Los directores de ‘Nyad’ Jimmy Chin y Elizabeth Chai Vasarhelyi hablan sobre actores versus atletas, controversias sobre la nadadora Diana Nyad y el estreno de la huelga «agridulce»


Jimmy Chin y Elizabeth Chai Vasarhelyi estrenaron su última película, nyad, en el Festival de Cine de Telluride el viernes. La película de Netflix, protagonizada por Annette Bening como la nadadora de larga distancia Diana Nyad y Jodie Foster como su entrenadora, Bonnie Stoll, es la primera película narrativa del matrimonio de codirectores, que ganó un Premio de la Academia por su documental de 2018. Gratis en solitariosobre el escalador Alex Honnold, y también hizo los documentos. El rescate en 2021 y Fauna silvestre en 2023.

Chin y Vasarhelyi hablaron con THR sobre trabajar con actores versus atletas, lidiar con la compleja historia de Nyad, que incluyó exagerar algunas afirmaciones al principio de su carrera, y lanzar su película en medio de las huelgas duales de Hollywood. nyad También se proyectará en el Festival de Cine de Toronto el 12 de septiembre, antes de llegar a los cines el 20 de octubre y al servicio de transmisión de Netflix el 3 de noviembre.

¿Estabas buscando activamente hacer una película narrativa??

ELIZABETH CHAI VASARHELYI Habíamos estado pensando muy seriamente en encontrar una historia que nos interesara y que se centrara en una mujer. Y cuando leímos el guión, Jimmy y yo tuvimos una conversación en la que yo describía lo que pasó y él dijo: “De ninguna manera. ¡De ninguna manera!» Nos miramos el uno al otro y dijimos: «Oh…»

JIMMY CHIN Habíamos hablado de entrar en algún momento a la narrativa, solo como narradores y artistas como un espacio para crecer como cineastas. Pero estábamos interesados ​​en hacer una historia que no habíamos visto antes.

¿Cómo llegó Annette a bordo?

MENTÓN Teníamos todos los huevos en una sola canasta. Pensamos, tiene que ser Annette, tiene que ser Annette. Ni siquiera habíamos considerado a nadie más.

VASARHELYI Para nosotros era muy importante que quienquiera que fuera elegido, el actor tuviera la edad adecuada. Y es un rol que requiere un trabajo muy profundo. Annette es una actriz muy comprometida. Ella exige mucho de sí misma. Ella entrenó durante más de un año. Y también el trabajo que hicieron ella y Jodie, pasar tiempo con la verdadera Diana y la verdadera Bonnie, fue muy, muy significativo.

Cuando mirabas el guión y pensabas en cómo filmarlo, ¿cómo se te ocurrió cómo yuxtaponer los flashbacks con la acción en tiempo real de los nado en Cuba?

VASARHELYI El guión es excelente. Julia [Cox] Hizo un trabajo hermoso y también estuvo en el set con nosotros. Pero nuestras películas requieren mucha edición porque pasamos mucho tiempo rompiendo la película. Dividimos la película una y otra vez, simplemente probando cosas diferentes. Y es algo divertido y mágico, al menos para mí. Entonces encontramos que [structure] en la edición. ¿Siempre se trató de cómo permitir que se desarrollen los nado? ¿Cómo permite que el público acceda a esta experiencia única de nadar un maratón?

MENTÓN La fusión del archivo realmente le da una experiencia visceral diferente. Lo filmábamos y luego lo editábamos en algunas de las imágenes de los nados reales, y le agregamos ese valor.

¿Cómo fue trabajar con actores?

