Lio Tipton todavía está procesando

El aluvión de podcasts, documentales y programas de televisión sobre crímenes reales en los últimos años ha resultado en un nivel comprensible de agotamiento cultural con el género, así como críticas extremadamente válidas del mismo. Se ha notado que las series de crímenes reales a menudo se hacen sin el aporte o incluso el consentimiento de las personas reales afectadas por el crimen, una conversación que ha sido reavivada por una nueva serie en Netflix.

Entonces, si viste el tráiler de Peacock’s Un amigo de la familia y lanzó un profundo suspiro o puso los ojos en blanco, lo entiendo. Pero sigue mirando. Este es solo un programa de crímenes reales en el sentido de que cuenta la historia real de una familia que fue víctima de crímenes horribles. Narrativa, creativa y en su producción, se desvía inmensamente de lo que esperábamos.

Un amigo de la familia cuenta la historia de la familia Broberg, y si reconoces ese nombre es porque el doble secuestro de su hija, Jan Broberg, por parte del vecino y amigo de la familia Robert Berchtold, ya fue representado en un documental de Netflix, Secuestrado a plena vista. Es un reloj inquietante, y muchos de sus espectadores se quedaron incrédulos y preguntaron: «¿Cómo infierno ¿Los padres permitieron que esto sucediera?” En Un amigo de la familia — para la cual Jan y Mary Ann Broberg fueron productores ejecutivos — esa pregunta se explora a fondo. El programa no incluye representaciones gráficas de violencia o abuso. En cambio, se enfoca en comprender qué es el aseo personal y cómo puede ser.

“La intención de Nick y Jan, o la razón para contarlo en este formato, es decir: ‘Quiero mostrarte cómo es cuando estás dentro de una familia, una comunidad, una amistad que es el resultado del acicalamiento’”, dijo. Jake Lacy, quien interpreta a Robert Berchtold. Junto a él, como la esposa de Berchtold, Gail, está Lio Tipton, cuya actuación cautiva de inmediato: Gail es un personaje complejo con comportamientos conflictivos, una contradicción que Tipton es capaz de encarnar hábilmente, vacilando de vulnerable a las lágrimas a cerrado y reticente.

Es el último papel en una carrera de actuación en constante crecimiento en la que se embarcaron casi tan pronto como se fueron. La próxima modelo top de Américaen el que fueron concursantes en 2008. Tipton nunca De Verdad Quería ser modelo: jugaban a largo plazo y todavía lo hacen, en un Hollywood que no siempre ha sido acogedor. Hablaron con The Cut sobre su papel como Gail, cómo afectó su trabajo salir del armario como no binario y cómo fue trabajar en un set necesariamente serio.

¿Qué te atrajo de esta historia?

Lo primero que siempre me atrae es la gente adherida. Soy un gran admirador de Nick Antosca y Eliza Hittman. Trabajando con Colin Hanks, Anna Paquin y Jake Lacy, todos los ingredientes fueron realmente maravillosos. No creo que supiera completamente en lo que me estaba metiendo en la complejidad de esta historia. El impulso para contarlo fue gracias a Jan y Mary Ann. El programa se basa en su experiencia. Y cuando tienes a alguien que está dispuesto a compartir tanto de su vida, quieres hacerle justicia.

Tu personaje fue difícil de precisar. Gail parece una cómplice al principio, y luego vemos que, en muchos sentidos, es una víctima de su marido. ¿Cómo te acercaste a interpretarla?

Es una pregunta abierta cuánto sabe Gail. Tuve muchas reuniones con Eliza sobre esto, no estoy seguro de si debería acercarme a una escena, ya sabes, ¿debería tener el trasfondo de yo tambien estoy haciendo esto como una forma de esconder las cosas debajo de la alfombra, o Gail es increíblemente ignorante de la situación? Mi interpretación de Gail terminó simplificándose. En cada escena en la que entré, me enfoqué en cuánto trata Gail de mantener a su familia segura y unida. Dentro de esa actuación, realmente traté de no tomar ningún lado. Lo único que importaba era, ¿Mi familia va a estar bien? ¿Qué puedo hacer para mejorarlo? No creo que ella haya querido lastimar a nadie más.

