Ahora en sus ochenta años, la legendaria autora infantil Judy Blume se interesó recientemente por la idea de adaptar sus libros a la pantalla. Pero cuando se trataba de “¿Estás ahí, Dios? Soy yo, Margaret”, posiblemente el título más famoso de Blume, tenía los brazos cruzados. Ella no quería que ningún cineasta lo tocara.
“Y luego recibí esta carta de Kelly”, dijo Blume. Variedad, sonriendo, en un artículo de portada de la edición de marzo de Power of Women. Se refiere a la guionista y directora de «Al filo de los diecisiete», Kelly Fremon Craig, a quien finalmente le otorgó los derechos de pantalla. Blume estaba convencida por tres razones: la belleza de la carta que Fremon Craig le escribió, el hecho de que James L. Brooks fue el mentor de Fremon Craig y se desempeñaría como productor de la película y, lo que es más importante, el hecho de que Fremon Craig fue el primer persona para ejercer los derechos cuyo trabajo Blume había visto previamente. Una semana después de la carta, Fremon Craig y Brooks volaron a Key West, Florida, para hacer una súplica en persona a Blume; el resto es historia. “¿Estás ahí Dios? Soy yo, Margaret” llegó a los cines a través de Lionsgate el 28 de abril.
Fremon también habló con Variedad para la historia de portada de Blume. Para ver su entrevista completa sobre conocer a Blume y adaptar “Margaret”, sigue leyendo. (Ver Variedad‘s entrevista con Brooks aquí.)
¿Cuál era su relación con el trabajo de Judy Blume antes de que se concretara este proyecto?
De todos los libros que leí mientras crecía, los suyos fueron los más impactantes. Antes de leer sus libros, realmente no me gustaba leer. El primero que leí fue “Mientras estemos juntos”, y comenzó una espiral en la que tuve que leer todo. Cuando leí «Margaret», Dios mío, sentí como si alguien tuviera un cable USB en mi cerebro. Ella entendió todo lo que yo estaba pasando a esa edad. También resultó ser un desarrollo tardío, que rezaba por senos todas las noches. También me relacioné con las luchas por las que pasa con las amistades. A esa edad, estás decidiendo, ¿quiénes son las personas que te reflejan? Y recuerdo sentir que algunas de las personas con las que salía no estaba seguro de si eran mis amigos o mis enemigos. Tenía ciertos amigos que me hacían sentir mal conmigo mismo y ni siquiera decían nada en particular. Algo en ellos me hizo sentir increíblemente cohibido. Así que me relacioné con el maremoto de autoconciencia que provoca Nancy simplemente al aparecer en la vida de Margaret.
Así que sus libros son realmente formativos para mí. Honestamente, hay un vínculo directo con sus libros cuando pienso en lo que me hizo querer ser escritor. Ella lo dice todo. Ella lo pone todo ahí. Ella dice incluso la parte indecible. Eso, para mí, es el regalo de su escritura, y gran parte de por qué soy escritor. Me encanta explorar esos detalles que guardamos muy dentro de nosotros mismos.
¿Qué te hizo decidirte por los derechos cinematográficos de “Are You There God? Soy yo, Margarita”?
Después de haber hecho “The Edge of Seventeen”, estaba pensando en qué hacer a continuación. Empecé a pensar en los libros que más me habían impactado, y la persona que encabezaba esa lista era Judy Blume. Así que volví a comprar todos sus libros y comencé a releer todo, y cuando llegué a “¿Estás ahí, Dios? Soy yo, Margaret”, había algo en eso que me derribó de nuevo. Recuerdo vívidamente, cuando era niño, sentir que realmente me animaba y me hacía sentir visto, pero como adulto, me impactó de muchas maneras diferentes. Encontré que toda la búsqueda espiritual por la que pasa es tan conmovedora y profunda. Había algo en este niño haciendo estas preguntas realmente importantes sobre la vida, preguntas existenciales. A esa edad, hay mucha incertidumbre. El suelo se mueve bajo tus pies. Tu cuerpo está cambiando. Tus amigos están cambiando. Tendría mucho sentido buscar algo que se sienta sólido. Me encanta que Margaret no sepa lo que cree sobre todo esto. Incluso al final, ella no lo sabe del todo. Tiene un atisbo de esperanza de que tal vez haya algún tipo de fuerza organizadora benévola, pero la película, y el libro tampoco, proporciona ninguna respuesta.
