No hace mucho tiempo, las estrellas de cine y los directores de renombre tenían cuidado de mantener su distancia de la pantalla chica, pero los tiempos han cambiado y la era de Prestige TV ya está aquí. Excepto por el ocasional Tom Cruise, quien no tiene probado suerte dirigiendo un programa de televisión? Gracias a la transmisión y nuestra era Peak TV actual, todo tipo de historias están ganando terreno entre el público y con tantas opciones más allá de la televisión en red, hay mucha más libertad creativa para los cineastas que ingresan al espacio. Además, si bien la taquilla sigue siendo incierta, siempre existe la garantía de que el público sintonice el último gran espectáculo, ya sea en Netflix, HBO o uno de la otra docena de servicios de transmisión de los que seguimos olvidando cancelar la suscripción. Así que no es de extrañar que tantas estrellas de cine y directores recurran a la televisión para sus últimos proyectos.
Andrew Stanton es uno de los muchos que ha estado cruzando ese pasillo durante años. El veterano de Pixar es conocido por ser miembro del equipo creativo senior de Pixar Animation Studios, trabajando durante años como diseñador de personajes, artista de historias y productor ejecutivo en películas como «Toy Story», «A Bug’s Life» y «Monsters Inc. » antes de dirigir «Buscando a Nemo», «Wall-E» y finalmente «Buscando a Dory». Stanton tampoco es ajeno a la acción en vivo, ya que dirigió «John Carter» de 2012. Puede haber marcado una de las mayores quiebras financieras de la década, pero debería recordarse mejor por su audaz aventura. Stanton hizo su debut en televisión con dos episodios de «Stranger Things», luego continuó explorando el ámbito de la televisión con «Better Call Saul», «Legion», «For All Mankind» y más.
Stanton apareció recientemente en el panel de dirección de directores de Collider en San Diego Comic-Con 2022, donde asistió el propio Jacob Hall de /Film. Naturalmente, cuando la conversación cambió a la experiencia de dirigir televisión en lugar de cine, todos los ojos se volvieron hacia Stanton.
¿Qué hace diferente a la dirección de TV y películas?
Entonces, ¿qué marca la diferencia entre dirigir para televisión y para cine? Andrew Stanton lo resumió con un par de analogías.
«La gran diferencia es que cuando estás filmando una película, ese es tu restaurante. Eres el dueño. Eres el chef. Para la televisión, el showrunner, los creadores, es su restaurante. Es casi como una franquicia, porque hay mucho muchos episodios y solo eres un chef invitado cocinando en su cocina. O una mejor analogía es que eres un músico de sesión que viene en un álbum».
También participaron en el panel Tim Miller («Deadpool») y Chad Stahelski («John Wick»). Ninguno de los dos tiene la misma amplia experiencia en la dirección de televisión, aunque Miller es el creador y productor ejecutivo de la serie de antología animada de Netflix «Love, Death & Robots» y también ha dirigido una parte de sus episodios. Pero cuando se le preguntó sobre su interés en dirigir más televisión, Miller compartió que antes de que «Deadpool 2» se interpusiera, casi hizo su debut en televisión con una serie diferente de Netflix: «Sabes, iba a dirigir «Altered Carbon» y luego Fox dijo: ‘Vas a dirigir Deadpool 2′». Es una pena que su oportunidad de dirigir el gran espectáculo de ciencia ficción «Altered Carbon» fracasó, especialmente porque Miller terminó dejando «Deadpool 2» debido a diferencias creativas. Pero al menos el interés de Miller por la televisión sigue siendo fuerte.
Los retos de la dirección para TV
La conversación se centró rápidamente en los otros desafíos de dirigir episodios de televisión. Más allá de la lucha de saltar a un equipo bien establecido y no ser la principal fuerza creativa, también está la escasez de tiempo. Si bien una película tarda semanas y, a menudo, meses en filmarse, un episodio de televisión puede darle al director solo días (o un par de semanas). Pero para Stanton, esa ni siquiera fue la parte más difícil.
Stanton: Aquí hay una cosa, no hay reproducción.
Miller: ¿Quieres decir que no lo miras?
Stanton: No hay reproducción. Es lo que ves. Y tengo que decirte que, después de un tiempo, te acostumbras.
Stanton explicó que para la mayoría de los episodios de televisión, su única oportunidad de ver las imágenes es mientras filma en tiempo real. Si bien le tomó un tiempo adaptarse, se adaptó tan bien que cuando otra serie de televisión le ofreció la opción de reproducción, se dio cuenta de que no la usaba: «Vas a este nivel sensorial extra porque tienes que hacerlo».
Stanton agregó que también lo ayudó a moverse más rápido. «Te gustan dos tomas y sigues adelante». En respuesta, Miller rápidamente bromeó sobre la infame debacle de «Game of Thrones»: «¿Es por eso que hay tantos vasos de Starbucks?»
Afortunadamente, no siempre se trata de los desafíos. Como dijo Stanton: «Hay algo en ser un pistolero a sueldo. No tienes la misma presión psicológica». La realización de películas es siempre un proceso colaborativo, pero eso es especialmente cierto cuando se trata de televisión.