La Incubadora ECAM de la Escuela de Cine de Madrid, ahora en su sexta edición, ha elegido cinco títulos prometedores para su programa 2023, que se está convirtiendo rápidamente en uno de los semilleros líderes de España para productores emergentes y talento creativo.
Dirigido a directores, guionistas y productores españoles, el programa Incubadora está abierto a debuts de directores, así como a proyectos de segundo o tercer largometraje. Cada título recibirá una dotación de 10.000 euros (10.736 dólares) para su desarrollo. Los equipos creativos de fuera de Madrid tienen sus viajes cubiertos.
De los 25 proyectos que han pasado por el Vivero en las últimas cinco ediciones, 21 han sido nominados a los Goya de la Academia Española.
Muchos de los proyectos anteriores de ECAM han participado en destacados festivales de cine, como Venecia, Rotterdam, la Berlinale y San Sebastián.
Un desglose de los cinco proyectos de 2023:
“Catorce de Marzo” (“14 de marzo”)
La ópera prima del canario Alberto Gross Molo, que dejó huella con los cortometrajes “Grietas” y “Solos”, está inspirada en la propia infancia de Gross. Producida por Laura Egidos Plaja, Albert Aynés Clapés de Contraria y David Aymerich de Ayhe Productions, trata sobre dos niños pequeños, de 6 y 12 años, que se enfrentan al que podría ser su último día juntos en la audiencia de divorcio de sus padres. Aquí se les hace decidir con qué padre quieren vivir a partir de ese día.
“Quiero mostrar lo que puede significar para los niños estar en medio del divorcio de sus padres y estar involucrados en este tipo de proceso judicial. De alguna manera todo parte de la necesidad de entender por qué un niño tiene que responder ante un juez si prefiere vivir con su madre o su padre. Así como un padre o una madre no pueden elegir entre sus hijos, tampoco los hijos pueden elegir entre sus padres”, dijo Gross, quien coescribió la película con Tomàs Bayo Encontra.
“Catorce de Marzo” participó en los programas Ekran+ 2021, Mi Primer Guión (Festival de Cine de Zagreb) 2021 y Faberllull 2022. También fue finalista en el Premio Guión Julio Alejandro SGAE del año pasado.
Marzo 14
Cortesía de Contraria Media
“¿Es usted secuestrable?” («¿Eres secuestrable?»)
Un documental de los fundadores de Mansalva Films, Carlota Bujosa Cortés y David Castro González, que se centra en el cine de no ficción y la animación stop-motion.
Desarrollado en Eurodoc, Mallorca Talents Lab y Mentoring Project de L’Alternativa Desarrolla, entre otros, el documental gira en torno a la tía de la directora Bujosa Cortés, Carmen, quien hace unos 45 años estuvo cautiva durante casi tres días durante un secuestro de avión que entrecruzó. cruzó el globo.
“Identidad, pertenencia, subjetividad o la propia memoria parecen ser mis grandes canciones como creadora”, dijo Bujosa Cortés sobre su ópera prima. “Mi tía Carmen, que me conoce bien, me sugirió un día que hiciera una película sobre una de sus vivencias, su historia cumbre, probablemente la más contada: su delirante y surrealista carta de presentación, el momento en que, a los 24 años, encontró ella misma atrapada durante casi tres días en un avión secuestrado y viajando por medio mundo”.
Los cortometrajes de Castro González como director y guionista han sido seleccionados y premiados en festivales como Encounters (UK), Filminute (Canadá), Festival de Huesca, Cinema Jove, Festival de Cine de Valladolid, Festival de Torrelavega, Medina del Campo y Festival de Almería. Ha producido el corto en stop motion “Todo está perdido” (2022) de Carla Pereira y Juanfran Jacinto, proyecto financiado por la Comunidad de Madrid y Movistar+ entre otros, y ha sido galardonado con el IV premio Animario-Plaza Rio 2021.
“Yo no moriré de amor” (“No moriré por amor”)
Producida por Solita Films de José Esteban Alenda y César Esteban Alenda, cuya primera coproducción internacional “El despertar de las hormigas”, realizada en 2019 con Costa Rica, se estrenó en el Forum de la Berlinale. También se convirtió en la primera película centroamericana en ser nominada a un Goya.