Este espectáculo fue muy intencional para ser muy inclusivo con las víctimas que realmente experimentaron esto. Últimamente se ha hablado mucho sobre, por ejemplo, el programa de Jeffrey Dahmer porque en realidad no involucraba a la familias de las víctimas que fueron retratadas en él. ¿Qué responsabilidad tienes cuando estás retratando algo que realmente sucedió?

Hay una gran responsabilidad, y creo que debido a que las personas reales formaron parte creativamente, nos consolidó como elenco y nos permitió sentir esta libertad para explorar, porque Jan nos dio su bendición para hacerlo. Especialmente cuando se trata de cosas como el arreglo personal, estas experiencias son tan únicas para un individuo que no tiene precio tenerlas.

Tu personaje vive en una comunidad religiosa muy unida. El mormonismo específicamente es una religión que rechaza enérgicamente cualquier tipo de desviación de la norma y hace cumplir intensamente los roles de género. Hay reglas muy estrictas sobre la sexualidad y cómo se puede expresar. saliste como no binario Hace apenas un año, y tenía curiosidad por saber cómo era explorar este rol y las estrictas restricciones de género que lo rodean al mismo tiempo que pensaba en su propia relación personal con su género.

Cuando salí, estaba haciendo otro proyecto en el que jugaba como mujer, y eso era moderno y en realidad no tuve que pensar mucho en eso. Este fue el primer proyecto desde entonces donde se convirtió en una parte realmente importante de mi proceso. De hecho, ha aflojado tantos nudos dentro de mí, porque cuando soy Lio, cuando soy yo, soy yo. He luchado contra muchos de estos lazos en los que se encuentra Gail. Cuando me puse el guardarropa de Gail, sentí todas las cosas por las que he estado tan enojado en mi vida, de alguna manera. Habiéndome alejado del impacto directo, personalmente no me afecta tanto. De lo contrario, dejaría que se me metiera en la cabeza, me preocuparían preguntas como «¿Qué estoy diciendo para las mujeres jóvenes? ¿Estoy desempeñando un papel que promueve este tipo de comportamiento?» Pero en realidad es muy diferente porque estoy jugando una mujer. Me he aprendido a mí mismo, me conozco a mí mismo. ¿Eso rastrea en absoluto?

Sí, eso tiene mucho sentido. Me imagino que es algo que sigue evolucionando para ti.

He pensado en eso, porque estaba tan sorprendido de que algo de esto no me afectara personalmente. Mucho de esto es muy relevante para mí. Fue interesante cómo encontrar eso de mí mismo me protege y me separa y me da algo de confianza. Sentí que podía contar mejor su historia, porque estaba separada de la mía. Antes, creo que ni me di cuenta de que combiné muchas cosas personales con mis personajes. Siempre lo hago, pero ahora puedo hacerlo de una manera mucho más libre.

Este no es el primer programa o película que aborda el abuso o la violencia dentro de una comunidad realmente religiosa que tiene reglas estrictas sobre la sexualidad. Me preguntaba si crees que hay algún tipo de relación allí.

Creo que sí. Hay algunas maneras de abordar esa pregunta. Siento que se necesita más consideración de la que le he dado hasta ahora para responder. Lo que puedo decir es que esa opresión simplemente realza el hecho de que estas familias realmente no estaban preparadas para la realidad de la situación, debido a estos límites y este tipo de configuración que hace que todo esté bien y amortigua o pisotea cualquier cosa que pueda ser confusa.

Eres tan bueno en este papel, y me ha encantado ver la evolución de tu carrera, de modelo a actor. ¿La actuación fue algo que siempre quisiste dedicarte? Y a medida que creció en su carrera, ¿hubo un enfoque calculado para los tipos de roles que buscaba desempeñar, o fue más intuitivo?

