Si hubo un tema permanente del D23 de este año, fue la nostalgia.
Hubo nuevas miradas a proyectos originales, como los de Disney. Mundo extraño o de Pixar Elemental. Sin embargo, estos se vieron eclipsados por anuncios y avances de spin-offs y remakes, desde La Sirenita a De adentro hacia afuera 2 a Mufasa: El Rey León. Esto se extendió más allá de simples secuelas o precuelas. Uno de los nuevos proyectos animados más grandes del estudio es Deseoque es efectivamente una historia de origen de la estrella de la canción «When You Wish Upon a Star» de pinocho.
El momento decisivo del fin de semana pareció llegar a la mitad del tráiler de la nueva Sauce secuela de la miniserie que se transmitirá pronto en Disney+. El hechicero del mismo nombre, interpretado por Warwick Davis, ha sido llamado a salir de su reclusión. Kit (Ruby Cruz) le asegura: “El mundo te necesita de nuevo”. Es un momento que resume gran parte de la cultura pop moderna, la idea de que estas películas y películas existen en gran medida para asegurarle a una audiencia de mediana edad que el mundo las necesita y siempre las necesitará.
Para ser justos, esta nostalgia ha sido parte de la marca Disney durante más de una década. Incluso antes de que la compañía comprara Lucasfilm y Marvel Studios, invirtió mucho en aspirantes a éxitos de taquilla nostálgicos como tron: legado, El llanero solitarioy John Carter. El objetivo parecía ser asegurar a las audiencias mayores que su infancia podía ser recuperada y reproducida, reconstituida y reciclada, por toda la eternidad. ¿Por qué probar algo nuevo, cuando algo viejo estaba al alcance de la mano?
Guerra de las Galaxias se ha hundido en ese pozo de la nostalgia. Ya no es suficiente construir un programa de transmisión en torno a un personaje que se parece a Boba Fett (Temuera Morrison); El propio Boba Fett debe tener una miniserie de siete episodios. Luke Skywalker (Mark Hamill) puede mantenerse con vida para siempre a través de asombrosos efectos visuales y síntesis de voz. Es tentador describir esto como un salón de espejos cultural, pero se siente más cercano a una historia de terror como El retrato de Dorian Gray.
Históricamente, Marvel Studios ha podido evitar esto en gran medida. Parte de la razón de esto fue que la mayoría de las propiedades de Marvel por las que los fanáticos y el público podrían haber estado abiertamente nostálgicos, como Spider-Man o X-Men, tenían licencia para otros estudios. Como resultado, los primeros años del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU) tuvieron que fomentar el afecto de la audiencia por personajes que nunca antes habían protagonizado éxitos de taquilla.
películas como Hombre de Acero, thory Capitán América: El primer vengador no podía confiar en la nostalgia por estos personajes porque ninguno de esos superhéroes tenía ni cerca de la ubicuidad cultural de la maravilla que lanza telarañas o los alegres mutantes. Hombre de Acero tuvo tanto éxito en parte porque el director Jon Favreau y el actor Robert Downey Jr. tuvieron la libertad de improvisar, creando una versión de Tony Stark radicalmente diferente del material original, pero que se retroalimentaría en los cómics.
Una de las grandes emociones de la historia temprana del UCM fue ver cómo el estudio demostraba que podía hacer ningún superhéroe en un éxito de taquilla. películas como Guardianes de la Galaxia, Hombre Hormigay doctor extraño se construyeron alrededor de héroes que nadie fuera de los círculos de los cómics conocía o que les importaba, pero recaudaron grandes sumas de dinero y generaron impresionantes secuelas. Pantera negra y capitana maravilla convirtió a personajes de la lista C en fenómenos culturales, recaudando más de mil millones de dólares cada uno.
Hace una década, el público no sabía quiénes eran Ant-Man (Paul Rudd), Black Panther (Chadwick Boseman), Stephen Strange (Benedict Cumberbatch) o Captain Marvel (Brie Larson), pero ahora esos personajes y marcas son nombres familiares. . El MCU ha construido un universo compartido vasto y diverso, sin límites exteriores obvios. Por eso es tan frustrante ver a Marvel Studios imponer sus propios límites, para comenzar un retiro hacia la misma nostalgia que define a Disney.
Los anuncios recientes sobre el futuro de la MCU tienen sus raíces en la misma nostalgia que gran parte de la producción de alto perfil de Disney. La compañía parece haber ralentizado el desarrollo de nuevas marcas, centrándose en cambio en apelar a elementos reconocibles. Hubo muy pocos anuncios sorprendentes en Comic-Con o D23, muy pocos proyectos que tomarían por sorpresa al público casual. En cambio, como señaló Scott Mendelson en Forbes, todo era muy familiar.
