En la reseña de «Gaslight» del New York Times de 1944, el crítico Bosley Crowther no sintió que la película igualara la intensidad de la obra original, pero elogió las actuaciones de la película, e incluso señaló que Lansbury proporcionó «pequeñas y agradables viñetas de personalidad». Variety también se mostró amable con la película, pero mencionó que era un repaso aburrido de la versión en vivo. Desde entonces, la estimación de la película de Cukor ha crecido considerablemente, y muchos críticos y expertos en cine la consideran un clásico indeleble; «Gaslight» se incluyó en la lista de AFI de las 100 películas más emocionantes de todos los tiempos.
Aunque solo ocupa un papel secundario, Lansbury prácticamente lleva el tono de «Gaslight» por sí sola. Mientras que Bergman interpreta hábilmente el miedo y la confusión de Paula y Boyer se presenta como un lotario encantador pero poco confiable, es Lansbury quien lleva la amenaza de la película. Sin sus miradas condescendientes, su insistencia fingida y confusa y su presencia espectral, «Gaslight» sería un mero invernadero psicológico. Con Lansbury, «Gaslight» se inclina en la dirección del terror. Se podría argumentar que es ella quien se asegura de que la película sea aterradora y no meramente efectiva.
Ver «Gaslight» será una experiencia sorprendente para aquellos que, como lo hizo esta autora, crecieron viendo a Lansbury en su reconfortante serie de misterio y asesinatos de larga duración «Murder, She Wrote» (1984 – 1996). En ese programa, Lansbury se mostró cálida, maternal y accesible. No estaba endurecida por la constante exposición al asesinato. «Gaslight» presenta a Lansbury como un personaje vagamente siniestro. No se necesitaría demasiada imaginación para imaginar a Nancy como la mente maestra secreta detrás de la maldad de la película.