Siempre me gustó actuar, pero no siempre quise ser actor. Quería ser y quiero ser cineasta. Y un astronauta. Eso es lo que me llevó a actuar: un camino muy complicado, pero llegó allí. Hacer cine, contar historias, escribir y estar al otro lado de la cámara sigue siendo una fuerza impulsora en mi carrera que sigue inspirándome.

En cuanto a la otra parte de tu pregunta, depende del personaje, cuánto siento que se desvía de mí y cuánto necesito separar mis ismos, o mis tics, porque tengo muchos. Y así cada uno toma un nivel diferente de conciencia de que ya no soy Lio, si eso tiene sentido.

¿Podría decirme más sobre lo que quiere decir cuando menciona tics e ismos?

Siento que es bastante difícil, para cualquier actor, estoy seguro, deshacerse de las cosas que haces todos los días. No diría que soy tímido, pero creo que tengo un momento difícil socialmente. Algo que hago cuando me siento cohibido es asentir con la cabeza y sonreír mucho. Digo “um” y hago una pausa, porque tengo que ver las palabras. Y esas son cosas de las que me resulta muy difícil deshacerme, básicamente vaciarlas para poder verter la mezcla del personaje. Y es agotador. Creo que, en realidad, salir del clóset ha ayudado un poco porque se siente más como, Y ahora me estoy poniendo un disfraz.

Juegas vulnerable muy bien. Inmediatamente veo estas restricciones alrededor de Gail.

Gracias. Creo que siempre me he sentido así en Hollywood. Llegué aquí y no sentía que me quisieran en el mundo del cine. Quiero decir, es muy difícil conseguir tu voz, especialmente a los 19 años en Los Ángeles, en ese momento como presentadora femenina. Creo que con Gail, gran parte del impulso detrás de la actuación es también la misma frustración que he sentido en Hollywood en general desde que entré.

Es un desafío constante presentar a quien espero que la gente vea y la gente simplemente no. Se pone muy difícil. Creo que al crecer, especialmente en la edad adulta, llegué a un mundo de una manera y soy una persona muy, muy diferente. Creo que eso resonó en la trayectoria de mi carrera, como luchar contra los estereotipos o tratar de ser un sentimiento menos anormal.

¿Cómo era la energía en el set? ¿Hay algún recuerdo divertido de la filmación, a pesar de interpretar papeles tan intensos?

Fue increíble en el set. Entre los adultos y los niños, hubo una comprensión mutua del peso y la seriedad del contenido y la importancia de la historia. Realmente tuvimos que averiguar cómo entramos en una escena y volvemos cuando cambian las configuraciones y beber jugo de manzana cuando tantas cosas horribles están sucediendo. A todos nos pareció bien dejarlo en el set, y disfrutar el proceso de hacer esto no disminuyó la importancia que todos sentimos al hacerlo. Colin nos hizo un salón tiki con juegos de mesa. El equipo entró y colgó cosas, y realmente ayudó a dividir estos mundos de una manera muy saludable.

Eso suena muy divertido. ¿Qué juegos de mesa?

Teníamos Scrabble. Scrabble era lo mejor porque alguien podía tomar un turno y luego podías dejar el tablero. Montones y montones de Scrabble.

Amo los juegos.

¡Amo los juegos! Mi familia no juega. Esto es lo peor. Llevo a Catan a todas partes conmigo y estoy tan desesperada por que mi familia juegue conmigo. Sí, no está pasando.

No hay mucho del espectáculo que pueda describirse como divertido, pero el diseño del escenario y el vestuario crearon una estética genial de la década de 1970. ¿Hubo una pieza favorita que usaste o un accesorio favorito con el que trabajaste?

Nuestro guardarropa era auténtico, nuestros accesorios eran auténticos, de la época. Tenía un par de zapatos que eran muy cómodos y eran antiguos. Una vez tuve que caminar sobre hierba mojada, y como eran tan viejas, las suelas comenzaron a romperse. Estábamos tratando de terminar una escena y tuve que grabarlos juntos. Fue realmente difícil. Pero lo arreglaron. Podría haber usado esos zapatos todo el tiempo.