Puedes acercarte a los viejos clásicos como si fueran nuevas películas, argumentaron los participantes durante el panel Heritage Monday de Locarno.
“Hablé con un expositor en París y no consideran el cine de repertorio diferente del cine contemporáneo. Están fusionando ambos modelos en uno y es muy interesante”, dijo KJ Relth-Miller del Museo de la Academia.
El director de Swiss Film Archive, Frédéric Maire, señaló que también mezclan películas «nuevas» con títulos más antiguos. “Esta idea de separarlos puede ser útil para la comunicación, pero tratamos de evitarlo. Ayer estuve viendo [Daniel Schmid’s 1974 film] ‘La Paloma’ [at the festival] y se sentía moderno y nuevo. No quiero hacer estas distinciones en términos de perspectiva cultural”, dijo.
Tal enfoque también puede ser beneficioso cuando se trata de aumentar la conciencia de la audiencia, argumentó Erin Farrell de Film Movement.
«Cuando hablamos de ‘películas patrimoniales’ al mismo tiempo que nuestros nuevos lanzamientos, tendemos a generar más participación».
Durante el panel, que se dedicó a la distribución teatral, exhibición y transmisión de clásicos y fue moderado por Jay Weissberg, director artístico del Festival de Cine Silencioso de Pordenone en Italia, los expertos compartieron consejos que los ayudan a llegar a nuevos espectadores, y a menudo mucho más jóvenes.
“Llamémosle gato a un gato: ‘película patrimonial’ no es una mala palabra. Pero nos divertimos mucho creando marketing [strategies]”, dijo Elise Cochin de MK2, recordando una colaboración reciente con el artista Akiko Stehrenberger en películas restauradas de Claude Chabrol.
“Ella hizo una serie de carteles geniales. A veces es muy importante abordar estas películas como nuevas para atraer a una audiencia más amplia”.
Pero mientras que los títulos ya aclamados son relativamente fáciles de vender, los descubrimientos desconocidos a menudo no se ven.
“La gente, o al menos nuestra audiencia española, solo se preocupa por uno o dos grandes títulos. Si es Chantal Akerman, es ‘Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles’”, dijo Jaume Ripoll de Filmin.
“Es un desafío constante estimular nuestro catálogo anterior. [Sergio Corbucci’s] A ‘The Great Silence’ siempre le irá bien, pero no todos son clásicos de culto”, estuvo de acuerdo Farrell, y Relth-Miller señaló que, si bien los títulos principales tienden a dominar, a menudo pueden servir como una “puerta de entrada a una mayor exploración”.
Pero el confinamiento por la COVID-19 ayudó a aumentar la curiosidad del público, argumentaron los panelistas.
“Hay una nueva generación que viene al cine ahora. Estoy empezando a ver que, básicamente, sucede cada cinco años. Cada vez que siento que estoy mostrando ‘The Conformist’ nuevamente, cada vez que siento que estoy estancado, me recuerdo a mí mismo que siempre habrá gente que vendrá a verla por primera vez”, dijo Relth-Miller, con Ronald Chammah de Les Film Camelia interviene: “Hace siete años, cuando mostrábamos un clásico, el público principal solía ser mayor. Ahora, después de la pandemia, son los jóvenes”.
Si bien “el marketing es muy importante para las películas clásicas”, observó, las estrategias promocionales tradicionales no siempre funcionan. Relth-Miller elogió las entrevistas de radio y las apariciones en podcasts sobre los medios impresos.
“He estado en la radio tres veces en las últimas dos semanas, hablando sobre nuestro programa de cine mudo, y nuestra asistencia se duplicó después de su estreno”.
Maire agregó: “Estamos pensando en TikTok, también estamos creando un podcast ahora. Estamos tratando de crear una audiencia formada por jóvenes interesados en ver algo más, diferente de lo que ven en el mercado global”.
O aquellos que simplemente buscan una experiencia única.
“La idea de ‘un evento’ sigue siendo esencial. Antes de [Locarno screening] de ‘If the Sun Never Returns’ de Claude Goretta, estaba diciendo: ‘No habrá tanta gente en la sala’. El cine estaba repleto, también de gente joven”, dijo Maire.
Pero aunque atraer a los espectadores con impresiones originales, por ejemplo, puede ser un «arma de doble filo», dijo Relth-Miller: «Cuando la impresión no está a la altura de los estándares que esperan, nos enteraremos». debe ser una prioridad absoluta.
“Cuando hay confianza, la audiencia puede arriesgarse contigo. Saben que los llevarás a algún lugar interesante”.
Panel del Patrimonio de Locarno
Cortesía del Festival de Cine de Locarno