El conductor
Quizás la película más oscura de esta lista, El conductor es del director Walter Hill (Los Guerreros, 48 Horas, Calles de Fuego) mira la vida de un conductor de fuga cuya disputa con un detective y relaciones personales desordenadas chocan con su deseo de ser un profesional en un negocio que necesita más profesionales verdaderos. Sí, esta película fue de hecho una gran influencia en la vida de Nicolas Winding Refn. Conducir así como las obras de Michael Mann y otros.
De muchas maneras, El conductor Se siente como el eslabón perdido en la evolución de los géneros de acción y crimen. Es una película de acción emocionante que despliega hábilmente a los personajes como arquetipos y al mismo tiempo encuentra tiempo para examinarlos. Como alguien que siente que Hill es uno de nuestros directores más subestimados, es particularmente desalentador que posiblemente su mejor película sea tan innecesariamente difícil de ver hoy. Al menos una edición 4K de esta película lanzada recientemente hace que sea un poco más fácil (y económico) ver la versión física que antes era poco común.
El niño angustiado (1972)
Como rebeca y Perros de paja, El chico desamor Finalmente también recibió una nueva versión muy inferior. Sin embargo, a diferencia de esas otras dos películas, yo diría que la de 1972 El chico desamor Realmente nunca tuve la oportunidad de forjar una identidad duradera antes de que su terrible nueva versión dominara incluso los resultados de búsqueda modernos de su título.
Sin embargo, esta película dirigida por Elaine May y escrita por Neil Simon sigue siendo una de las mejores comedias románticas de todos los tiempos. Como la historia de un joven que se casa demasiado pronto y rápidamente descubre que sus intereses comienzan a tambalear durante su luna de miel, El chico desamor es significativamente más oscuro de lo que puedes imaginar cuando piensas en comedias románticas. Sin embargo, en esa oscuridad, esta película encuentra un mensaje sorprendentemente conmovedor y a menudo genuinamente hilarante sobre los desafíos que implica hacer los sacrificios que requiere una relación sana y al mismo tiempo comprender y honrar quiénes somos y qué queremos.
Vivir y morir en Los Angeles
Cuando el director William Friedkin falleció el año pasado, muchos, con razón, comenzaron a reexaminar la carrera de uno de nuestros mejores y más francos directores. Mientras que las películas como El exorcista y La conexión francesa obtuvieron sus merecidas cuotas una vez más, algunas de las «otras» películas de Friedkin como Crucero, Bichoy el otrora históricamente difamado Hechicero disfrutaron de reevaluaciones atrasadas. Desafortunadamente, Vivir y morir en Los Angeles fue excluido de muchas de esas conversaciones, y probablemente sea porque es prácticamente imposible encontrarlo digitalmente.
Vivir y morir en Los Angeles sigue a dos policías que están dispuestos a arriesgarlo todo para acabar con un enigmático falsificador de dinero brillantemente interpretado por Willem Dafoe. Una de las películas más descaradamente «de los 80» en términos de su puro estilo. Vivir y morir en Los Angeles Parece que al menos fue codirigido por cocaína. Su banda sonora es un éxito de todos los tiempos, se ve fantástica y presenta una de las mejores persecuciones de autos jamás filmadas. En un mundo lleno de personajes policiales moralmente ambiguos, esta película tampoco rehuye mostrar cuán peligroso y resbaladizo puede ser ese camino.