ha estado arrastrándose desde hace un tiempo, una vieja raza de horror. Una película aquí, otra allá. Pero ahora, en 2022, ha llegado el momento de darle un nombre: horror de ascensor.
Estas películas son exactamente como suenan: puedes resumir su presunción en un solo respiro. ¿Casa aterradora de Airbnb? Controlar (Bárbaro). ¿Una sonrisa contagiosa y deshonesta que te matará en siete días? DE ACUERDO (Sonreír)! Tal vez son las llamadas de Zoom embrujadas (Anfitrión) o una playa que te envejece (Antiguo). O una serie de horribles asesinatos en un plató porno (X). Y para el próximo año, un giro cómico al género: un oso drogado con cocaína (Oso de cocaína)! No todos salieron este año, pero esto definitivamente se siente como la cúspide del concepto.
Estos no son nuevos tipos de películas. Ya tendrás un favorito. Tal vez Ringu, donde ver un video de vanguardia hace que un fantasma salga del televisor (en siete días, otra vez). O Destino final, donde algunos jóvenes calientes cabrean a la muerte misma. O Sé lo que hiciste el verano pasado, donde algunos jóvenes calientes se salen con la suya con un atropello y fuga, pero alguien sabe lo que hicieron el verano pasado. O canydman, donde la gente dice el título cinco veces en el espejo para invocar a su asesino (o al menos hacer un gran trabajo publicitario a sus amigos). Estas películas se difunden a través de la premisa cultura-primero. Sienten que fueron creados de esa manera, como esos programas de juegos—Solo tatuaje de nosotros, ex en la playa—donde el título seguramente debe haber venido antes que los detalles. El horror de tono de ascensor se deleita con su gancho, que se vende para entretenerte y atraerte de regreso a los cines.
Si esto suena como un horror formulado, lo es, hasta cierto punto. Pero el horror de discurso de ascensor es una definición que surge de su oposición al horror elevado. El auge de ese género requiere definirlo. Una diferencia clave radica en cómo se alienta al público a hablar sobre estos dos tipos de películas. Las películas de terror elevadas se consideran metáforas o cuentos con moraleja que abordan los problemas sociales a través de la lente del gore, por lo que, como argumentó Wesley Morris recientemente en Los New York Times en cuanto a los éxitos de taquilla modernos, vienen impregnados de discurso. Mientras que está bien simplemente hablar de la trama de una película de terror de discurso de ascensor, las películas de terror elevadas exigen algo más. Debe haber una discusión sobre el tema, o al menos algo relacionado con el tema.
el babadookentonces, no se trata de un hombre alto con sombrero de copa que salta del libro de cuentos de su hijo, se trata de la dinámica familiar, las presiones de tener hijos. Hereditario no se trata de un culto de jubilados que engaña a la muerte y se desnuda, se trata de la dinámica familiar, las presiones de tener hijos. La bruja no se trata de un macho cabrío adquiriendo almas para la mantequilla del diablo, sino de la dinámica familiar, las presiones de tener hijos. Nada realmente vino por la noche en viene de noche, y ese es el punto Discutir películas de terror elevadas literalmente es perder el bosque por los árboles, ser demasiado comercial; después de todo, un discurso de ascensor es una fórmula capitalista, el arte reducido a su premisa rentable.
La crítica inteligente del horror elevado ha existido por un tiempo. Como señala la crítica Nia Edwards-Behi, el concepto deriva de un esnobismo cultural, una desconfianza del género. Mucho de esto tiene que ver con un error crítico común, más amplio que el cine, de asumir que las obras más pulposas carecen de profundidad temática. Nadie que haya visto El hombre de los dulcesuna parábola sobre el racismo y la gentrificación, podría argumentar que no tiene sustancia. Bárbaro, que es difícil de resumir sin spoilear, se presenta al principio como una especie de slasher pero luego va a otro lugar por completo. Temas serios surgen de mundos no serios.
Al igual que con la mayoría de las clasificaciones culturales, mire demasiado de cerca y las distinciones se vuelven más confusas. Ari Aster probablemente podría lanzar Midsommar en un ascensor; Sigue podría caer en cualquiera de los campos. Sin embargo, todavía hay una distinción significativa que hacer aquí. Estas películas están en sintonía con la forma en que la mayoría de las audiencias reaccionan ante el horror: reaccionan literalmente, sin pretensiones. Conjuran sus propios lanzamientos (mi amigo todavía tiene la esperanza de algún día escribir su película «La mala hierba convierte a los fumetas de Londres en zombis»); debaten si se quedarían en el Airbnb con un hombre extraño. Porque uno de los placeres más valiosos del cine de terror es precisamente esa literalidad: los escenarios, imposibles o posibles, que pueden acontecer a cualquiera en un mundo aterrador.