Estreno de Sundance ‘Malu’, inspirado en la estrella de teatro brasileña Malu Rocha, atacado por Pluto Film (EXCLUSIVO) Más popular Debes leer Suscríbete a los boletines de variedades Más de nuestras marcas


El agente de ventas con sede en Berlín Pluto Film se ha abalanzado sobre los derechos de ventas internacionales de la brasileña “Malu”, la única producción completamente no europea en la Competencia Mundial de Cine Dramático de Sundance de este año, inspirada en la problemática relación del primer largometraje Pedro Freire con su madre Malu Rocha. un actor brasileño.

«Como nos encanta trabajar con nuevas voces en el cine global, inmediatamente nos convencimos de que ‘Malu’ encajaría perfectamente en la programación de Pluto Film», dijo Benjamin Cölle, director general y jefe de ventas de Pluto Film.

“La película ofrece un enfoque narrativo único de un director prometedor, que aborda temas complejos como la ambición, la familia y la supervivencia en un contexto cultural específico con audacia. La narrativa de la película es rica en drama interpersonal y contexto cultural y sus personajes multidimensionales añaden profundidad”, añadió.

Freire ha tomado lo personal y lo ha estructurado en torno a la relación entre tres generaciones de mujeres; la hija, Joana, es interpretada por Carol Duarte (“La Quimera”, “La vida invisible de Euridice Gusmao”), con Yara de Novaes abordando el desafiante El papel de Malu, y Lili, la propia madre de Malu, es un papel asumido con gusto por Juliana Carneiro da Cunha (“Vazante”, “Lavoura Arcaica”).

El calentamiento vocal de Malu que consiste en risas abre la película. La frivolidad es fugaz. Malu está acostumbrada a que quienes la rodean sigan sus cambios de humor a menudo. Su buen humor suele ir seguido de estallidos de celos, esperanza, amor e ira.

Circular por la película como un viento es un trauma. Cada personaje que se encuentra en su camino es atrapado por él y sopla de diferentes maneras entre ellos. “Con el tiempo comencé a darme cuenta de cómo el trauma de una generación afecta a la siguiente, cómo hay una línea invisible que conecta los traumas de Lili con la locura de Malu. Al final, hay una transmisión de un trauma ancestral que es muy recurrente en la vida real”, dijo la productora Tatiana Leite de Bubbles Project, con sede en Río.

En la película, Rocha se inquieta por sus glorias pasadas y sus esperanzas: “Malu Rocha fue una artista del colectivo, vivió el arte como una forma de estar en el mundo políticamente, a través de las compañías de teatro en las que participó, como el Teatro Oficina de São Paulo”, dijo Freire.

“Creo que su egocentrismo surge como una forma de protegerse de los problemas de la vida”, añadió. En la película, no sabemos si su inestabilidad emocional proviene de los traumas de la dictadura, una separación difícil con su exmarido, su relación violenta con su propia madre, la falta de dinero, el sexismo estructural que dificulta para una actriz de mediana edad conseguir un trabajo. “Probablemente todas estas cosas al mismo tiempo. Es un meteoro, potente, que arde rápido”, observó Freire.

“Estamos convencidos de que ‘Malu’ resonará en audiencias de todo el mundo, ya que no es sólo una película para personas interesadas en el cine global independiente, sino para todos aquellos a quienes les gusta participar en experiencias de vida variadas y no tradicionales: reflexionar sobre las diversas dinámicas familiares y los debates sobre los roles de género, así como sobre los problemas y desafíos sociales”, añadió Cölle.

“Malu” llega a Sundance como su única producción íntegramente brasileña. Producir cualquier proyecto en Brasil bajo Bolsonaro era un desafío. “Pedro me presentó la idea de ‘Malu’ justo después del impeachment a la presidenta Dilma, un momento en el que varias cosas en nuestro país empezaron a desmoronarse”, dijo Leite Variedad.

El desarrollo del proyecto se completó sin apoyo externo y el guión completo permaneció esperando a que se abrieran los fondos. Finalmente la agencia de cine de la ciudad de Río Riofilme, después de algunos años paralizada, abrió una nueva convocatoria de proyectos cinematográficos, “una convocatoria difícil, con más de 650 inscripciones, porque había muchos proyectos como el nuestro, esperando una oportunidad, pero ganamos una subsidio, y un año después, entre las adversidades de una película de bajo presupuesto en una gran ciudad como Río, lo logramos”, agregó Leite.

Bubbles Projects, cuyos títulos recientes incluyen la coproducción de “Puan”, ganadora de San Sebastián y nominada al Goya, produjo el debut de Freire junto a TvZero (“Gabriel and the Mountain”), su socio de producción en el título anterior de Sundance, “Loveling”.

La producción dio prioridad al oficio de actuar reservando un raro período de ensayo de tres semanas con su ajustado presupuesto. Adoptando una metodología modificada de Cassavetes, el elenco realizó improvisaciones sin guión, utilizando el guión como una guía flexible en lugar de un modelo estricto. Esta preparación permitió al equipo capturar la esencia de cada escena en sólo una o dos tomas. El guión de 100 páginas se completó en 18 días.

“Los ensayos son muy importantes en mi trabajo, ensayé con los actores en todos mis cortometrajes y creo que algo de eso aprendí dirigiendo teatro. Es durante los ensayos cuando descubro qué película estamos haciendo y lo adapto todo para que se ajuste al alma de los actores. No busco actores que encajen en personajes preconcebidos, escribo y reescribo los personajes para los actores con los que me interesa trabajar”, ​​dijo Freire.

El prestigio de Sundance es un indicador de proyectos de calidad que se producen en un Brasil culturalmente revitalizado. Leite es optimista sobre lo que podría traer el regreso de Lula dado su historial, particularmente en lo que respecta a un enfoque regional para la financiación cultural.

“El gobierno anterior de Lula generó un fenómeno muy singular en Brasil, que no veo en ningún otro lugar del mundo: nuevos cineastas (directores, productores, técnicos) surgidos de todas las diferentes regiones del país comenzaron a hacer sus propias películas, contando su propia historia, se crearon fondos regionales (algunos incluso resistieron incluso durante el gobierno de Bolsonaro, como por ejemplo en Pernambuco y Minas Gerais), y junto con el sistema de cuotas regionales para los principales fondos públicos, el FSA, (reabierto el año pasado), surgieron nuevas voces De Norte a Sur se puede notar”. ella dijo,

“Creo que el cine brasileño ahora está realmente representando la diversidad del país con la mirada genuina de quienes pertenecen a esos lugares y realidades. Un país tan diverso por fin puede representarse en imágenes con su diversidad”.

“Malu” se estrena mundialmente en Sundance el 21 de enero. Dirigido por Daniela y Benjamin Cölle como codirectores ejecutivos desde enero de 2022 y enfocado en películas de autor y crossover, especialmente aquellas de talentos emergentes, pero con una pasión por las películas familiares y elevadas. En este género, las últimas novedades de Pluto Film incluyen ‘Empty Nets’ del director Behrooz Karamizade, que ganó el Premio Especial del Jurado en la competición principal en Karlovy Vary y el Premio al Largometraje de Ficción, el máximo galardón en el Festival de Cine de Adelaida en Australia.

Este año, Pluto Film también adquirió “Forever-Forever”, el primer largometraje de la cineasta ucraniana Anna Buryachkova que se estrenó mundialmente en Horizons Extra de Venecia.



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