entre bailes y minijuegos, un extraño concierto en el proto-metaverso


Entre unos cocoteros, una pista de baile ilumina la habitación. Tenemos 16 años de haber sido teletransportados allí. Las miradas se intercambian tímidamente mientras descubrimos este nuevo universo, con una atmósfera mitad futurista, mitad de dibujos animados. En nuestros oídos resuena un título que ya ha dado varias vueltas al planeta: Djadja.

Esta escena tiene lugar en Fortnite. Desde el jueves 6 de octubre por la tarde y durante setenta y dos horas, el famoso videojuego de disparos acoge un concierto interactivo y completamente gratuito. Para la quinta y última edición de una serie de eventos del mismo tipo denominada «Sound Waves», es Aya Nakamura, la artista francesa más escuchada del mundo, quien en esta ocasión ha sido elegida por la editorial Epic Games, sucediendo a otras grandes nombres de la industria musical internacional, como los australianos Tones And I o los japoneses Gen Hoshino. Hasta las 18:00 horas del domingo, esta actuación pregrabada de 14 minutos, con el franco-maliense y retransmitida en bucle, está disponible en los menús del juego.

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Concurso de baile y regata

Ataviados con nuestro traje de Lynx, caminamos unos metros en medio de los hologramas del artista, para llegar a una sala más grande, alineada con pantallas gigantes en las que se balancea su avatar. Si bien nadie se conoce en el servidor, todos tienen a su personaje bailando al ritmo, en particular los «emotes» (coreografías personalizadas que se pueden comprar) llamados «Girlfriends», creados especialmente en referencia a uno de los títulos más famosos de el cantante.

En este momento, todos los jugadores se reunieron espontáneamente para realizar juntos la coreografía de “Girlfriends”.

Después de una competencia de baile (lamentablemente perdida del autor de estas líneas), nuestra aventura continúa en otro universo, formado por playas y espacios tropicales. Cada nueva música trae su propia estética visual y animaciones, que van desde batallas de paintball en un museo hasta sesiones de carreras de botes en mar abierto.Como un videojuego clásico, el jugador es llevado a descubrirlos por sí mismo, explorando los rincones y grietas y probando los diversos minijuegos. Finalmente, el espectáculo termina en medio de fuegos artificiales en el título. pookie y, como un arco, todos realizan un baile final antes de desconectarse del servidor.

“¡Me encantó absolutamente! », entusiasmado Mltftn, jugador de 18 años y fan de Aya Nakamura, se reunió en el chat de Twitch después del evento. «Pude encontrar la atmósfera de un concierto mientras tocaba, el hecho de que Aya nos hable al principio como en la vida real me ayudó a ponerme en la experiencia. “Juzga por su parte Chloé, jugadora ocasional de 22 años. Sus opiniones son compartidas por parte de la comunidad y los pocos influencers que ya han participado en el juego, como el youtuber Michou, que probó la experiencia en directo ante sus 40.000 espectadores.

En el título

Una realidad técnica aún frustrante

¿Se trata de un pequeño atisbo del «metaverso» cuyo advenimiento sería inminente? “Es un espacio virtual que vive sin ti y en el que puedes entrar y vivir experiencias interactivas”describió en forma de afirmación Louis de Castro, director general de la empresa francesa Mado XR, en el origen de las representaciones de Aya Nakamura emitidas en pantallas gigantes.

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Pero si las ambiciones mostradas por el sector son grandes, la realidad sigue siendo perfectible. Primero, porque la experiencia depende mucho de los demás. Durante algunas de las actuaciones en las que participamos, los participantes bailaban y jugaban juntos, mientras que en otras era difícil incluso vislumbrar a alguien, ya que todos estaban ocupados recogiendo los recursos esparcidos en la tarjeta, para cobrar las recompensas prometidas. por el editor.

Al final de la experiencia, los jugadores están equipados con pequeñas armas para hacer que aparezcan fuegos artificiales.

El diseño de los niveles que se ofrecen durante el concierto también es muy limitado, alejado del mundo de libertad sin límites que fantasean los inversores. Si, por ejemplo, te quedas bailando en un área durante demasiado tiempo, tu personaje se verá arrastrado como una marioneta a través de obstáculos y canales, solo para ser dejado en medio de la pista de baile. “Es un problema real. Las experiencias son bastante lineales porque todos tienen hardware informático muy diferente. Tenemos que enloquecer»., concede Louis de Castro. Finalmente, si los espacios ofrecidos se supone que son lugares de intercambio y compartir, en realidad sigue siendo imposible hablar entre los jugadores durante el concierto, acercando la actuación a un videoclip de alta gama que a una reproducción fiel de. un concierto en vivo

Aún así, estas experiencias dan una idea del potencial de estos universos. Desde un simple juego de disparos en el que la actividad principal es recolectar materiales y las mejores armas para eliminar a la mayor cantidad de oponentes, Fortnite se convierte por unos días en un espacio virtual separado, donde todos se encuentran sin armas ni animosidad en torno al mismo espectáculo. «Sound waves» no es el único experimento de este tipo llevado a cabo por Epic Games en Fortnite : el editor ha creado un modo «Royal Party» durante dos años, un mundo aparte y sin armas que contiene muchos minijuegos recreativos y en el que puedes intercambiar o ver una película con tus amigos.

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