La productora de ‘Minari’ y miembro del jurado de Busan, Christina Oh, habla sobre cómo tender puentes entre las industrias cinematográficas de Estados Unidos y Corea – Busan


Además de sus deberes como jurado del concurso New Currents de Busan, la productora estadounidense Christina Oh se reunirá con un grupo de cineastas coreanos en el festival para hablar sobre los próximos proyectos cinematográficos e intentar construir más puentes entre las industrias cinematográficas de Corea. y los estados unidos

En su intervención en la conferencia de prensa del jurado de Busan New Currents, Oh dijo que siente que están aumentando las oportunidades para que los cineastas de Corea y otras comunidades de la diáspora hagan películas en América del Norte.

“Con el éxito de películas como Parásito, Minari y Vidas pasadas «Hay una tendencia interesante a incluir más películas no sólo de Corea, sino de otros países», dijo Oh, un productor coreano-estadounidense que tiene créditos que incluyen la película de Lee Isaac Chung. Minari y Bong Joon Ho Okja.

Mientras Minari Tuvo éxito en la taquilla de Estados Unidos y ganó el Oscar a la mejor actriz de reparto por Youn Yuh-jung. Oh dijo que en realidad fue Corea el territorio con mayor recaudación de taquilla para la película. “Aunque es una película estadounidense, aunque tiene el coreano como idioma principal, tuvo un muy buen desempeño en Corea. Así que para mí fue darme cuenta de que se pueden hacer este tipo de películas que tienden puentes”.

Ella añadió que Minari funcionó porque los realizadores no se propusieron intencionalmente hacer una película que cerrara una brecha. “Lo logramos porque yo, Lee [Isaac Chung] y esteban [Yeun, star of the film] Sentí este tira y afloja de ser estadounidense y también coreano, pero no lo suficientemente coreano ni lo suficientemente estadounidense. Esperábamos que resonara en la gente y le fue sorprendentemente bien en Corea”.

Oh dijo que planea ver alrededor de una docena de películas de cineastas coreanos emergentes durante el festival y luego programar reuniones para ver si están interesados ​​en la coproducción u otras formas de colaboración.

También dijo que ve potencial entre las comunidades de la diáspora de otras partes de Asia, así como de América Latina, Europa y los cineastas indígenas de Estados Unidos: “Es un momento emocionante porque no son sólo los cineastas los que se acercan, sino también los estudios y los agentes. que hablan sobre lo que buscan y les entusiasma”, dijo Oh.

Busan acogerá un programa especial, ‘Cine diaspórico coreano’, que proyectará seis películas, entre ellas Minari, Vidas pasadas y Justin Chon jamojayaademás de realizar sesiones de charlas públicas con talentos como Youn Yuh-jung, John Cho y Steven Yeun.

Oh forma parte de un jurado de cinco personas encabezado por el crítico y director coreano Jung Sung-il y que también incluye al director coreano Han Junhee, Ava Cahen, directora artística de la Semana de la Crítica de Cannes y el director indonesio Edwin. La competencia New Currents comprende diez películas de directores noveles y noveles y este año incluye nuevas obras de Corea, Japón, China, Tailandia, Malasia, India y Bangladesh.

Todos los miembros del jurado han asistido a Busan antes, o tienen alguna conexión previa con el festival, y dijeron que lo valoran como un destino para descubrir nuevos cineastas, así como tendencias cinematográficas de toda Asia.

«Esta es mi tercera vez en Busan y cada año he sentido la dinámica del festival y el hecho de que aquí se puede ver el futuro de la industria cinematográfica», dijo Cahen. «Puedes conocer a compradores y productores, pero también a nuevos autores y cineastas».

Edwin dijo que había asistido a la Academia de Cine Asiático (AFA) del BIFF al principio de su carrera. “Hice muchos amigos con los que todavía sigo en contacto en la AFA. No son sólo las películas que se proyectan en Busan, sino también la cadena, la gente, los programadores y el público lo que es especial para mí”.

Añadió que es un momento interesante para formar parte del jurado de Busan y tener una idea de dónde se encuentra el cine asiático después de las perturbaciones de los últimos años: “Estamos en una fase diferente después de la pandemia, así que tengo curiosidad por saber Vea lo que estos nuevos cineastas comparten sobre cómo se sienten. Creo que también es importante ver las conexiones entre películas de diferentes culturas y aprender más sobre la identidad de ser asiático o del sudeste asiático”.



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