No está claro exactamente cómo David Tennant se convirtió en el modelo de la era renovada de Médico que, pero como tantas de las aventuras del alienígena centenario, puede ser una cuestión de tiempo. Su carrera original como la décima encarnación del Doctor se produjo en la segunda temporada del reinicio, lo que significa que el programa tenía 13 episodios completos en su haber para experimentar con el tono, la estructura y los presupuestos de la BBC de mediados de los años (léase: £ 3,17 por episodio). ).
A los pocos segundos de que Christopher Eccleston (el subestimado noveno Doctor) estallara en una llama cósmica y reemplazara su fisiología con la de Tennant en 2005 (Médico que hábilmente descubierto cómo sobrevivir a sus actores principales con la “regeneración” del personaje principal), el joven escocés iluminó la pantalla. Era como si no se hubiera quemado espontáneamente sino que simplemente se hubiera aclarado la garganta.
Tennant lideró la carga por OMSEl nuevo legado de en la era moderna, desplegando su encanto, alegría y pómulos con una eficacia despiadada. Durante sus cuatro años de carrera, el décimo Doctor comenzó a sentirse como la versión definitoria del personaje: su final de 135 minutos fue casi un funeral lloroso para el actor, como si en realidad estuviera muriendo y no simplemente considerando otras opciones profesionales.
Ahora, Tennant ha regresado, pero de una manera diferente a como lo hizo antes. especiales de aniversario en OMS trae de vuelta a los antiguos Doctores junto con la encarnación más moderna (¡Tennant lo hizo para la número 50!), pero la última versión número 14 del Doctor es una persona completamente nueva que se ve, suena y se comporta igual que Ten. Por primera vez, el Doctor se ha regenerado en alguien que ya era (si no contamos la vez que Tennant literalmente ya lo hizo hace 15 años).
El rostro familiar del decimocuarto Doctor deja claro que, para el 60.º aniversario, el nuevo reEl showrunner designado Russell T. Davies quiere celebrar la brillantez del mandato de Tennant como Ten. Para los no iniciados o los simplemente nostálgicos, aquí están los diez episodios más esenciales de David Tennant.
Es difícil expresar cuán icónico es este primer episodio de Tennant. El equipo de la TARDIS (aquí, Rose y Mickey) se infiltra en una escuela donde una raza de criaturas murciélagos que cambian de forma ha reemplazado a los maestros (liderados por un gruñón post-Buffy Antonio Cabeza). Pero cuando el Doctor se cruza con una vieja compañera, Sarah Jane Smith (Elisabeth Sladen), saltan chispas.
La malicia y la eventual calidez entre Rose y Sarah Jane son encantadoras, pero es un momento destacado para Tennant: con Sladen, tiene que transmitir una relación explorada por dos actores distintos de los años 70, ahora enterrados en la memoria de su personaje mucho mayor y más joven. Hay tanta antigüedad en esas características nuevas: toda la alegría y la angustia de entrar y salir de vidas humanas están a la vista.
Antes de asumir las funciones de showrunner, Steven Moffat hizo apariciones como escritor invitado durante la era RTD, y sus únicos episodios siguen siendo verdaderos momentos destacados. Abarcan toda la gama, desde divertidos hasta tristes y absolutamente aterradores (“Blink” estaría en esta lista si, bueno, Tennant estuviera en ella durante más de cinco minutos). Moffat se inclinó hacia el lado intimidante de la confianza y la inteligencia del décimo Doctor, y tenía menos paciencia con las personas que se interponían en su camino.
“Girl in the Fireplace” cuenta una historia en la que el tiempo se desliza entre la aristocracia francesa y una nave espacial futurista en la que Madame de Pompadour (Sophia Myles) es perseguida por autómatas maníacos (y un apuesto Señor del Tiempo) del futuro. Es exuberante, espeluznante y lloroso: al principio de su carrera, Tennant demostró cuán hábilmente podía ser un romántico apuesto. Tener dos corazones lo convierte en un doble galán.
