Escondido detrás de dos puertas protegidas con contraseña en un complejo de oficinas anodino a las afueras de La Rochelle, Francia, se encuentra el Bunker, las instalaciones altamente protegidas y de última generación de ICE Theatres donde se crea la magia visual.
Desde 2017, cinco genios de la posproducción han manejado los 15 monitores del estudio y los innumerables procesadores, todos ellos desconectados entre sí y a la red más amplia en una de las muchas medidas de seguridad, codificando éxitos de taquilla cuadro por cuadro para construir una biblioteca en constante crecimiento. de características embellecidas de ICE.
Trabajando para la rama premium del exhibidor francés CGR Cinemas, los técnicos de ICE trabajan en 30 producciones de Hollywood por año, extrayendo información visual de los confines de cada cuadro anamórfico para diseñar espectáculos de luces personalizados que se desarrollan en las dos filas de pantallas LED construidas. en todos los teatros inmersivos de ICE.
“Nuestro proceso y principio es participar”, dice el ejecutivo de ICE, Alexandre Brouillat. “Nuestro trabajo es, y siempre será, sumergir al espectador en el corazón de la película y nunca dejar que se vaya. Como orfebres, nuestro equipo trabaja con precisión para nutrir la visión periférica de los espectadores con nueva información”.
A medida que se construye a partir de los bordes más alejados de cualquier cuadro dado, extendiendo la acción y el movimiento a los 10 paneles que recubren la pared del Teatro ICE, esta nueva información visual debe sobre todo sumergir al espectador de nuevo en la película, afinando el enfoque del espectador en las elecciones del cineasta. en lugar de alejar esa atención. En términos prácticos, eso significa alinear las reverberaciones visuales con los ritmos del texto fuente.
“Pensamos en las películas como montañas rusas”, explica Brouillat. “Podemos hacer que una narrativa propulsora explote agregando capas adicionales, acompañando escenas de acción con detalles adicionales y efectos de iluminación mientras aumenta y amplía el entorno. [once things slow down].”
Llamándose a sí mismos «conductores de inmersión», el equipo técnico de ICE tuvo un día de campo con títulos exuberantes y visualmente exuberantes como «Avatar: The Way of Water» del año pasado y la reciente «Super Mario Bros. Movie», mientras enfrentaba diferentes desafíos creativos cuando trabajando en un género completamente diferente.
Cortesía de CGR Cines
“Las películas de terror prosperan en la oscuridad”, dice Thomas Tafforeau, vicepresidente de creación y posproducción. “En tales casos, tratamos de mantener nuestros paneles laterales lo más discretos posible, para que funcionen de acuerdo con la toma. Podemos atenuar los paneles como si estuvieran en una cueva iluminada solo por una lámpara, y luego podemos tomarnos pequeñas libertades para acentuar el pavor y el miedo. Con sustos de salto o violencia repentina, podemos usar la luz para acentuar la música, para marcar la emoción, la sorpresa y el horror con destellos repentinos de rojo, por ejemplo”.
Algunas opciones fílmicas resultan más abrumadoras que otras, ya que los técnicos de ICE prefieren trabajar en películas con formato de alcance en lugar de 16:9 o proporciones académicas, mientras que la técnica tradicional de edición de plano-plano inverso ha forzado un conjunto diferente de soluciones.
“Para evitar un efecto de ping pong en tales casos, intentamos centrarnos en el ambiente”, dice Tafforeau. “Si dos personajes hablan entre sí en una habitación naranja, podemos construir sobre ese código de color, ya que hay millones de tonos de naranja. En lugar de cambiar los patrones de los paneles para cada toma, podemos hacer que los espectadores se sientan como si estuvieran en la habitación con los personajes durante las escenas llenas de diálogos”.
Mientras que el búnker principal de ICE codifica aproximadamente 30 títulos de estudio por año, un segundo estudio más pequeño está listo para funcionar. Justo al final del pasillo de las instalaciones más grandes en la sede de la compañía en La Rochelle, el búnker-anexo abordará otros 20 proyectos de Bollywood. Una vez codificada por completo (y devuelta a los productores para su validación), cada película embellecida por ICE está lista para estrenarse en los cines afiliados.
Y a medida que el equipo técnico elimina una carga de trabajo de casi 50 películas, también miraron hacia atrás, jugando con la idea de codificar películas clásicas y títulos de repertorio cada vez más populares. Si se les da rienda suelta y las llaves del búnker cerrado, a los creativos de ICE les encantaría tener en sus manos la trilogía original de «Star Wars», para agregar el texto fundacional del éxito de taquilla moderno a un creciente catálogo de ICE Theatre.