KawanKawan Media de Indonesia finaliza ‘Gaspar’ y revela una lista extensa (EXCLUSIVA) Lo más popular Debe leer Suscríbase a boletines de variedades Más de nuestras marcas


El prolífico productor indonesio KawanKawan Media, que tiene «Autobiografía» de Makbul Mubarak en competencia en la sección Horizons del Festival de Cine de Venecia, tiene una serie de proyectos en su lista.

La compañía, dirigida por Yulia Evina Bhara, logró un triplete de triunfos en Locarno en los últimos años con “La ciencia de las ficciones” de Yosep Anggi Noen (2019), “Si el tiempo está bien” de Carlo Francisco Manatad (2021) y “Stone Turtle” de Ming Jin Woo (2022), y ganó un premio en CPH:DOX por el documental de Fanny Chotimah “You and I” en 2020.

“Gaspar” de Noen, que está ambientada en la ciudad javanesa de Semarang en 2032 y es una adaptación de la novela de Sabda Armandio “24 horas de Gaspar”, acaba de terminar la producción. Está protagonizada por Reza Rahadian, Shenina Cinnamon, Laura Basuki, Sal Priadi, Kristo Immanuel y Dewi Irawan.

Gaspar (Rahadian) es un detective aficionado que trabaja en un caso de matanza masiva que involucra al gobierno, en el que se encuentra con un informante que le da una pista sobre la misteriosa desaparición de su amiga de la infancia, Kirana, que lo señala hacia Wan Ali, un humano. ladrón de tráfico. La película, una coproducción entre KawanKawan Media y Visinema Pictures, tiene como destino el Busan Asian Project Market.

Noen, quien es el cofundador de KawanKawan, actualmente está desarrollando su nueva función, “Jilah and the Man with Two Names”, ambientada en Bali, donde las aventuras en una aplicación de citas salen mal. La guionista y directora Kamila Andini (ganadora de Toronto “Yuni”) está a bordo como coguionista.

La ocupada Noen también está en la publicación con el documental «Voice of Baceprot», que sigue los altibajos de una banda de metal de chicas.

“Tiger Stripes”, de la cineasta malaya Amanda Nell Eu, está en la publicación. En la película, una niña de 11 años llega a la pubertad cuando su cuerpo comienza a transformarse a un ritmo alarmante y aterrador. Por miedo a ser etiquetada como un demonio, lucha por seguir siendo normal en la escuela.

Está producida por Bhara para KawanKawan, Fran Borgia para Akanga Film Asia, Singapur, Foo Fei Ling para Ghost Grrrl Pictures, Malasia, Patrick Huang para Flash Forward Entertainment, Taiwán, Juliette Lepoutre para Still Moving, Francia, Jonas Weydemann para Weydemann Bros. Alemania y Ellen Havenith para PRPL, Países Bajos.

KawanKawan se encuentra en preproducción de “Tale of The Land”, el primer largometraje de Loeloe Hendra, cuyo cortometraje “Onomastika” fue seleccionado en la Berlinale en 2015. La película seguirá a May, una niña de Borneo que se traumatiza al presenciar la muerte de sus padres. muerte a causa de una disputa territorial. Se encarcela a sí misma viviendo en una casa flotante en medio de un lago.

Está en desarrollo “Songsmith”, el primer largometraje del director de fotografía Bayu Prihantoro Filemon, cuyo cortometraje “On the Origin of Fear” se estrenó en Venecia en 2016. Ambientada en 1992 en Yakarta, la película gira en torno a Vero, la cantante principal de Artis Safari. Group, el colectivo de cantantes respaldado por el gobierno, que viaja mucho recabando votos para el partido político gobernante. En el apogeo de su popularidad, Vero es testigo de cómo sus colegas cambian su lealtad al partido de la oposición y el escenario político se intensifica.

“Stone Turtle”, protagonizada por Asmara Abigail y Bront Palarae, se estrena.

“Me gustan las historias que son personales, específicas, pero que también tocan muchas cosas a mi alrededor. También me gusta trabajar con nuevos talentos porque, ya sabes, producir a través de la canalización cinematográfica es técnicamente un proceso redundante: son las ideas y los talentos nuevos los que hacen que cada producción sea única y auténtica, por lo tanto, me da un mayor espacio para crecer”, dijo Bhara. Variedad.

KawanKawan busca desarrollar proyectos de cineastas primerizos de Indonesia y el sudeste asiático, además de trabajar con su grupo existente de colaboradores creativos.

“Producir y trabajar con directores primerizos siempre es emocionante porque te permite trabajar desde cero, ampliando espacios para el descubrimiento. Con un director primerizo, no se trata solo de hacer la película, también se trata de ayudar al director a dar forma a su visión y personalidad creativa”, agregó Bhara.





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