El camaleón actoral maravillosamente raro y renombrado Juan Malkovich se transforma magistralmente para cada papel que asume, entreteniendo a los fanáticos durante décadas. El artista decorado ha tenido una carrera impresionante en cine, televisión y teatro, creando un currículum distintivo y maravilloso en Hollywood que ha cimentado su estatus como un talento muy venerado.
El debut cinematográfico de Malkovich fue en el drama ganador de un Oscar de 1984 Lugares en el Corazón, lo que le valdría una nominación al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto. Continuaría asumiendo continuamente papeles destacados y coloridos en imágenes como el drama de época. Las amistades peligrosas, thriller político En la línea de fuego junto al legendario Clint Eastwood, y quizás lo más memorable como una versión satírica de sí mismo en la comedia de fantasía de 1999 Ser John Malkovich.
Durante su impresionante mandato en Tinsel Town, Malkovich ha trabajado con algunos de los cineastas más profundos y respetados de la industria, uniendo fuerzas con grandes directores como Steven Spielberg, Spike Jonze y los hermanos Coen en innumerables películas aclamadas por la crítica. El actor ha protagonizado más de 70 películas y no muestra signos de desaceleración en el corto plazo. Actualmente interpreta al Dr. Adrian Mallory en la comedia laboral de Netflix Space Force, cuya segunda temporada reciente obtuvo una puntuación perfecta en Rotten Tomatoes, estaba en el thriller metafísico. Carruaje con Thomas Mann, y aparecerá junto a Robert De Niro en el próximo thriller Lávame en el río. Estas son las mejores películas de John Malkovich.
9 Lugares en el Corazón
El drama de Robert Benton de 1984 Lugares en el Corazón se centra en Edna Spalding, una joven viuda con dos niños pequeños durante la Gran Depresión que intenta salvar su pequeña granja de 40 acres con la ayuda de un variopinto grupo de coloridos personajes. La imagen impulsada por las emociones presenta un impresionante elenco de artistas talentosos de la lista A como Sally Field (ahora famosa por la tía May), Danny Glover, Ed Harris y John Malkovich, y este último aparece como un huésped ciego llamado Sr. Will en su excepcional debut en el largometraje.
Lugares en el Corazón se estrenó con elogios de la crítica y obtuvo la friolera de siete nominaciones a los Premios de la Academia, incluida la de Mejor Actor de Reparto para el entonces recién llegado Malkovich; continuaría ganando Mejor Guión Original y Mejor Actriz para Field, quien icónicamente pronunció la frase memorable «No puedo negar el hecho de que te gusto—ahora mismo, tu ¡como yo!» durante su discurso de aceptación, una declaración comúnmente mal citada como «¡te gusto, realmente te gusto!» El cineasta Robert Benton se hizo con el codiciado Oso de Plata al Mejor Director en el Festival Internacional de Cine de Berlín.
8 imperio del Sol
Una de las muchas grandes películas de los 80 de Steven Spielberg, el drama épico de 1987 sobre la mayoría de edad. imperio del Sol se basó en la novela semiautobiográfica de JG Ballard. La desgarradora historia sigue a un niño que pasa de ser un niño privilegiado de una familia británica acomodada en Shanghái a un prisionero de guerra en un campo de internamiento japonés durante la Segunda Guerra Mundial. En la apasionante imagen, Christian Bale interpreta a Jamie «Jim» Graham, el niño separado de su familia que lucha para sobrevivir a la ocupación japonesa de China, y John Malkovich aparece como un soldado estadounidense llamado Basie que lo cuida después de que ambos son capturados.
Spielberg expresó que imperio del Sol fue una de las películas que más disfrutó y la considera su obra más profunda sobre “la pérdida de la inocencia”. Tanto Bale como Malkovich fueron elogiados por sus destacadas actuaciones en la excelente adaptación, que recibió 6 nominaciones al Premio de la Academia.
7 El juego de Ripley
Adaptado de la novela de suspenso psicológico de Patricia Highsmith del mismo nombre, 2002 El juego de Ripley sigue las aventuras asesinas del antihéroe Tom Ripley, a quien un antiguo socio del inframundo de Berlín le pide que lo ayude a ejecutar el asesinato de un rival; Ripley, en cambio, se propone manipular a un hombre de familia enfermo que una vez lo despreció para que lleve a cabo el crimen. John Malkovich asume el papel retorcido, que anteriormente había sido interpretado por actores como Alain Delon, Dennis Hopper y Matt Damon, y coincidió en conversaciones para dirigir la entrega anterior, 1999. El talentoso Sr. Ripley.
