Gracias en parte a un fuerte impulso de coproducción, 13 películas de nacionalidad mexicana se proyectan en San Sebastián este año, una presencia importante.
Perlak encuadra a Alejandro G. Iñarritu Venecia jugador “Bardo: Falsa crónica de un puñado de verdades”. Gran parte del calor, al menos en términos de la industria, provendrá de los estrenos y adelantos.
En un momento destacado, Natalia Beristáin estrenará mundialmente “Ruido” (“Ruido”), antes de su debut en Netflix en noviembre. Posiblemente en otro, la mexicana Laura Pancarte («No occidental») revela «Sueño Mexicano» como una foto en la publicación.
Los ojos también se dirigirán a la última generación de autores de México. De repente, una directora es muy conocida: la editora de mucho tiempo Natalia López Gallardo, ganadora del Premio del Jurado de Berlín por “Robe of Gems”.
Otros están burbujeando: Juan Pablo González, cuya “Dos Estaciones” impresionó en Sundance, Rodrigo Ruiz Patterson, director de “Summer White”, otro título de Sundance, y Bruno Santamaría, ganador del premio Gold Hugo al mejor documento en el Festival de Chicago 2020 por “Things no nos atrevemos a hacer”. Ambos tienen nuevos proyectos en el Foro de Coproducción de San Sebastián. La alineación completa:
“Bardo: Falsa crónica de un puñado de verdades”,(Alejandro G. Iñárritu, Perlak)
La primera película de Iñárritu («Birdman», «The Revenant», Perlak) en su México natal desde su debut en 2000, «Amores perros». En él, “el cineasta toma una página, de hecho, un libro completo, de “8 1⁄2” de Fellini, contando la historia de un reconocido periodista mexicano que está lleno de miedos y fantasías, pero sobre todo lleno de sí mismo”, Owen Gleiberman. escribió en su Variedad revisión.
«Hija de la ira», (“La hija de todas las rabias”, Laura Baumeister, Nuevos Directores)
Mezclando realismo social mordaz y lirismo onírico, el primer largometraje de Baumeister, una historia de relación rota madre-hija ambientada en un basurero en Managua, Guatemala, “Hija de la ira” arrasó en el Foro de Coproducción de San Sebastián (2019), antes de ganar su WIP Latam ( 2021), un doble raro. MarthFilms de Marta Orozco en México fue uno de los pilares de la producción, se une a una sólida base de coproducción de seis países.
hija de la ira
Crédito: BFF
“Dos Estaciones”, (Juan Pablo González, Horizontes Latinos)
Obteniendo una aplaudida ganadora del Premio del Jurado de Sundance para la protagonista Teresa Sánchez, ambientada en las acogedoras tierras altas de Jalisco, pero trazando la desaparición despiadada de las plantas de tequila artesanal mexicanas, engullidas por marcas globales. Sánchez interpreta a María García, la propietaria de voluntad de acero de Dos Estaciones, que resiste, a pesar de una plaga y una inundación. Gloriosamente filmada, una lúgubre despedida del paso de una era. Jamie Gonçalves, Ilana Coleman y Bruna Haddad de Sin Sitio Cine producidos fuera de México.
«Sientelo,» (“Sintiéndolo Mucho”, Fernando León Aranoa, Velódromo)
Un retrato documental del cantautor español Joaquín Sabina, 13 años en desarrollo, que muestra “al artista, sus mejores y peores momentos, y su personalidad, tan ligada a su obra, a su creatividad”, dijo León de Aranoa. Variedad. PAGSproducido por Reposado, BTF Media, Sony Music Spain.
“Los Reyes del Mundo”, (“Los Reyes del Mundo”, Laura Mora, Competición)
El seguimiento anticipado de la colombiana Mora del gran éxito de 2017 «Killing Jesus», respaldado por la productora y directora Cristina Gallegos («Birds of Passage»), la historia llena de fantasía de cinco niños de la calle de Medellín que se van a las montañas para encontrar una tierra prometida. . Producido fuera de México por la emprendedora casa de producción/distribución Interior X111, respaldada por fondos Eficine 189.
reyes del mundo
Crédito: Juan Cristóbal Cobo
“La Hija del General”, (Rodrigo Ruiz Patterson, México, Foro de Coproducción)
Ambientada en La Corriente del Golfo de Gael García Bernal y Diego Luna, una historia de amistad entre dos mujeres -muy diferentes- durante la Revolución Mexicana. Dirigida por Ruiz Patterson, su esperada secuela de «Summer White» seleccionada por Sundance en 2020, una película psicológicamente aguda sobre la mayoría de edad.
