» Vaya ! pero ¿estamos en el escenario de Corum? », exclama un espectador asombrado cuando aterriza en el plató del espectáculo 2019, coreografiado para 17 artistas por Ohad Naharin. para los 12mi Invitado por el artista israelí y la compañía Batsheva desde 1992, el evento de Montpellier dirigido por Jean-Paul Montanari pone los platos en los grandes. “Él es la figura principal para mí, con Anne Teresa De Keersmaeker, explica Montanari. Sostener y crear durante más de treinta años con la fuerza que es suya es simplemente increíble. »
Llegado en camión desde Italia, donde se construyó, el dispositivo bifrontal diseñado especialmente por Naharin para 2019 es una caja dentro de una caja, articulada alrededor de un pasadizo bordeado por dos gradas de 125 asientos. Debido a la cantidad de espectadores, se ofrecen dos horarios cada día. Y tan pronto como nos expulsan de la actuación, el viernes 24 de junio, queremos volver. Los múltiples finales que encajan entre sí son como un fuego artificial de ideas, como si Naharin, que dedica esta obra a su padre, fallecido en 2018, no pudiera parar.
brindis por la vida
tejiendo 2019 sobre este restrictivo corredor como una lengua de tierra, Ohad Naharin pinta y repinta el escenario con mil y un colores coreográficos. Sobre una banda sonora compuesta en particular por canciones populares israelíes que escuchamos in extenso, levanta un viento loco de gestos atléticos, potentes, con los brazos abiertos. En grupos, a menudo al unísono, solo o en dúo, los bailarines dibujan bordes, dibujan ochos hasta el infinito. Las olas pasan, el oleaje sube y baja, abandonando los cuerpos, encontrándolos luego para continuar la marcha. La efusión gestual, firma del artista israelí, parece inagotable.
El gusto de Naharin por evocar el pasaje, el ciclo humano con entradas y salidas regulares de los intérpretes, identificable en muchos espectáculos, entre ellos ultimo trabajo (2015) o Venezuela (2017), se amplifica aquí por la pequeñez del podio. Este corredor también te permite jugar con la parte frontal de la coreografía. De espaldas, de frente, los performers se dan la vuelta y disfrutan de este doble enfrentamiento con el público que los observa desde todos los ángulos. Ellos también descienden del bote, se aferran a él como si no fueran a ahogarse y vuelven a subir. 2019 no tiene nada que ver con el duelo sino con un brindis por la vida.
El cuerpo de la danza según Naharin explora una escala máxima de sensaciones y estados de ánimo que se expresan al mismo tiempo. Bienvenida y despedida, ligeros golpes de abanico con la mano derecha, uppercut con la izquierda, arabesco, caída de rodillas y relanzamiento del cohete, todo es urgente. Pero esta escritura implacable y mordaz a veces se calma para dar paso a una oscilación, un vaivén, apenas perceptible. Esta leve ineficiencia, poco representativa de Naharin, reinfla la máquina que ataca aún más. Con siempre, bajo el escudo de la técnica, una libertad radiante.
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