida y digo una cosa y luego me acuesto en la cama pensando: ‘Oh, Dios mío, no quise decir eso. ¿Qué pasa si se lo tomaron mal? Así que no hasta tal punto [as Fran]pero si.»
Ella continuó: “Y luego, en general, no importa cuántas veces leí el guión antes de que lo hiciéramos, siempre lloraba al final con, ‘¿Te gustaría poder no conocerme?’ Esa es la cosa más triste que he escuchado en mi vida, así que no solo sentí que me identificaba, sino que sentí mucha simpatía por el personaje”.
En cuanto a sus inspiraciones de la vida real, Ridley agregó: «No creo que conozca a nadie que esté tan alejado, pero conozco personas a las que les resulta difícil conectarse y piensan que están haciendo un buen trabajo encubriéndolo mientras otros la gente está tratando de llegar. Es como tratar de encontrarse en el medio. Sentí mucha simpatía por ella en ese espacio, y también dentro de la oficina, como si la gente simplemente estuviera viviendo su vida. No puedes juzgar a las personas que son buenas en eso porque solo están haciendo lo suyo”.
Ridley también compartió que estaba abierta a ser tan incómoda como fuera necesario en el personaje.
“Fue muy agradable estar con todos, pero de todos modos me distinguía naturalmente”, dijo Ridley sobre trabajar con el elenco. “No me importa la incomodidad, así que dije: ‘¡Sí, claro, haré esto!’ Creo que hay una dulzura en eso. La vida no es tan fácil. Las conversaciones no fluyen tan fácilmente, por lo que se sintió muy humano”.
La directora Lambert dijo que el guion «realmente tocó la fibra sensible», especialmente cuando lo leyó en noviembre de 2020. «A veces pienso en morir» trata realmente sobre «la lucha para pasar el día, a veces», dijo Lambert, y agregó que Era importante no estar “tratando de diagnosticar o encontrar una razón” para la infelicidad de Fran.
“Si solo te enfocas en eso, lo estás haciendo sobre eso. La mayor conversación es cómo nos tratamos a nosotros mismos y a los demás y cómo celebramos nuestras idiosincrasias”, dijo Lambert. “De esta manera, cualquiera puede proyectarse en Fran o en cualquiera de estas personas. Esta no es una obra de cinismo. No estamos mirando con cinismo estos entornos. Cualquier tipo de distancia que siente Fran no se debe a que le moleste estar en este entorno con esta gente. Le preocupa mucho vivir bien y poder superar sus limitaciones, o desear poder hacerlo. No era cinismo, no era juicio, no estaba reduciendo la humanidad a su alrededor. Eso jugó con la incomodidad”.
Basándose en películas como “Clockwatchers” y los cortos de Buster Keaton, Lambert destacó la comedia de simplemente dejar que los actores “jueguen” y mantengan la cámara en movimiento.
“Vi mucho de Buster Keaton”, compartió Lambert. “Gran parte de su comedia decía: ‘Estoy tratando de vivir en este mundo y no puedo descifrarlo. Están todas estas máquinas, y solo quiero una chica, o quiero una buena comida, o quiero pagar el alquiler, y todo se siente tan complicado. ¿Por qué no puedo resolverlo?’ Él no es un tonto. No es por simpatía. El humor sale porque es como, ‘Oh, sí, puedo proyectarme en eso’. Esa es una referencia en términos de tono”.
Ridley notó que el coprotagonista Stalter literalmente hizo que los que estaban en el set se orinaran en los pantalones a veces.
«Hubo algunas tomas en las que Meg se fue tan lejos que, literalmente, teníamos gente mojándose en el pasillo», dijo Ridley. “Se alejó tanto del sinuoso camino del azar como durante 10 o 15 minutos”.
Lea la reseña de IndieWire de «A veces pienso en morir» aquí.
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