Glenda Jackson, quien pasó de ser una actriz exitosa (Oscar por «Mujeres enamoradas» y «Un toque de clase» y dos premios Emmy por «Elizabeth R») a una carrera de 23 años como miembro de la Cámara de los Comunes del Reino Unido, murió. . Ella tenía 87 años.
Jackson murió tras una breve enfermedad en su casa de Londres, dijo su agente Lionel Larner.
“Glenda Jackson, actriz y política ganadora de dos premios de la Academia, murió en paz en su casa en Blackheath, Londres, esta mañana después de una breve enfermedad con su familia a su lado. Recientemente terminó de filmar ‘The Great Escaper’, en la que coprotagonizó con Michael Caine”, dijo Larner en un comunicado.
Aparte de sus papeles ganadores de premios, Jackson realizó actuaciones fabulosas en películas como «Marat/Sade» de 1967 (como Charlotte Corday), «Sunday Bloody Sunday» (1971, como miembro de un triángulo amoroso bisexual) y en televisión en » The Patricia Neal Story”, una obra de 1981 sobre el derrame cerebral y la recuperación de la actriz con su esposo Roald Dahl. Un papel decisivo en la carrera de Jackson fue el de la reina Isabel I en la miniserie de televisión de seis episodios de 1971 «Elizabeth R», en la que el personaje envejecía de adolescente a anciana. También interpretó a Elizabeth en la película “Mary, Queen of Scots”, junto a Vanessa Redgrave, ese mismo año.
En el escenario, triunfó como otras mujeres complejas en «Hedda Gabler», «Strange Interlude» y «Who’s Afraid of Virginia Woolf».
Cuando declaró que se estaba metiendo en la política, algunos se mostraron escépticos. Muchos actores eran activistas, pero algunos dudaban de que una actriz pudiera hacer carrera. Una vez más, Jackson desafió las expectativas y se desempeñó como miembro del Parlamento de 1992 a 2015.
Glenda May Jackson nació en Birkenhead, Cheshire. Trabajó en la cadena británica Boots the Chemist durante dos años, luego fue aceptada en 1954 en la Royal Academy of Dramatic Art. Mientras estudiaba allí, hizo su debut profesional en 1957 en la obra de teatro «Separate Tables» de Terence Rattigan, y tocó en el repertorio mientras tenía papeles ocasionales en películas como «This Sporting Life» de 1963.
Su oportunidad llegó en 1964 cuando se convirtió en miembro de la Royal Shakespeare Company. En sus cuatro años allí, trabajó con el influyente director Peter Brook, incluso en «Marat/Sade» de Peter Weiss en 1965. La producción también se presentó en Broadway y en París. También en 1965, interpretó a Ophelia junto a Hamlet de David Warner en la producción de Peter Hall. En 1966, la RSC organizó “US”, una protesta contra la Guerra de Vietnam que se adaptó a la película “Tell Me Lies”. “Marat/Sade” también se adaptó al cine en 1967.
«Mujeres enamoradas» de 1970 estableció a Jackson como una actriz importante y un símbolo sexual de autor. La revolución sexual y la liberación de la mujer estaban cobrando fuerza, y su personaje, Gudrun Brangwen, era complejo, inteligente, emotivo y con una sexualidad terrenal que sorprendía al público. Antes de eso, la mayoría de los símbolos sexuales femeninos eran pasivos ante las necesidades de los hombres, pero Gudrun tomó las decisiones. La película fue producto de hombres: el director Ken Russell, el productor y guionista Larry Kramer y el novelista DH Lawrence. Pero en Jackson encontraron a una actriz que podría encarnar a una mujer inglesa de los años 20 que se adelantó a su tiempo, que necesitaba una relación significativa pero que no estaba dispuesta a ser sumisa para conseguirla.
Variedad El crítico Rich Gold dijo que Jackson “ofrece una actuación vital. La chica no es deslumbrante en el departamento de apariencia, pero tiene fuerza e inteligencia que le dan un toque de distinción a todas sus escenas”.
Jackson dio un giro de 180 grados en «A Touch of Class», una comedia romántica de 1973 con George Segal que mantuvo su inteligencia y sexualidad, pero en un ambiente de comedia romántica. VariedadAD Murphy, el crítico difícil de complacer, elogió que las dos estrellas fueron sobresalientes y que «la capacidad de espectro completo de Jackson se confirma nuevamente». Volvió a ser nominada al Oscar, pero se la consideró una posibilidad remota, ya que acababa de ganar y se enfrentaba a una dura competencia (Ellen Burstyn, Marsha Mason, Barbra Streisand y Joanne Woodward). Ella desafió las expectativas al llevarse a casa su segundo Oscar a la mejor actriz.
Se reunió con el director Russell para «The Music Lovers» de 1970, interpretando a la esposa ninfómana del torturado homosexual Tchaikovsky (Richard Chamberlain). La película fue mucho más acalorada y ampulosa que su colaboración anterior y recibió críticas mixtas. Jackson se retiró de «The Devils» de Russell, pero hizo un cameo divertido en la versión de Russell del musical teatral «The Boyfriend», protagonizada por Twiggy.
