Siguen spoilers del Fargo episodio final de la quinta temporada, «Bisquik».
en una temporada de Fargo Basado en preocupaciones reconociblemente cotidianas (deuda financiera, maridos de mierda, división política y religiosa), el inmortal asesino a sueldo Ole Munch no encajaba, y eso era algo bueno. Como en temporadas anteriores de la serie de antología FX, el showrunner Noah Hawley hizo varios guiños a las creaciones y convenciones de los hermanos Coen en esta quinta entrega inspirada en su película de 1996, y Munch inicialmente se sintió como un giro del villano de Javier Bardem de No es país para viejos, una figura que existe fuera del tiempo y de las reglas de la sociedad. Munch es una colección de contrastes: la violencia encarnada en su atuendo de dama de iglesia de suéter tipo cárdigan y falda midi de lana; un pilar de honor incluso cuando mata a los secuaces del sheriff Roy Tillman y luego ciega a su hijo, Gator; un hombre que se alimenta tanto de panqueques como de páginas arrancadas de la Biblia. Frecuenta el Medio Oeste Superior como Anton Chigurh lo hizo con el Suroeste, soltando filosofías siniestras como “Las cosas que suceden, suceden: quién vive, quién muere. No le gritas a la roca porque es una roca”, y la postura rígida y la voz ronca de Sam Spruell amplifican la completa alteridad del personaje. Aquí tenemos a alguien que ha vivido cientos de años de trauma y sabe que la humanidad realmente no vale una mierda… y Fargo le quita los colmillos con un bocado de galleta.
En el episodio final «Bisquik», después de mirar ojo por ojo a Gator, liberar a Dot del pozo donde estaba a punto de ser asesinada y esencialmente terminar su negocio con los Tillman, Munch desaparece entre el humo y la niebla que se cierne sobre él. el recinto de los separatistas. «Bisquik» luego avanza un año cuando Dot y Scotty regresan a casa y encuentran a Wayne entreteniendo a un «muchacho que acaba de llamar a la puerta». Munch es alguien que opera a través de transacciones y no puede seguir adelante, lo implica su afecto ligeramente ansioso, hasta que se completen, razón por la cual llama a Dot nuevamente. “Un hombre libera a un tigre para que pueda terminar su pelea. Esto no significa que el hombre haya terminado con ella”, le dice Munch a Dot en su típico estilo en tercera persona, pero sólo ellos dos entienden realmente los términos de vida o muerte de su discusión.
Wayne y Scotty no tienen ni idea; no saben que Roy contrató a Munch para secuestrar a Dot, que ella lo engañó durante su enfrentamiento en la gasolinera o que Munch mató a hombres para que Dot pudiera vivir. Cuando Dot y Munch tienen su propio tête-à-tête sobre las deudas, lo que se debe y lo que se debe pagar, en realidad están hablando al público: Dot contrarresta agradable pero firmemente las grandes entonaciones de Munch sobre cómo “se tomó la carne de un hombre; ahora se pide una libra a cambio” con el argumento de que “lo mejor, lo más humano” es que se condone la deuda. Sus posturas en la escena subrayan la contundencia de la voluntad de Dot. Ella está sentada en un sofá rodeada por la familia a la que ha protegido ingeniosamente una y otra vez, inclinándose hacia adelante para expresar con calma su rechazo a la solicitud de Ole Munch de reiniciar su duelo, mientras Munch está solo en un sillón enfrente, su cuerpo ligeramente inclinado lejos de ella. su expresión facial se congeló en una especie de mirada de reojo incrédula. No puede creer que ella lo esté alejando de su misión original y llevándolo a una posición de perdón y purgación, y tampoco puede creer que esté funcionando.
Ole Munch de Spruell ya se distingue por su vestuario: esa chaqueta roja forrada de piel que le quita a Irma (Clare Coulter), la mujer a la que medio obliga, medio persuade a tratarlo como a un hijo; ese “corte de pelo como el de los Tres Chiflados”, como dice Roy, pero hay una intensidad en él que sugiere que toda esta estética es una ocurrencia tardía. Aquí, enredado en tanta tranquilidad e intimidad familiar, Spruell trae incomodidad e incomodidad a Munch, y la escena extrae humor de la desconexión entre quién es él habitualmente y en quién lo están convirtiendo los Lyon. Parece sorprendido de que su propia mano acepte la cerveza ofrecida por el buen corazón de Wayne, luego se irrita con la ayuda de Scotty una vez que Dot lo recluta para mezclar masa de galletas; Nada de esto va como lo planeó.
