Dobles mixtos en la Berlinale: Boris Becker da el cordero inocente. E Ingeborg Bachmann tiene que lidiar con el «perro» Max Frisch

Todo en la vida es cuestión de tiempo. Tienes que estar ahí, especialmente en un documental. Como Sean Penn, que estaba en Kiev y tenía una cita con Zelenskiy justo cuando empezaba la guerra («Superpoder», informamos).

Alex Gibney también tuvo un momento perfecto: el director estadounidense se reunió con Boris Becker para dos entrevistas. Una vez en 2019, cuando Becker aún estaba muy lejos de una condena. Y la segunda vez el miércoles 27 de abril de 2022, dos días antes de que Becker tuviera que ir a prisión por retrasar la quiebra.

«Es miércoles por la tarde, el viernes sabré cómo es el resto de mi vida», dice Becker en la entrevista con Gibney, con los ojos rojos. Pero él no es de los que lloran frente a la cámara. Dramatúrgicamente todo es ejemplar para el cine documental. Becker en el suelo, no puede caer más bajo, ¿cómo llegó a esto? Todo el mundo pregunta eso.

¿Todo? Alex Gibney, ganador del Oscar y con documentales sobre Wikileaks, Lance Armstrong y la Cienciología, rehuye las preguntas cruciales, las críticas. No puede pensar en mucho más que una mirada ligeramente sorprendida hacia atrás. Recapitula la carrera legendaria del talento excepcional, que trabaja más duro que los demás y gana Wimbledon a la temprana edad de 17 años. Y luego, como el “primer buen alemán después de la Segunda Guerra Mundial”, como se burlan los medios británicos, las expectativas de un país pesan mucho sobre él. «Si no ganaba, los alemanes en particular trataban de crucificarme», dijo Becker en la conferencia de prensa en la Berlinale.

Michael Jackson y Madonna deberían hacer espacio

En su hogar en Alemania, Becker a menudo lo encuentra «envidioso», y deja que eso suene en el documental. En el ancho mundo, sin embargo, fue el ídolo de una generación. Un tabloide británico escribe que Michael Jackson y Madonna deberían hacer espacio para el chico del pegamento. En Alemania, el afecto se expresa de otra manera. El redactor jefe del diario «Bild» dice que hay tres temas que siempre se venden: «Adolf Hitler, la reunificación, Boris Becker».

¿Cuáles son los momentos decisivos en la vida de Boris Becker? Los «errores no forzados», como se dice en el tenis, le suceden al profesional más a menudo fuera de la cancha que dentro de la cancha: los muchos amoríos, la historia de una hija que fue concebida en un armario de escobas, un primer caso judicial por evasión de impuestos . Pero al menos en esta película (más adelante habrá una segunda parte en Apple TV+), Gibney mira principalmente a la cancha y monta los tiros ganadores de Becker con música spaghetti western de Ennio Morricone como si fuera un pistolero.

Que Gibney no husmee en privado, eso está muy bien, pero no llega a ningún lado así. «¡Auge! ¡Auge! El mundo contra Boris Becker» no explica su propio título espeluznante: ¿Qué mundo se supone que tiene como objetivo a Boris Becker? Gibney sigue retomando el fallo judicial: Becker, que no solo se hizo daño a sí mismo sino también a otros, fue condenado a dos años y medio de prisión. No viene de la nada.

Debería haberse «ocupado de su propia mierda» antes, eso es todo lo que Becker puede pensar para disculparse. Otros siempre tuvieron su dinero a su disposición, apenas recuerda haber estado parado en un cajero automático durante su carrera. En la rueda de prensa de Berlín no aportó más en su defensa. Nadie está exento de defectos, dice sucintamente. «Pero el mundo pronto se enterará de mis errores». En cualquier caso, ahora estaba “contento de haber salido sano y salvo de la prisión después de ocho meses y seis días”. Y cambiando la cárcel por la alfombra roja, se podría añadir. Sí, el tiempo lo es todo.

Justo a tiempo para el intercambio de cartas.

Y el momento también es bueno para Margarethe von Trotta. 50 años después de la muerte de Ingeborg Bachmann, el director alemán lleva al cine a la poeta austriaca. Justo a tiempo para el debate sobre la correspondencia entre Max Frisch y Bachmann, que parece haber rehabilitado al suizo. Así que el monstruo que llevó a su pareja a la muerte no era nuevo después de todo.

Con esta expectativa entras en la película «Ingeborg Bachmann – Journey into the Desert». Y luego, en la primera toma, se para con Bachmann (Vicky Krieps) en un pasillo angosto y oscuro, y un teléfono suena tan fuerte como el demonio. «¿Cuándo vienes?», pregunta ella. Con lo cual se puede escuchar la risa diabólica en la línea. Max Frisch, ¿el diablo encarnado que se burla de Bachmann? Es solo un sueño. Pero un sueño, soñado en el lecho de enferma de una mujer que está harta de sí misma y del mundo. Tampoco es el único sueño: «Han sido asesinadas mujeres, todas pobres mujeres», apunta. Tres perros se acercan al soñador, dos extremadamente rápidos, un tercero lentamente, «una especie de bulldog», ella siente lástima por él. Entonces se le ocurre: tal vez este perro cometió los asesinatos.

El médico de la clínica hace la pregunta correcta. «¿Cómo se llama el perro?» Ingeborg Bachmann lo mira. «Max», ¿de qué otra manera? Entonces, ¿“Ingeborg Bachmann – Journey into the Desert” es un ajuste de cuentas con el “perro” Max Frisch? No, eso no. El simpático Ronald Zehrfeld lo encarna fumando diligentemente su pipa. Como alguien que dice que no quiere petrificarse, ha sido una estaca durante mucho tiempo. Un hombre torpe y conservador que no lava los platos, pero espera que su «Inge» ponga la cena en la mesa.

Ella no puede trabajar. Porque está aporreando su máquina de escribir, haciendo que suene como un Kalashnikov. Este rancio café crema no se lleva bien en la hostil Zúrich. Bachmann quiere volver a Roma, donde hay espresso y capuchino, así como el compositor Hans Werner Henze (Basil Eidenbenz). Ella tampoco lo soporta en Berlín, «siempre gris», dice. Y el público del estreno se ríe. De todos modos. Pero también porque, por una vez, el sol brilla afuera. Y es la película la que es gris.

Un escenario digno de Alemania, Austria y Suiza, más arreglado que escenificado. Lo significativo viene antes que lo sensual, como suele ser el caso en el cine de habla alemana. Se habla mucho del sufrimiento en lugar de mostrar el sufrimiento. Para disgusto de los espectadores, von Trotta también salta de un lado a otro a Egipto, donde Bachmann es curado por el autor, cineasta y amante Adolf Opel (Tobias Resch) en equipo con árabes de ojos hermosos y la magia del desierto del cliché. Es demasiado ayer, el tiempo tampoco ayuda.