Después del Frontières Market 2023 de Montreal, el agente de ventas de Nueva York, Visit Films, obtuvo los derechos de venta mundiales de «Booger», protagonizada por la estrella de «Strawberry Mansion» Grace Glowicki y producida por Ley Line Ent. y Neon Heart Productions, detrás de “Everything Everywhere All at Once” y “Shiva Baby” respectivamente.
Una comedia de terror a veces insoportable que dobla y mezcla el cuerpo sobre la intensa amistad de los primeros adultos y el dolor por su pérdida, «Booger» está envuelto en una historia de transformación sobrenatural. Marcando el debut cinematográfico de Mary Dauterman, se estrenó mundialmente el 24 de julio en la sección Subterránea del Festival de Cine Fantasia de Montreal, el festival de género más grande de América del Norte.
“Booger” es una producción de Lexi Tannenholtz (“Bad Things” de Shudder) y la producción ejecutiva es de Neon Heart Productions (“Cora Bora”), Ley Line Entertainment (“Everything Everywhere All At Once” de A24), Sanctuary Content, One Two Twenty Entertainment (Oscilloscope’s «Joyland») y Lizzie Shapiro (Utopia’s «Shiva Baby»).
Escrita por Dauterman, “Booger” continúa su exploración del trauma. En su corto «Wakey, Wakey», protagonizado por Rachel Sennott, que interpretó Fantasia y Fantastic Fest en 2019, una joven intenta despertar a su novio para echarlo de su apartamento después de una violenta discusión, pero, cuando la habitación se oscurece, el novio saca una maleta grande y empaca a la chica en su lugar.
Entonces ella se despierta; su novio parece cariñoso; él va a empacar, pero cuando saca su maleta negra, ella lo apuñala.
Asimismo, en “Booger” el trauma provoca una psicosis que se inclina hacia el género y la fantasía, subrayando la enormidad de lo que lo está provocando, aquí la muerte de la mejor amiga de Anna, Izzy.
Después de que Booger, el gato de Izzy, huye, Anna inicia una búsqueda desesperada en el vecindario para encontrarlo; después de una mordedura de gato, que crea una cicatriz supurante en su mano, su cuerpo comienza a adoptar ciertas características felinas: un cabello, por ejemplo, comienza a crecer fuera de la herida que, en una de las notas altas de horror corporal de la película, intenta Sacar.
Mientras tanto, aunque Anna apenas parece darse cuenta, su vida laboral y su relación con su amoroso novio Max se desmoronan constantemente.
La película también presenta a Garrick Bernard («Single Drunk Female»), Marcia DeBonis («A veces pienso en morir», «13 Going on 30»), Sofia Dobrushin («WeCrashed»), David Rysdahl («Oppenheimer») y admiró a la incondicional del terror Heather Matarazzo («Bienvenidos a la casa de muñecas», «Scream»).
“’Booger’ es una comedia repugnante sobre el dolor. O un horror corporal que es divertido y triste. O una tragedia que te hace reír y retorcerte”, dijo Dauterman. “Es la historia matizada que quería contar sobre las alegrías de la amistad, el dolor de la pérdida y la búsqueda vertiginosa de volver a tu centro después de una crisis. Me siento muy afortunado de asociarme con Visit para traer ‘Booger’ al mundo. Estar entre las películas de su lista es un honor”.
“A veces ves una película y dices ‘eeeewwww’, pero de muy buena manera”, dijo el presidente de Visit, Ryan Kampe. “Mary y Grace han trabajado en la elaboración de una obra maestra de terror corporal y humor vergonzoso. La película encaja muy bien con nuestros otros títulos que fueron pioneros en momentos del cine como ‘Trash Humpers’ y ‘It Follows’, y estamos ansiosos por que los compradores se unan a nosotros en este viaje».
El trabajo de Dauterman ha sido seleccionado para múltiples selecciones del personal de Vimeo y presentado en NoBudge, además de ser honrado por Webbys. Ha sido comisionada por Adult Swim y Hulu para escribir y dirigir cortos para sus plataformas. Variedad conversó con Dauterman justo antes del estreno mundial de «Booger».