“Sueño Mexicano”, (“Sueño Mexicano”, Laura Plancarte, WIP Latam)
Malena lucha por terminar su casa, montar un negocio y recibir un testamento de FIV para quedar embarazada, reuniendo a su familia bajo un mismo techo como siempre soñó. Si ella puede lograr esto es otra cuestión. La continuación de Plancarte a la bien recibida “Non-Western”, producida fuera de México por su propio sello, LP Films, e Iván Trujillo en TV UNAM.
«Ruido,» (“Ruido”, Natalia Beristáin Horizontes Latinos)
El gran estreno mundial mexicano de San Sebastián, una crónica desgarradora de la búsqueda desesperada de una madre por su hija desaparecida. Esto se basa en un retrato casi documental del proceso de búsqueda y los movimientos de protesta de las mujeres: no en vano, el guión está coescrito por Diego Osorno («1994», «Devils Freedom») y el colaborador Alo Valenzuela. Equilibrando eso, Beristain rastrea el impacto emocional, mental y físico en el buscador, entrelazando la película con un lirismo onírico. Cortejar
Films, productora a través de Noc Noc Cinema en “La casa de las flores”, produce con el guijarro Bengala de Beristáin.
“Piel de pulpo”, (“La Piel Pulpo”, Ana Cristina Barragán, Horizontes Latinos)
El segundo largometraje del ecuatoriano Barragán, ex alumno de Elias Querejeta Zine Eskola de San Sebastián, el drama familiar sobre la mayoría de edad “La piel pulpo” trata sobre las gemelas Iris y Ariel que viven con su madre y su hermana menor en una isla remota. Desenlace Films de Santiago Ortiz Monasterios produce en México.
“Pornomelancolía”, (“Pornomelancolía”, Manuel Abramovich, Competición)
La última característica documental del argentino Manuel Abramovich, ganador del Oso de Plata de la Berlinale 2019 por «Blue Boy», representa a Lalo, un influencer sexual fuera de sí que vive en las montañas del sur de México. Un premio del Fondo de Cine Gabriel Figueroa.
pornomelancolía
Crédito: Gema Films
«Túnica de gemas», (“Manto de Gemas”, Natalia López Gallardo, Zabaltegi-Tabakalera)
Ganador del Premio del Jurado de Berlín 2022, de la editora Natalia López Gallardo («Jauja», «Post Tenebras Lux», «Heli»). Tres mujeres chocan con una banda de narcotraficantes, lo que desencadena tragedia y violencia en una película que traza, a menudo de manera aturdidora, la “herida espiritual” de un “ciclo de villanía”, como dice López Gallardo. Vendido por Visit Films.
“Seis meses en el edificio rosa y azul”, (“Seis meses en el edificio rosa con azul,” Bruno Santamaría, Foro de Coproducción)
Una comedia dramática matizada con un trasfondo de tragedia, escrita y dirigida por el premiado documentalista Bruno Santamaría Razo (“Cosas que no hacemos”)”, “una oportunidad para comprender un hecho íntimo y familiar del pasado”, en la obra de Santamaría Razo. palabras. La historia, ambientada en los años 90, sigue a Bru, un niño de 10 años, cuyo padre es diagnosticado con VIH, lo que provoca la ruptura de su familia.
«El sustituto,» (“El Suplente”, Diego Lerman, Competencia)
De Lerman (“De repente”), un referente del Nuevo Cine Argentino. Producido por Nicolás Avruj en Campo Cine, el drama teñido de esperanza se desarrolla en una escuela secundaria en el radio exterior marginado y violento de Buenos Aires. Esperanto Kino (“Desierto”) coproduce fuera de México.