Al hablar sobre el atractivo perdurable del personaje, la estrella le dijo a la BBC: “Una de las cosas que les gusta es su capacidad para actuar claramente en su propio interés percibido sin un ápice de conciencia. Hace la vida muy simple, en cierto modo”. El juego de Ripley fue recibido positivamente, con el famoso crítico Roger Ebert entusiasmado con la escalofriante interpretación del sociópata de Malkovich, llamándola “una de sus interpretaciones más brillantes e insidiosas; un estudio sobre el mal que se burla de la delicada línea entre la crueldad y los más leves destellos de sentimiento”. Ebert la colocó en su sagrada lista de ‘Grandes películas’.
6 Quemar después de leer
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Directores de renombre y el equipo de ensueño creativo que los hermanos Coen dirigieron, escribieron y produjeron y la comedia negra de espías de 2008. Quemar después de leer, que se centra en el recientemente desempleado analista de la CIA Osbourne Cox (John Malkovich). Las memorias personales del analista son descubiertas por un par de tontos empleados de un gimnasio que creen erróneamente que se trata de documentos clasificados del gobierno; se propusieron obtener ganancias con los documentos aparentemente «valiosos».
Con un elenco espectacular que incluye a Brad Pitt, Frances McDormand y George Clooney, la película inteligente y divertida fue creada por los directores de dinamita con el deseo de crear una historia de espías divertida, describiéndola como «nuestra versión de Tony Scott/Jason». Una especie de película de Bourne, sin explosiones”. Los hermanos también escribieron el guión y los personajes pensando en muchos de los actores de la película, y el protagonista John Malkovich calificó al dúo como «muy encantador: inteligente, divertido, muy específico sobre lo que quieren, pero no demasiado controlador, como pueden ser algunas personas». Quemar después de leer obtuvo un reconocimiento generalizado en su estreno en el Festival de Cine de Venecia y fue un éxito de taquilla.
5 Las amistades peligrosas
Drama romántico de época de 1988 de Stephen Frears Las amistades peligrosas es una adaptación de la obra de teatro de Christopher Hampton y la novela de Pierre Choderlos de Laclos, y cuenta la historia de la intrigante viuda, la marquesa de Merteuil, y su manipulador ex amante, el vizconde Sébastien de Valmont, que hacen una apuesta relacionada con la corrupción de una mujer recién casada. . La película ganadora del Oscar está protagonizada por Glenn Close, John Malkovich y Michelle Pfeiffer, y obtuvo siete nominaciones al Premio de la Academia, ganando tres (aunque desairando a Glenn Close de su Oscar); Las actuaciones, el vestuario y el guión del elenco obtuvieron elogios generalizados.
Malkovich interpretó al rencoroso y vanidoso lothario Valmont, en un papel del que se siente muy orgulloso y que ayudó a convertirlo en un nombre familiar; muchos asociaron al actor con su personaje en pantalla, y él le dijo a The Age: “La gente me confunde con mi personaje en Las amistades peligrosas. Aunque gracioso y encantador, era muy débil. Un cobarde moral. No podía admitir sus propios sentimientos porque iban en contra de su propia imagen. Yo no soy él.
4 En la línea de fuego
Para el thriller de acción política de 1993 En la línea de fuego, John Malkovich realizó una actuación aterradora como un obsesivo ex agente de la CIA que intenta asesinar al presidente de los Estados Unidos, enfrentándose a Clint Eastwood mientras el agente del Servicio Secreto lo persigue implacablemente. El productor Jeff Apple se inspiró para desarrollar la película después de ver repeticiones televisadas del asesinato del presidente John F. Kennedy cuando era adolescente, y finalmente incorporó ese aspecto al convertir al personaje de Eastwood en el último agente restante del destacamento que protegió al presidente caído en 1963.