Uno de los mejores episodios de “puesto avanzado en el espacio profundo” de OMS (¡pasarelas industriales! ¡Paneles de control!), este juego de dos partes mezcla supervivencia con espiritismo (y arranca un par Extraterrestre películas en el proceso) cuando el Doctor y Rose quedan abandonados en un planeta que está ubicado increíblemente cerca de un agujero negro cercano. Un miembro de la tripulación pronto comienza a mostrar los síntomas de un hombre poseído, y los dóciles esclavos alienígenas del puesto de avanzada pronto se vuelven violentos, justo cuando el Doctor se aventura en las profundidades del subsuelo para enfrentar la presencia demoníaca que acecha a sus nuevos aliados.
Esta doble parte de Diez y Rosa es un contexto crucial para el final de temporada que les haría decir adiós, en gran parte porque pasan mucho tiempo separados. Algo en su vínculo ardiente los impulsa a salvarse mutuamente incluso frente a dioses y monstruos literales. Tennant reflexiona sobre la fe y el pasado mientras desciende por un pozo negro puro, sin mencionar su enfrentamiento sacrificial con un demonio infame, se siente casi elemental: el comportamiento de un hombre que ha sobrevivido a todo lo llevado hasta sus límites.
Puede parecer extraño elegir un episodio de nivel medio para honrar a Tennant, pero esta historia de supervivencia de una nave espacial en caída libre que está exactamente a un episodio de colisionar con un sol alienígena es el único episodio de Tennant escrito por Chris Chibnall, el madera de antorcha y Amplia iglesia escritor que luego se convertiría OMSShowrunner durante la carrera de Jodie Whittaker como Doctor. (Tennant es el único Doctor escrito por los tres showrunners de la nueva era).
Chibnall tiene la intensa y propulsora energía de Tennant a la perfección; “42” demuestra lo divertido que es un OMS El episodio podría ser con Tennant al mando. Tiene un reloj en marcha, un asesino asesino infectado por el sol y el Doctor casi siendo abrumado por un dios helioscópico. Sí, esto se considera excepcional.
Dos partes en OMS Fueron una gran oportunidad para dar a los personajes y a la historia más espacio para respirar del permitido dentro de la rigurosa estructura de una aventura de 45 minutos. En esta historia anterior a la Primera Guerra Mundial, el Doctor escapa del peligro disfrazándose de humano; no, no solo de una identidad supuesta; en realidad altera su biología alienígena para hacerla humana. John Smith, el maestro de escuela de un niño, es un hombre normal con recuerdos humanos normales, y sólo la compañera del Doctor, Martha (Freema Agyeman), conoce su verdadera identidad, o que está siendo perseguido por una familia alienígena parecida a un vampiro.
Es uno de los más conmovedores. NuWho historias porque es muy humano; Vemos al Doctor entablar relaciones reales, viviendo como un inglés modesto en una parte tranquila del mundo, meses antes de que una guerra mundial cambie el planeta para siempre. ¿Quiénes somos nosotros para decir que los sentimientos y deseos de John Smith no son reales, que no merece ser reemplazado tan pronto como se necesita al Doctor? Tennant interpreta tanto el lado construido como el genuino de su personaje con una gracia tenue y matizada, lo que nos lleva a un final desgarrador y de estilo casi gótico.
Un episodio revolucionario en una temporada destacada, el Doctor se reencuentra con el valiente viajero del tiempo, el Capitán Jack Harkness (John Barrowman), en un planeta casi árido en el fin del universo. Hay algo muy espinoso en cómo el Doctor trata a su antiguo compañero; Tennant y Barrowman saltan de un lado a otro con una tensión cautelosa y consciente, exactamente como lo serían dos personas cautelosas sobre las habilidades sobrehumanas del otro. Si el Doctor siente que está dominando su inteligencia avanzada más de lo habitual (el Doctor de Tennant fue definitivamente uno de los engreídos), probablemente sea porque está tratando de superar la energía dominante de Jack.
Pero cuando el episodio culmina con una revelación sorpresa del Maestro, el archienemigo del Doctor que él creía muerto, vemos al Doctor como nunca antes lo habíamos visto. El terror, la desesperación y la absoluta impotencia a la que se enfrenta al enterarse de que la peor persona posible sobrevivió a la aniquilación de su raza le pone la piel de gallina sobrenatural. “Utopia” creó un final arrollador en el que Tennant pudo ofrecer muchos más momentos como estos.