Fargo utiliza el escepticismo de Munch sobre toda esta amabilidad poco irónica de Minnesota para promover uno de los argumentos finales de la temporada sobre el poder transformador de la bondad. En los últimos episodios de esta temporada, los personajes que parecen estancados en sus caminos cambian inesperadamente cuando otros les ofrecen un poco de generosidad, un poco de gracia y un pequeño empujón. Lorraine se ablanda con Dot cuando el ayudante Olmstead la desafía a ver a su nuera como alguien que ha soportado algo terrible y ha salido fortalecida. Dot deja de lado su animosidad hacia la primera esposa de Roy, Linda, después de una secuencia de fantasía en la que Linda, con la ayuda de algunos títeres, ayuda a Dot a procesar lo que vivió bajo el techo de Tillman. Gator abandona su lealtad a Roy cuando Dot promete visitarlo en prisión y se ofrece a llevarle un lote de galletas de avena y pasas, recordando que son sus favoritas. Excluyendo el calendario de esta temporada de 2019, esos giros son simplemente un crecimiento humanista; Sin embargo, dentro de ese contexto, estas interacciones adquieren un tono más moralista. En comparación con los elementos codificados por Trump de esta temporada, ¿qué está haciendo el separatista Roy, a quien vemos con simpatía observando al 45º presidente en la televisión, durante su enfrentamiento con el FBI, si no librando su propio mini 6 de enero? – esos momentos parecen Fargo diciéndonos que aprovechemos otra oportunidad con personas que pueden parecer demasiado perdidas. Y si bien eso es sentimentalismo bien intencionado, constituye un final torpe para Munch, quien representó mucho más en esta historia que la política personal.
Munch es una versión mejorada de todo lo que los demás personajes de la temporada creen que son. Su consumo de las deudas espirituales de los ricos lo coloca junto a la nobleza como Lorraine cree que es; sus cientos de años en la Tierra lo acercan en experiencia a cualquier dios que pueda existir de lo que Roy jamás estará. Mientras le cuenta a Scotty mientras come tazones de chile, ha soportado la guerra, el hambre, la soledad y el miedo; es un superviviente, como Dot, y un guerrero, a diferencia de Gator. Su misma existencia es sensacional y Fargo lo trata a ambos como una aberración (señales musicales inquietantes de el resplandor jugando mientras descansa en una habitación bañada por una intensa iluminación roja; su invasión ritual a la casa de Roy mientras estaba manchado de sangre y barro) y como alguien con un código tan puro que es casi sagrado (castigar a Gator por matar a Irma y huir de la escena; defender a Dot contra un número injusto de atacantes). No hay una zona gris para Munch: una persona que lo ayuda es un aliado, una persona que se cruza con él es un enemigo y todos los demás son solo carne.
Todo eso es tan sorprendentemente desviado que hace que Munch parezca casi extraño: alguien con un sentido tan inquebrantable de justicia moral y tal compromiso con la defensa de esa ideología que es discordante verlo caminando entre esta gente normal con sus vidas normales, crédito- deuda de tarjetas, y Kias. La temporada recurre a él más de una vez para impartir justicia kármica e insinuar misterios metafísicos que Lorraine, Roy y Dot, tan seguros de sus roles en su pequeño rincón del mundo, nunca comprenderán. Quizás se concibió a Munch como un tipo de Chigurh, pero la escritura del personaje y la actuación de Spruell lo convierten en más que un análogo. Munch se convierte en el nexo para el tema de la deuda de la temporada, la encarnación de cómo estar sujeto a obligaciones transmitidas por otros genera una carga espantosa de la que uno simplemente no puede salir. Para Fargo Pasar su acto final reduciendo a este personaje fascinantemente espectral a otra lección de «ser amable» se siente vacío, como si la serie regresara a un retrato inofensivo de hogareño y comodidad en el último momento.
Piensa en cómo Ole Munch se dedica a vengarse cuando Gator mata a Irma y la abandona. Padrino estilo, con naranjas rodando desde su bolsa de la compra y a través de la sangre que mana de su cabeza, y cómo Wayne neutraliza la crueldad de Munch entregándole una botella de refresco de naranja mientras están sentados en la sala de estar de los Lyon: esa efervescencia y esa efervescencia que burbujea lejos del hombre que conocíamos. En ese cuadro, la caja de Bisquick como arma de Chéjov es demasiado linda, la expresión de Munch cuando muerde la galleta que Dot dice que lo “curará” con su “amor y alegría” demasiado extasiada. La sugerencia de que ésta será la última vez que mostrará los dientes no es la recompensa espiritual. Fargo lo hace parecer.