Grace Glowicki en «Booger»
Cortesía de Visit Films
El evento clave de la película, por supuesto, es la transformación física de Anna. Una explicación, si los espectadores buscan explicaciones, es que esto sugiere la transformación absolutamente desgarradora de una persona que se queda viva después del final de una relación tan intensa entre dos amigas como Anna e Izzy.
Todo lo que sucede dentro de Anna mentalmente se manifiesta físicamente. Ella nunca volverá a ser la misma después de la muerte de Izzy, por lo que, aunque en un nivel no se da cuenta de lo que está pasando con ella, no puede ignorarlo por completo porque literalmente está vomitando pelo y bilis repugnantes.
Otra lectura es que la transformación y la búsqueda desesperada de Booger es una forma de que Anna se sienta más cerca de Izzy…
El tiempo y el espacio lineales no tienen y ya no pueden tener sentido porque ella está rechazando lo que sucedió. Los recuerdos flotan libremente y se revisan. Y Booger se siente como un elemento central que representa su relación y que tienen un hogar juntos. Así que ella está aferrándose tan fuertemente a encontrarlo. La transformación en esta criatura es definitivamente su rechazo a la realidad.
Los tropos de género de la película se construyen a medida que Anna declina. Sin embargo, ese declive es a menudo divertido, y hay momentos de realismo de la vida real de Brooklyn cuando Anna habla con el propietario o va a la tienda de mascotas local. Esta mezcla de tonos parece haberse intensificado en los últimos años en muchas películas: “Strawberry Mansion” sería un ejemplo. En tu caso, lo mezclas constantemente, incluso en escenas individuales….
Es una combinación de muchas referencias y cosas que me gustan. También siento que es mi fondo, la forma en que me gusta contar historias, que normalmente es más visual y surrealista. Me gusta llevar el humor en momentos sorprendentes al género sobrenatural o elevado. Si miras mis cortos, «Wakey, Wakey» y «Unfinished Business», que es como una película de baile sobrenatural, ambos son tonalmente una mezcla de géneros: comedia, suspenso, terror, sobrenatural, y eso sentó las bases para mi estético.
Lo cual emerge con fuerza en “Booger”…..
Tiene muchas secuencias emocionales, pero mucha profundidad de sentimiento proviene de cosas realmente extrañas que le suceden al personaje. Así es en parte como fue escrito y como lo visualicé, y en parte porque Grace Glowicki, la actriz principal, es extremadamente física y lo que puede hacer sin palabras es increíble. En cuanto a la tonalidad mixta, mi productora Lexi la ha estado describiendo como “Francis Ha” dirigida por David Cronenberg, que realmente me encanta.
Tus dos principales productoras ejecutivas son Ley Line Ent. y Neon Heart Ent., detrás de “Everything Everywhere All at Once” y “Shiva Baby” respectivamente. ¿Cómo atrajiste a esas compañías para tu debut?
Realmente todo vino de conocer gente en festivales de cine. Tengo una conexión con Neon Heart a través de un amigo cineasta, Tristan Scott-Behrends, que trabaja allí. Nos conocimos en el Festival de Cine de Maryland hace años como realizadores de cortometrajes que hacían extraños tipos de cortometrajes de medianoche. Envió el guión al fundador de Neon Heart, Rhianon Jones, quien estaba realmente interesado en la historia. Ella fue la primera persona a bordo y me brindó un gran apoyo, lo que se sintió increíble porque han hecho un trabajo realmente excelente. Entonces Ley Line entró en escena, cuando mi productora, Lexi Tannenholtz, conoció a Theresa Steele Page en SXSW, y ha sido increíble trabajar con ellos junto con Sanctuary Content y One Two Twenty Entertainment. Es el mejor equipo que podría pedir.
¿Llegaron basados en el guión?
Sí, todos entraron basados en el guión. Todo el equipo de productores ejecutivos me ha apoyado mucho desde el principio, confiando mucho en mi visión creativa.