Esa película se estrenó en 1971, un año excepcional para Jackson, con la serie de la BBC «Elizabeth R» (que le valió dos premios Emmy); presenta «Mary, Queen of Scots», en la que nuevamente interpretó a la reina; y “Sunday Bloody Sunday”, dirigida por John Schlesinger, que le valió un premio BAFTA y una tercera nominación al Oscar. También ese año, los expositores británicos la votaron como la sexta estrella más popular en la taquilla británica.
Después de su segundo Oscar, por «Un toque de clase», regresó al teatro, interpretando el papel principal en «Hedda Gabler» de Ibsen. Jackson obtuvo una cuarta nominación al Oscar cuando se estrenó la versión cinematográfica en 1975. En 1978, recibió un CBE y tuvo un éxito con la comedia «House Calls», protagonizada junto a Walter Matthau.
En 1984, apareció en una reposición en Londres de «Strange Interlude» de Eugene O’Neill, que rara vez se presenta, y la producción se irá a Broadway al año siguiente. Se transmitió una versión televisiva en Gran Bretaña y luego en Estados Unidos en enero de 1988, como parte de «American Playhouse» de PBS.
En 1989, Jackson se reunió con Russell para «The Rainbow», la precuela de DH Lawrence de «Mujeres enamoradas», en la que Jackson interpretaba a la madre de Gudrun. También apareció en Los Ángeles como Martha en «Quién teme a Virginia Woolf». La producción, presentada por CGT Ahmanson en el Doolittle Theatre, también estuvo protagonizada por John Lithgow, Brian Kerwin y Cynthia Nixon. Variedad el crítico Jim Farber dijo que Jackson era «distraídamente histriónico», y Edward Albee, quien dirigió la producción de su obra, lamentó más tarde que los resultados le decepcionaron.
Jackson interpretó el papel principal en “Scenes From an Execution” de Howard Barker en el Teatro Almeida en 1990; el trabajo fue una adaptación de la obra de radio de Barker de 1984 en la que Jackson también había protagonizado. Apareció en una versión televisiva de 1991 de «La casa de Bernarda Alba», y su último papel actoral frente a la cámara fue, apropiadamente, con el director Russell: un drama televisivo de 1992, «La vida secreta de Arnold Bax».
Ese mismo año, se postuló con una candidatura del Partido Laborista, en representación de Hampstead y Highgate, y ganó, siendo diputada durante más de 20 años. En 2010, se cambiaron los límites de los distritos electorales y Jackson se postuló para el puesto del área redefinida de Hampstead y Kilburn. Ganó por un estrecho margen y en 2011 anunció que no volvería a postularse para el cargo, terminando sus funciones políticas en marzo de 2015.
Mientras tanto, había sido nombrada subsecretaria de estado parlamentaria (una ministra subalterna) en 1997, bajo el mandato del primer ministro Tony Blair. Hizo una oferta fallida en 2000 para ser nominada como candidata laborista para la primera elección de alcalde de Londres.
Se enfrentó a Blair por sus planes educativos y por la guerra de Irak. En octubre de 2006, fue una de los 12 parlamentarios laboristas que pidieron una investigación sobre la guerra. Después de que Margaret Thatcher muriera en abril de 2013, Jackson pronunció un acalorado discurso en el parlamento, acusando a Thatcher de tratar los «vicios como virtudes» y afirmó que las políticas de Thatcher crearon décadas de desempleo y falta de vivienda.
Jackson volvió a actuar con «Blood Sex and Money», una mezcla de 20 novelas de Emile Zola para Radio 4 de la BBC, transmitida en 2015-16. En 2019, protagonizó la película para televisión «Elizabeth Is Missing», por la que ganó el BAFTA a la mejor actriz principal. Fue vista por última vez en la pantalla en “Mothering Sunday”, que se estrenó en el Festival de Cine de Cannes en 2021.
A Jackson le sobrevive su hijo, el columnista del periódico Dan Hodges.
En homenaje, la secretaria de cultura del Reino Unido, Lucy Frazer, dijo: “Glenda Jackson fue una actriz brillante, desde su éxito en los Óscar hasta su regreso a la pantalla más recientemente en Elizabeth está desaparecida. También fue una parlamentaria comprometida al servicio de sus electores durante más de dos décadas. Una vida verdaderamente impactante, bien vivida. Mis pensamientos están con su familia.»
Glenda Jackson fue una actriz brillante, desde su éxito en los Oscar hasta su regreso a la pantalla más recientemente en Elizabeth falta. También fue una parlamentaria comprometida al servicio de sus electores durante más de dos décadas. Una vida verdaderamente impactante, bien vivida. Mis pensamientos están con su familia. https://t.co/I0TqAFuImz
—Lucy Frazer (@lucyfrazermp) 15 de junio de 2023