Los mejores estudios de películas abandonados en enero

4. Esperando a Guffman (31 de enero de 1997)

En estos días, el estilo falso documental está en todas partes. Ni siquiera necesitamos personajes en Familia moderna o Primaria Abbott para explicar por qué están siendo seguidos por un equipo de cámara, solo queremos que atrapen para la cámara. Pero ese no fue el caso en 1997, cuando Esperando a Guffman audiencias desconcertadas. Dirigida por Christopher Guest, quien había coprotagonizado el falso documental más famoso hasta ese momento. Esto es Spinal Tap, Esperando a Guffman pronto se convirtió en un éxito de culto.

Esperando a Guffman tiene las premisas más simples, en las que el escandaloso director de teatro Corky St. Clair (Invitado) llega a Blaine, Missouri, para producir un espectáculo para los 150 habitantes de la ciudad.^el aniversario. Pero ese gancho permite que un elenco de profesionales de la improvisación cree personajes ridículos e hilarantes. Además de Guest, la película presenta a Fred Willard y Catherine O’Hara como un par de agentes de viajes, Eugene Levy como el amable ortodoncista Dr. Allen Pearl y Parker Posey como la empleada de Dairy Queen, Libby Mae Brown. A medida que Corky desbloquea los sueños de Broadway de estos pueblerinos ensamblados, la película se vuelve ridícula y deliciosa, allanando el camino para la ubicuidad del falso documental.

3. Destino final 2 (31 de enero de 2003)

Para estar seguro, Destino final ganó su parte de fanáticos después de su lanzamiento en 2000. Pero fue la segunda entrada, dirigida por David R. Ellis, la que consolidó la franquicia en el salón de la fama del horror, gracias en gran parte a su gloriosa secuencia de apertura. Mientras que la primera película comenzó con la impactante explosión de un avión, la secuela se inclina hacia el efecto Rube Goldberg que hizo famosa a la serie. Ellis se toma el tiempo no solo para mostrarnos cómo cada pequeño accidente o error, desde un conductor distraído hasta una correa suelta, tiene consecuencias horribles y entretenidas.

Si bien es la apertura lo que se queda en la mente de la mayoría, es solo una de las fantásticas secuencias de muerte en Destino final 2. Está la parte en la que el adolescente malcriado es aplastado por un panel de vidrio gigante o cuando una dama es decapitada en un ascensor, y la película nos brinda una de las mejores muertes relacionadas con bolsas de aire en la historia del cine. Cuando combinas el regreso del personaje de nombre improbable de Ali Larter de la primera película, Clear Rivers, Destino final 2 establece el modelo que siguieron las secuelas (y perfeccionaron con Destino Final 5).

2. El padrastro (23 de enero de 1987)

En 1987, la locura del slasher inaugurada por el éxito arrollador de viernes 13^el se había esfumado en rendimientos decrecientes. En ese momento, habíamos visto demonios de ensueño asesinos, niños de cumpleaños asesinos y músicos de rockabilly asesinos. Pero con El padrastro, tenemos el slasher más aterrador de todos: un Reaganite asesino (en otras palabras, un Reaganite normal). Escrito por el gran autor empedernido Donald E. Westlake y protagonizado por el inimitable Terry O’Quinn, El padrastro descubre el horror del impulso de los valores familiares conservadores.

O’Quinn interpreta a Jerry Blake, un hombre aparentemente promedio de clase media que se casa con la viuda Susan Maine (Shelley Hack). Blake, un simpático agente inmobiliario y habitante de los suburbios, rápidamente se gana la confianza y el respeto de todos los que lo rodean, excepto de su hijastra Stephanie (Jill Schoelen). Mientras Stephanie indaga en el pasado de Blake, descubre que él ha estado casado varias veces con madres solteras antes, bajo diferentes nombres. Después de que estas familias no cumplieron con sus expectativas, las asesinó, tomó un nuevo nombre y le dio otra oportunidad. A partir de esta fantástica premisa, El padrastro proporciona comentarios sociales mordaces y terror sólido, anclado por una actuación inquietante de O’Quinn.