Malkovich es escalofriantemente excelente como el asesino a sueldo implacablemente resuelto Mitch Leary/Booth, que se burla de Frank Horrigan de Eastwood en cada paso del camino, poniéndose varios disfraces y alias para atormentar aún más al agente del Servicio Secreto. Malkovich una vez más obtuvo una nominación al Premio de la Academia por su apasionante interpretación, y la BBC la calificó como «una de las actuaciones más deliciosamente espeluznantes de su destacada carrera».
3 Los campos de la muerte
Basado en las experiencias de los periodistas Dith Pran y Sydney Schanberg, el drama biográfico británico de 1984 Los campos de la muerte detalla el régimen jemer en Camboya y sigue al reportero del New York Times Schaneberg mientras queda atrapado en el país durante la sangrienta campaña de limpieza del tirano Pol Pot «Año Cero» que cobró horriblemente la vida de dos millones de civiles. Sam Waterston y Haing S. Ngor encabezaron la poderosa imagen como Schaneberg y el intérprete local Pran, con John Malkovich como el confidente cercano de Schaneberg y el fotoperiodista estadounidense Al Rockoff.
El mismo Ngor fue un sobreviviente del Régimen Khmer y los campos de trabajo, habiendo perdido trágicamente a su esposa antes de lograr huir a Tailandia; el drama impulsado por las emociones fue el primer papel del talentoso recién llegado, lo que le valió un Oscar. Le dijo a la revista People: “Quería mostrarle al mundo cuán profunda es la hambruna en Camboya, cuántas personas mueren bajo el régimen comunista. Mi corazón está satisfecho. He hecho algo perfecto”.
2 Ser John Malkovich
John Malkovich interpretó de manera memorable una versión satírica de sí mismo y apareció junto a John Cusack, Cameron Diaz y Catherine Keener en la comedia de fantasía de 1999. Ser John Malkovich. En el peculiar clásico de culto de Spike Jonze, escrito por el brillante Charlie Kaufman, Cusack interpreta a un titiritero que descubre un portal que literalmente conduce a la mente del reverenciado actor John Malkovich, y finalmente se da cuenta de que quienquiera que ingrese al portal tiene la capacidad de controlar la película. la mente de la estrella y, en última instancia, todo su ser.
Jonze elogió el compromiso y la participación de Malkovich en la sátira salvaje e inteligente, especialmente porque el dinámico actor tenía reservas iniciales sobre el papel principal; el director le reveló a Rolling Stone, “Él dijo: o la película es una bomba, y tiene…mi nombre en el título… o lo hace bien, y estoy asociado para siempre con este personaje». Malkovich superó su desgana resultó ser una decisión fructífera y gratificante, ya que Ser John Malkovich obtuvo numerosos elogios y críticas entusiastas de los críticos, y Associated Press proclamó: «Fabulosamente divertido y deliciosamente perturbado, Ser John Malkovich es la última película de voyeur, una versión oscura y, en ocasiones, malévola de lo que es estar en el cráneo de otra persona, mirando hacia afuera”.
1 De ratones y hombres
Adaptado de la amada novela de John Steinbeck del mismo nombre, drama de época de 1992 De ratones y hombres cuenta la conmovedora historia del trabajador agrícola nómada George Milton y su tonto y gentil amigo gigante Lennie Small mientras viajan juntos y sueñan con ser dueños de su propia tierra durante la Gran Depresión. Gary Sinise dirigió e interpreta a George en la conmovedora imagen, con John Malkovich ofreciendo una interpretación elocuente y convincente como Lennie; Sinise le da crédito a la obra por «introducirme a la literatura», habiendo presenciado el espectáculo supremo en el Teatro Guthrie y al final «trataba de gritar algún tipo de reconocimiento de mis sentimientos… pero estaba tan ahogada que nada salió excepto lágrimas».
La increíble adaptación se estrenó en el Festival de Cine de Cannes con una ovación de pie, y Sinise fue nominada para el prestigioso premio Palme d’Or en el renombrado evento. La conmovedora actuación de Malkovich como Lennie fue destacada por muchos críticos, y el Hartford Courant escribió: «John Malkovich da nueva vida a la obra de John Steinbeck». De ratones y hombres…nos llena de esperanza de que, de alguna manera, Lennie Small escapará de su destino, como lo hicieron Romeo y Julieta en el Shakespeare victoriano”.
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