Basada en su propia experiencia como cuidadora de su madre que padecía Alzheimer, la ópera prima de Marta Matute gira en torno a Claudia, una joven de 20 años que se niega a abandonar su juventud para ser la cuidadora de su madre. “Desde los 19 años hasta los 28 dediqué gran parte de mi vida al cuidado de mi madre. Ahora tengo treinta y cuatro años y mi recuerdo de esos años todavía perdura. ‘No Moriré por Amor’ nace con el objetivo de acompañar y visibilizar a todos aquellos jóvenes que se convierten tempranamente en cuidadores de sus padres”, dijo Matute.
Con sede en Madrid, Solita Films lleva más de 10 años produciendo largometrajes de autor y de género. Su coproducción con Puerto Rico, “La Pecera”, dirigida por Glorimar Marrero, se estrenó mundialmente en Sundance y tuvo su estreno europeo en el Festival de Göteborg de la semana pasada.
Solita Films tiene actualmente en post “Alemania” de María Zanetti, coproducción con Juan Pablo Miller de Tarea Fina (Argentina) y el documental “Hija del Volcán”, dirigido por Jenifer de la Rosa, en coproducción con Mayéutica Prods de México , Auna Prods. y Cebolla Films. También está desarrollando el thriller de combustión lenta “Líbranos del mal”; la claustrofóbica película de terror “Waka Waka” y el drama de fantasía para adultos jóvenes, “Alma and the Seven Monsters”.
No moriré por amor
Cortesía de Solita Films
“Mal gent” (“Gente mala”)
El segundo largometraje de Sara Gutiérrez Calve, nacida en Barcelona, sigue las historias que se entrecruzan de tres personajes: Rosario, Marinela y Pepe, que se enfrentan a sus propias crisis personales. Cuando se reúnan en una boda a la que todos han sido invitados, tendrán que sonreír a las cámaras y fingir que todo va bien.
Sara Gutiérrez Galve
La comedia dramática, ambientada en un pueblo del Gironès, está producida por Inés Massa y Nadine Rothschild, fundadoras de new shingle Materia, que tienen varios proyectos en marcha, entre ellos el primer largometraje de Blanca Camell, que acaba de participar en el Festival de Locarno con su corto película “Castells” y “¿Quiénes somos? Baró d’Evel”, el próximo documental de Salvador Sunyer.
Dada su conexión con Francia y América Latina, Materia busca establecer coproducciones, entre ellas “Donde se encuentran los árboles desnudos”, ópera prima de Alexis Franco, en coproducción con Nadia Martínez (Argentina) y Pulpa Films (Estados Unidos), Roberto Minervini y la productora de Denise Lee, y ofreciendo sus servicios de producción en España a producciones extranjeras.
Gutiérrez, que completó sus estudios con un curso de dirección cinematográfica en la UCLA, debutó como directora y guionista con “Yo la busco”, coescrita con Núria Roura y producida por Nanouk Films, que se estrenó en el Festival de Cine de Málaga en 2018 y fue recibió la Biznaga de Plata al mejor actor para Dani Casellas y el Premio Movistar+ en la Sección Zonacine. La película también estuvo nominada a mejor película en los XI Premios Gaudí.
“Una cabeza en la pared”
En el drama de Manuel Manrique, han pasado tres años desde la abolición de las corridas de toros en España y su personaje principal, Rafael Jesús, ya no encuentra su razón de ser. Deambula por las calles tratando de encajar en este nuevo mundo donde se siente completamente fuera de contacto. “Cada paso que da lo lleva más lejos de la arena y más cerca de la sangre”, dice la sinopsis.
“En mi generación, crecimos con el ideal de lo que hace a un hombre que hoy en día se está desvaneciendo rápidamente. Todos queríamos ser ese macho fuerte que protege a toda costa a su rebaño pero que, una vez solo, tiene alma de poeta”, dijo Manrique, quien ha producido y dirigido más de 10 cortometrajes, muchos de los cuales se proyectan en Movistar. +, Amazon Prime y Filmin.
Ganó el premio al mejor cortometraje en el Festival de Málaga con “Nowhere”. Junto a Diego Saniz, cofundó Kabiria Films, que el año pasado produjo su primer largometraje, “The Applicant”.
Saniz cuenta con una dilatada experiencia en guion y dirección, con cuatro cortometrajes en su haber, entre ellos “Te jodes y bailas” y “Así es mejor”. También ha editado varias películas como “Regresa el cepa” y “Vampus Horror Tales”.
cabeza en la pared