VASARHELYI Trabajé para Mike Nichols hace 20 años como su asistente en el Cerca colocar. Tenía que ir al teatro con él todas las noches. Me senté en cada ensayo. Y entonces siempre pensé, todo el mundo ensaya, ¿no? La suerte de trabajar con Jodie, Annette y Rhys. [Ifans] es que ensayaron y nunca nadie actuó con un suplente. Siempre se hacían los reveses el uno al otro. Personalmente, al principio estaba aterrorizado. Cuatrocientas personas te están mirando. Y sólo hizo falta una buena decisión para comprender que las habilidades se traducen y los instintos se traducen. La no ficción y la ficción son músculos muy similares en términos de narración. Es sólo que los recursos de la ficción son mucho más ricos. En lugar de esperar dos años a que Alex Honnold diga «Te amo», Jodie puede hacerlo sin siquiera decir nada. Es simplemente diferente el acceso a la emoción.

MENTÓN Antes de comenzar, estaba pensando: ¿cuál será el verdadero desafío de esto? Y por supuesto, pensé, ¿va a trabajar con actores? Y resulta que eso realmente se sintió mucho, mucho más natural de lo que pensaba. Porque te das cuenta de que cuando trabajas con talento en documentales, especialmente si trabajas con atletas de alto nivel, algo a lo que paso mucho tiempo, se crea el entorno que les permite rendir al máximo, el entorno físico. , el entorno emocional. No es como si fuera a decirle a Alex cómo escalar, pero si configuro todo y todas las cámaras están en su lugar y todo se mueve suavemente y él puede entrar y escalar, entonces podrá hacer lo que hace. Gran parte de la dirección consiste en crear ese entorno para permitir que alguien como Jodie o Annette haga lo que mejor sabe hacer.

En la película, Diana aparece como una atleta notable pero como una mujer bastante imperfecta. También es productora de esta película. ¿Tenía control editorial sobre cómo era retratada?

VASARHELYI Diana tomó una decisión muy inteligente al dejarnos hacer lo nuestro. Fue muy difícil para ella, pero todos entendieron la intención, que era mostrar a una mujer en toda su complejidad. Fue realmente significativo para nosotros encontrar este equilibrio entre honrar el descaro que tenía la verdadera Diana Naya y su inteligencia, su fiereza, su empuje, y al mismo tiempo permitir que la gente la conociera para que, en última instancia, estuvieras nadando. con ella. Siempre fue la intención ser verrugas y todo, pero ¿cómo lo fundamentas?

Al principio de su carrera, Diana exageró algunas afirmaciones sobre sus logros en natación, y algunos en la comunidad de natación tienen quejas sobre cómo completó su nado en Cuba. ¿Cómo lidiaron con eso?

VASARHELYI Intentamos abordarlo en la película. Hay momentos en los que Bonnie se burla de ella por exagerar las cosas. Hicimos nuestra investigación y pasé mucho tiempo con Diana. Hicimos nuestra debida diligencia. Esta película no trata sobre un disco. Se trata de una mujer que se despierta a los 60 años y se da cuenta de que aún no ha terminado. Y esa mujer tiene defectos. Creo que si estuviéramos tratando con un hombre, la gente no se molestaría tanto con él. Pero Diana reconoce sus defectos y lo respeto.

MENTÓN Como atleta profesional y trabajando con muchos atletas de alto nivel a nivel mundial y personas que están traspasando los límites de los deportes, he visto que esto suceda muchas veces. Siempre habrá escépticos, puristas y críticos de salón. Los puristas son siempre aquellos a los que nunca encontrarás nadando cien millas o intentando esquiar el Monte Everest. Tuvo que ponerse un traje de medusa. Así resolvió un problema. Y estaba pensando fuera de la caja que le permitió hacerlo.

¿Cómo estás llevando la huelga?

VASARHELYI Tenemos el mayor respeto por cada miembro de SAG y WGA. Y realmente creo que están luchando por sus vidas. Todos los creativos están luchando por sus vidas en este momento. Y es extraño estrenar una película y especialmente después de que estos actores trabajaron tanto en ella. No celebrar a Annette ni a Diana [who is also SAG-AFTRA member because of her sports commentating]. Realmente queremos apoyar las huelgas y nuestros actores no pueden estar presentes. Es agridulce.



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