Como gran parte del revuelo que rodea a la IA, las capacidades actuales de clonación de voz son algo exageradas. A principios de este año, Drake y The Weeknd promocionaron una canción llamada «Heart on my Sleeve» como una canción «generada por IA», lo que llevó a muchos a suponer que la canción, su letra y su voz eran enteramente una creación de IA. De hecho, un representante del creador anónimo de la canción confirmó al New York Times que se trataba de «una composición original escrita y grabada por humanos». La única participación de la «IA» fue el uso de tecnología de cambio de voz para hacer que la voz del cantante sonara como Drake y The Weeknd, esencialmente una versión avanzada del auto-tune. De manera similar, los «vocaloides» como Hatsune Miku y asistentes de voz como Siri se crean utilizando bancos de muestras de voz de personas reales (Saki Fujita y Susan Bennett, respectivamente).
Si bien los entusiastas de la IA declaran con frecuencia que se avecinan grandes avances a la vuelta de la esquina, el abismo entre la tecnología de clonación de voz y la creación de una IA «verdadera» es análoga a la diferencia entre volar alrededor del mundo en un globo aerostático y viajar a Alfa Centauri. Dado que la IA generativa se basa en analizar conjuntos de datos y generar la respuesta más probable, no es muy buena para ser divertida porque la comedia depende en gran medida de subvirtiendo Expectativas. El desafío se multiplica por la complejidad de las actuaciones cómicas, donde un chiste puede vivir o morir dependiendo de cómo se diga.
No obstante, la IA sigue siendo una amenaza para los escritores y actores porque a los ejecutivos de los estudios no necesariamente les importa la calidad. Como observó Zelda Williams:
«Estas recreaciones son, en el mejor de los casos, un pobre facsímil de grandes personas, pero en el peor, un horrendo monstruo frankensteiniano, improvisado a partir de lo peor de todo lo que es esta industria, en lugar de lo que debería representar».