Blume había decidido que nunca quería vender los derechos de «Margaret» antes de que aparecieras tú. ¿Fue desalentador para ti? ¿Cómo la convenciste?
Cuando le escribí la carta, en realidad no sabía que “Margaret” estaba fuera de la mesa. Simplemente fui con toda su fuerza, apasionadamente. Derramando mi corazón, diciéndole cuánto me ha impactado su trabajo y que ella ha sido una estrella polar para mí como escritora. Todo lo que escriba, cada película que haga, trataré de hacer que alguien se sienta de la manera «¿Estás ahí, Dios?» Me hizo sentir.
Hablé sobre por qué pensé que sería una película tan hermosa, y que estábamos en este punto específico de la historia donde hay apoyo real para hacer una película como esta, que no creo que hubiera habido hace seis o siete años. . Cuando estaba tratando de hacer «The Edge of Seventeen», era solo un entorno diferente.
Después de escribir la carta, escuché a través de su representante que estaba dispuesta a hablar sobre cualquiera de los libros, pero que «Margaret» estaba fuera de la mesa. Pero simplemente no podía dejarlo ir. Seguí adelante y le envié el libro a Jim Brooks y le dije: «Mira, si podemos obtener los derechos, ¿lo producirías?». Y lo leyó y vio lo que tenía de especial, y en una semana estábamos en un avión para ir a ver a Judy en Key West.
¿Cómo fue la conversación?
conocer a Judy Blume es lo más surrealista del mundo. Fue muy amable, nos recogió en el aeropuerto. Los dos nos apretujamos en el asiento trasero de su Mini Cooper, y yo estaba como, «¿En qué mundo estoy?»
Ella es todo lo que esperaba que fuera cuando tenía 12 años mirando su foto en la sobrecubierta del libro. Ella es 100% ella misma. Hay algo tan reconfortante en estar cerca de ella. Fue una experiencia tan estresante conocer a alguien que es un héroe de toda la vida, y ella lo hizo bien al instante.
¿Cuál fue tu proceso de adaptación del guión una vez que obtuviste los derechos?
Realmente me escondí solo en mi oficina. La primera semana o dos fueron muy difíciles porque sentí que había un millón de personas en la habitación conmigo. Tenía a Judy Blume en la sala, tenía a los 10 millones de fanáticos de Judy, tenía a mi yo de 12 años, y todos decían: «No jodas esto». Así que tuve que encontrar una manera de sacarlos suavemente de mi cabeza y simplemente escribir. Lo que es difícil cuando estás trabajando con material que es tan querido es que puedes sentir que con cada cambio que haces, alguien va a decir: «¿Por qué cambiarías eso?» Como pintar sobre un Picasso.
Eventualmente me hice una regla que me calmó: “Si puedes escribir algo que te haga sentir como te hizo sentir el libro, entonces lo habrás hecho bien”. Ese principio rector me permitió salir de mi propio camino.
Blume hace un cameo de una fracción de segundo en la película. ¿De quién fue esa idea?
Desde el principio, realmente quería meterla allí en alguna parte. Pero es delicado, porque puedes hacer un cameo que puede sacar a la gente de la historia. Así que se trataba de encontrar una manera de deslizarla donde casi podrías perderla, a menos que seas un superfan de Judy Blume. Pero esa sonrisa de 10.000 vatios es genial.
Esta entrevista ha sido editada y condensada.