Para ser justos, tiene sentido que la pizarra incluya una serie de secuelas de alto perfil, como Ant-Man y la Avispa: Quantumania o guardianes de la galaxia vol. 3. Es natural que las películas exitosas generen secuelas. Aún así, también hay un impulso hacia la concentración de secuelas, con múltiples proyectos que sirven como secuelas de dos o más proyectos anteriores. las maravillas sintetizará capitana maravilla y Sra. maravilla. rayos cruza Viuda negra y Capitan America.
Muchos de los proyectos de la compañía construidos alrededor de personajes “nuevos” ya están establecidos en la cultura pop debido a adaptaciones anteriores. Cuatro Fantásticos será la tercera versión teatral de acción en vivo de la franquicia, descontando el objeto de culto de Roger Corman. Daredevil: nacido de nuevo es una secuela directa del programa de Netflix, con un elenco que regresa. Espada encontrará a Mahershala Ali dando su propio giro a un personaje que ayudó a lanzar el boom actual de las películas de cómics.
Incluso esas películas y programas que prometen una nueva perspectiva se construyen alrededor de personajes que regresan. invasión secreta podría presentar a Emilia Clarke y Olivia Colman en nuevos papeles misteriosos, pero el tráiler se basa en gran medida en el regreso de Nick Fury (Samuel L. Jackson) y personajes que regresan como Maria Hill (Cobie Smulders), Talos (Ben Mendelsohn), Everett Ross (Martin Freeman) y James Rhodes (Don Cheadle).
Hay nuevos personajes que presentarán programas de transmisión como Eco o Agatha: aquelarre del caos, pero esos son en gran medida derivados de marcas existentes dentro del universo compartido en lugar de nuevos conceptos o héroes. El MCU ha estado funcionando lo suficiente como para que muchos de los actores de la generación original hayan envejecido y estén siendo reemplazados por una nueva cosecha, pero es frustrante que muchos de ellos se definan principalmente por su relación con lo que vino antes.
En Ojo de halcónClint Barton (Jeremy Renner) engendra a Kate Bishop (Hailee Steinfeld). Corazón de hierro posiciona a Riri Williams (Dominique Thorne) como la sucesora de Tony Stark. Sra. maravilla establece a Kamala Khan (Iman Vellani) como fanática del Capitán Marvel. En Ella Hulk, Jen Walters (Tatiana Maslany) es prima de Bruce Banner (Mark Ruffalo). En Viuda negra, Yelena Belova (Florence Pugh) sucede a Natasha Romanoff (Scarlett Johansson). Es extrañamente incestuoso y nepotista.
De alguna manera, el universo compartido comienza a sentirse un poco como algo de Casa del Dragón, una comunidad cada vez más aislada de aquellos que ya tienen el poder y cuya principal preocupación es mantener su propio poder e influencia. La esposa, el mejor amigo e incluso el asistente virtual de Tony Stark se convierten en superhéroes, porque Tony Stark controla tanto poder. Dentro del universo compartido, este poder se ha vuelto tan institucional que se transmite, otorga y confiere.
Para ser justos, hay casos en los que este tipo de transición tiene sentido. Pantera Negra: Wakanda para siempre obviamente se desarrolló orgánicamente a partir del repentino fallecimiento de Chadwick Boseman. Hay un valor simbólico en permitir que un afroamericano como Sam Wilson (Anthony Mackie) tome el manto de la Capitan America franquicia, incluso si ese valor se ve algo socavado tras su debut en la pantalla grande con otro película llena de Capitan America iconografía dos semanas después.
Hay un puñado de proyectos recientes de MCU que no se han definido por su relación con las marcas existentes dentro del universo compartido: Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos, eternosy Caballero de la Luna. Hay sugerencias de próximos proyectos como Estrella nueva y Hombre maravilloso. hombre lobo de noche Luce divertido. Sin embargo, estos son una minoría extrema en un exceso de contenido. Es una pena, porque hace que la MCU parezca mucho más pequeña, incluso cuando el volumen de salida aumenta drásticamente.
No es que haya escasez de personajes que sería divertido adaptar. Dónde está el chica ardilla película, dada la popularidad de ese personaje? ¿No sería interesante ver un Chotacabras película, tal vez basada en la carrera reciente de David F. Walker? Seguramente Chica Luna y Dinosaurio Diablo ¿Sería divertido ver algo más que una serie animada fuera de continuidad? ¿Por qué no poner hombre lobo de noche ¿en los cines? El equipo creativo adecuado sin duda podría divertirse con ka-zar¿Correcto?
Claro, ninguno de estos personajes tiene un prestigio cultural pop en este momento, pero tampoco los Guardianes de la Galaxia o el Capitán Marvel antes de sus propias adaptaciones cinematográficas. Es frustrante ver que el MCU se vuelve tan estrecho en su enfoque.