La última película del guionista y director Noah Baumbach Ruido blanco es su proyecto más ambicioso hasta el momento, con un presupuesto de producción superior a los 100 millones de dólares, según los informes, y una trama alocada que presenta elaboradas persecuciones de automóviles y un accidente de tren totalmente escenificado.
La película es una adaptación de la novela de culto de Don DeLillo del mismo nombre. En los términos más simples, la película sigue a una familia a través de tres historias tremendamente diferentes pero que se cruzan sobre la vida estadounidense contemporánea luego del estallido de un catastrófico «evento tóxico en el aire». Regresan algunos de los actores favoritos de Baumbach, incluidos Adam Driver y Greta Gerwig. También hay muchas de sus características conversaciones cruzadas caprichosas entre los personajes. Pero el director de fotografía de la película, Lol Crawley, le dijo a Deadline que la clave para ejecutar el drama familiar fue que Baumbach adoptara una metodología nueva y más amplia.
“Descubrí pronto que a Noah no le gusta una segunda cámara. Pero tuvimos que aceptar eso para lograr las escenas más ambiciosas”, dijo Crawley a Deadline luego de una estridente proyección de la película en el festival de cine Camerimage en Torun, Polonia.
“También, Steadicam. Hay ciertas escenas en las que tenía que haber una toma de Steadicam”.
Ruido blanco es la primera adaptación de Baumbach. El nativo de Brooklyn se ha forjado una reputación por sus ingeniosas y originales comedias a escala humana con películas como The Calamar y La Ballena, Frances hay más recientemente, historia de matrimonioque Crawley dijo que ha admirado a menudo, citando a Robert Altman y Woody Allen como directores que han explorado temas similares.
“Lo que pasa con Ruido blanco lo que la convierte en una película de Noah Baumbach es este tipo de examen de las familias estadounidenses que se siente familiar incluso si parte de la película de desastres, Encuentros cercanos aspectos se siente algo diferente”, dijo Crawley.
La escala de Spielberg se abre paso Ruido blanco con una confianza casi irónica y despreocupada: explosiones a gran escala intercaladas con diálogos rápidos, y escenas tranquilas y mundanas estallan en canciones y bailes en toda regla. Sorprendentemente, sin embargo, Crawley le dijo a Deadline que ninguna de las grandes secuencias de la marquesina coincidía con la dificultad que encontró al tratar de descubrir cómo filmar secuencias que presentaban a la familia central de la película conduciendo casualmente por la calle.
Crawley dijo que primero intentó la técnica clásica de colocar el automóvil familiar en un remolque en movimiento y hacer que simularan el viaje en automóvil, pero no pudo crear un entorno propicio para la forma en que a Baumbach le gusta interactuar con sus actores.
“Me di cuenta de lo importante que era que Noah tuviera tiempo con los actores, y la única manera de hacerlo era en el escenario”.
Crawley y su equipo procedieron a construir lo que describió como una «pantalla LED personalizada de 100 pies de largo y 20 pies de alto» en un gran almacén que podía proyectar imágenes de los bordes de las carreteras estadounidenses que habían capturado. Luego, el automóvil de la familia central se colocó frente a la pantalla junto con otros dos vehículos, y todos se acoplaron a un elevador eléctrico en movimiento para simular una autopista.
“Es una ilusión óptica”, dijo. “Cualquier cosa que veas a través del fondo, estás viendo el metraje. De hecho, todo eso fue filmado en un estudio”.
Ruido blanco también marca la tercera función de Baumbach con Netflix. El transmisor le dará a la película un estreno en cines a partir del 25 de noviembre antes de que esté disponible para su transmisión el 30 de diciembre, lo que, según Crawley, no afectó la forma en que filmó la película y no cambiará su escala cuando el público la vea en casa.
“No recuerdo que haya habido un caso en el que alguien dijera que tengo que apagar esa película porque no funciona en la pantalla del televisor”, dijo. «Realmente no pienso en eso, simplemente lo filmo como una película».
El elenco de la película se completa con Jodie Turner-Smith, Raffey Cassidy, Sam Nivola, May Nivola, André L. Benjamin y Lars Edinger con la producción de Baumbach, David Heyman y Uri Singer.
La película se estrenó en Venecia. Cameraimage se extiende hasta el 19 de noviembre.