La historia de la vida real del arresto de Reality Winner se desarrolla como una pieza de teatro político tan aguda que casi parece haber sido dramatizada. El 3 de junio de 2017, el FBI se presentó en la casa de la exmiembro de la Fuerza Aérea y traductora de la NSA para interrogarla sobre un documento filtrado que habían rastreado hasta ella. En el transcurso del interrogatorio —durante el cual los agentes no le leyeron a la exespecialista de inteligencia sus derechos Miranda y durante el cual ella se abstuvo de solicitar un abogado— la compostura de Winner se deterioró gradualmente. Fue arrestada bajo sospecha de publicar un informe de inteligencia que detallaba la interferencia rusa en las elecciones estadounidenses de 2016 antes de ser sentenciada a cinco años y tres meses de prisión, la más larga jamás por el crimen.
La posterior dramatización del arresto de Tina Satter, primero en la obra de teatro de 2019 «Is This a Room» y ahora en la película de HBO «Reality», se extrae directamente de la transcripción de la conversación real. Protagonizada por Sydney Sweeney como Winner y Josh Hamilton y Marchánt Davis como los agentes del FBI Garrick y Taylor, “Reality” entrelaza la tensión de la película a través de detalles que parecerían mundanos en la vida real. El tartamudeo involuntario, las preguntas repetitivas e incluso el acto de poner las compras en el refrigerador se construyen alrededor del conflicto central de la película.
Davis, cuyos créditos anteriores incluyen «The Day Shall Come» y las producciones de Broadway «Ain’t No’ Mo'» y «Good Night, Oscar», conversó con Variedad sobre el proceso de filmación, su preparación para el papel del agente Taylor y el trabajo con Satter.
¿Cómo te involucraste en este proyecto?
De hecho, hice una audición para la producción de Broadway en 2021. Fue entonces cuando conocí a Tina. Después de leer la transcripción, como la mayoría de la gente, tenía muchas preguntas sobre lo que sucedió ese día. Terminé sin hacer la producción de Broadway porque no estaba lista para volver al escenario. Entonces, cuando llegó el momento de hacer la película, recibí una llamada, como, «Oye, ¿recuerdas esa cosa?» Y yo estaba como, «Sí». Y dicen: «Bueno, lo están convirtiendo en una película». Y yo estoy como, «¿En serio?» Dijeron: «Quieren que lo hagas», y yo dije: «¿En serio?» Así fue como fue introducido en mi esfera.
¿Qué investigación hiciste para prepararte para tu papel?
Entender toda la logística fue como lo primero, entender por qué no le leyeron los derechos Miranda. Así que consulté con un amigo que había sido agente del FBI, quien me habló sobre el tipo de entrevista que estaban realizando. Este tipo de entrevista se llamaría entrevista sin custodia, lo que significa que en cualquier momento durante la entrevista, Reality Winner podría haberse ido. Nuestro trabajo era solo ese día reunirnos para entrevistarla y recopilar información. Luego había otro equipo que vendría llamado Equipo de Respuesta a la Evidencia. Entrarían y obtendrían todas las pruebas.
Para mí, se trataba realmente de entender qué diablos teníamos que hacer: los detalles básicos de cuál es mi trabajo ese día, toda la información sobre lo que no sé. Luego se trata de las relaciones interpersonales y de cómo juegas con esta otra persona para obtener la información que tenemos de la persona que está frente a nosotros.
¿Cuál fue tu acercamiento específico a tu personaje?
Una de las partes más liberadoras de esto es que Reality lo describe como un «hombre blanco de 40 y tantos años con barriga cervecera». No soy eso. Es un poco liberador que pongas un cuerpo negro en este espacio, y así abres la lente en la que la gente comienza a ver esto y navega por este mundo y la lente en la que este personaje tiene que navegar por el mundo. Taylor lo está abordando desde una postura diferente a la de Garrick y solo está tratando de hacer su trabajo lo mejor que puede, porque no puede fallar, razón por la cual a veces puede parecer un policía malo para el policía bueno de Garrick. Pero en última instancia, no puede fallar en hacer este trabajo.
¿Cómo afectó eso directamente la dinámica de tu actuación?
Todo surge de comprender las circunstancias dadas, comprender cuál era el trabajo y cómo mi cuerpo, junto con este cuerpo a mi lado, hará ese trabajo. Físicamente, mi apariencia es muy diferente a la de Josh, por lo que lo que tengo a mi disposición es diferente de lo que él tiene a su disposición. Luego infiere de esa información, luego la información que está en la página. Luego están las cosas que están en el medio.
Una de las preguntas que hice desde el principio fue: «¿Sus armas fueron reveladas o no?» Esa fue una de las cosas que difería de la producción original de Broadway, porque en la producción de Broadway se podían ver las armas, mientras que cuando le hicimos esa pregunta a Reality, dijo que no recordaba haber visto ni una sola arma ese día. Así que dije: «Oh, eso es genial para nosotros», porque eso significa que si ella no recordaba haber visto un arma ese día, eso significa que estos tipos entraron sabiendo que querían ser lo más desarmadores posible. Luego infiere: si entraron sabiendo esa información, ¿cómo se comporta usted con esa información?
¿Cómo fue trabajar con Tina Satter?
Maravilloso. Soy el tipo de actor que hace un millón de preguntas. Dio la bienvenida a aquellas preguntas que nos permiten ser lo más específicos posible con algunos de los detalles más matizados del día. Luego se volvió lo más específica posible con algunos de los detalles matizados, como [Reality’s] colcha. Probablemente haya otras chucherías y cosas por toda la casa que hayas notado que estaban allí ese día.
¿Qué tipo de proyectos quieres abordar a continuación?
Cuando se trata de películas, creo que las cosas que han estado apareciendo son las que están impulsadas políticamente. Realmente lo disfruté, porque creo que tengo el dedo en el pulso de las cosas que están sucediendo, así que es divertido ser parte de proyectos que están haciendo lo mismo. En el futuro, me encantaría continuar con esa tendencia, no tanto política, sino solo proyectos que estén al tanto de lo que está sucediendo.
¿Qué directores y escritores crees que tienen el dedo en el pulso de lo que está sucediendo?
Jesse Armstrong. Episodio tres, temporada cuatro [of “Succession”] fue uno de los mejores episodios de televisión que he visto. No sé cómo me hizo sentir por esas personas específicamente. Estaba a punto de apagar la televisión y estaba llorando. Me encanta Botas Riley. Me encanta todo lo que ha hecho. Creo que es fenomenal. Hay algunos episodios de TV que realmente me han aplastado. Peter Hoar dirigió un episodio de «The Last of Us» que me dejó en un puto caos. Luego está una amiga mía, Zoey Martinson. Hicimos un corto. Espero que después de «Reality», podamos hacer que suceda después de que termine esta huelga.
Esta entrevista ha sido editada y condensada. «Reality» está disponible para transmitir en Max ahora.