La última temporada regular de Tennant emparejó al Doctor con la dinámica Donna Noble (Catherine Tate). Formaban una extraña pareja histérica con un amor puro por la aventura y la compañía del otro. Este juego de época arrojó a la pareja a un misterio de Agatha Christie de la vida real con la Agatha Christie (Fenella Woolgar) de la vida real y una avispa alienígena gigantesca. Tennant y Tate se apoyan en sus instintos más ridículos y cada sospechoso logra las delicias cursis requeridas del género. Puede que no sea un desafío dramático o cerebral, pero es difícil imaginar a un Tennant en la cima de su juego.
Un claro candidato al mejor episodio de Tennant, en gran parte porque es difícil concentrarse en algo que no sea él. Para combatir las limitaciones presupuestarias, algunos episodios de la era RTD presentarían muy pocos miembros principales del reparto; «Midnight» apenas presenta a Donna, y en el siguiente episodio, «Turn Left», el Doctor está presente solo en una o dos escenas (estos episodios se filmaron al mismo tiempo).
Pero las restricciones pueden forzar la creatividad: aunque “Midnight” se desarrolla principalmente en un solo set (un autobús de ocio futurista que lleva a los turistas a través de un inhóspito planeta de diamantes), es uno de los episodios más asfixiantes de la historia. OMS. Una entidad incorpórea de alguna manera entra e infecta a un pasajero. Cuando ella comienza a repetir el discurso de todos los demás, los pasajeros se vuelven contra el Doctor, señalando todas las cosas comprensiblemente sospechosas sobre su llegada e interferencia, y ver a Tennant interpretar al personaje constantemente a la defensiva es un deleite subversivo y tenso.
Cuando la entidad infecta al Doctor, su fascinación por conocer un nuevo tipo de vida se convierte en una impotencia paralizante, y nos enfrentamos a la aterradora perspectiva de que nuestro héroe pierda la vida en medio de la nada a manos de don nadies descarriados. Tennant Médico que Nunca se ha sentido tan nervioso y Tennant’s Doctor nunca ha sido probado de una manera más angustiosa e íntima. Estos humanos por los que haría cualquier cosa por salvar ciertamente lo hacen difícil algunos días.
La ética del viaje en el tiempo siempre fue más interesante para los episodios de Moffat, y si RTD llamó nuestra atención sobre ellos, como en el destacado «Día del padre» de la primera temporada, el énfasis siempre estuvo en la emoción de la historia. La penúltima aventura de Tennant, la segunda de cuatro especiales que vieron su carrera, comienza como una excelente pero no innovadora aventura en un puesto espacial (una entidad acuática en Marte está atacando a los primeros colonos humanos) antes de que el Doctor se dé cuenta de que toda la tripulación tiene que morir. si se quiere hacer realidad el futuro de la humanidad entre las estrellas.
Los últimos 20 minutos tienen a Tennant, que ya interpreta a un hombre que contempla su próxima muerte, en pleno modo Dios vengativo, transformando su dolor planetario por perder a su pueblo en una furia justa. Salva a personas que estaban destinadas a morir porque, al ser el último de su especie, cree que las leyes del tiempo tendrán que ceder ante él y no al revés.
Pero en los minutos finales, cuando se da cuenta de lo imprudentemente lejos que llegó, vemos el rostro de un hombre al que acaban de pronunciar un sermón impío sobre la responsabilidad intergaláctica: una enfermiza inversión del heroísmo fanfarrón que ha definido la era de Tennant.
Es un hecho observado desde hace mucho tiempo. OMS Es tradición traer de vuelta encarnaciones anteriores del Doctor en aniversarios (¡desde 1973!), y cuando la serie cumplió 50 años en 2013, Moffat emparejó a Tennant con Matt Smith y John Hurt, quienes interpretaron una versión previamente desconocida del Doctor de The Great Time. Guerra.
Al escribir para Tennant como showrunner por primera vez, Moffat suaviza los aspectos más duros que solía darle al décimo Doctor, encontrando el feliz equilibrio entre patetismo y alegría adecuado para una celebración épica. La química entre Tennant y Smith no tiene paralelo: el humor, las inseguridades y el creciente heroísmo de uno solo refuerzan al otro.
Como es solo un personaje secundario (este es, por supuesto, el programa de Smith ahora), se nos permite el simple placer de disfrutar de su compañía con cada gesto frenético, mandíbula apretada y enunciación demasiado estresada que se siente como un cálido abrazo. Este es mi Sin camino a casao algo.