Pasar del escenario a la pantalla para el campamento fue un gran ajuste para una Anna Kendrick adolescente


Los actores de teatro están condicionados a saber que lo que están haciendo es bueno a través de los aplausos. En un set de filmación, rara vez se producen aplausos. En primer lugar, las únicas personas que observan lo que haces son tus compañeros de trabajo. Están preocupados por realizar su propio trabajo para reconocer plenamente lo que está haciendo el actor. En segundo lugar, si el equipo aplaudiera después de cada escena, sería una absoluta pesadilla para la persona que graba el sonido, ya que cada toma quedaría arruinada. En tercer lugar, estás haciendo la misma escena una y otra vez, eliminando cualquier tipo de factor de novedad para quienes te rodean. Debido a que estas reacciones a las que se había acostumbrado tenían que eliminarse, Anna Kendrick luchó por comprender si estaba haciendo un buen trabajo. Hablando con Vanity Fair, recordó su frustración cuando era adolescente y buscaba la aprobación de su primera película:

«La parte difícil de venir del teatro era que terminábamos una toma y yo pensaba ‘¿Estuvo bien?’ Fue muy extraño no tener esa retroalimentación inmediata y solo mirar como un tipo, el director. [Todd Graff], y ser como, ‘Entonces, ¿eso estuvo bien?’ Y él diría: «Sí, sí, sí. Podemos seguir adelante», y eso es todo lo que obtienes. Entonces, adaptarme a eso fue complicado. Creo que estaba bastante mentalizado sobre cómo iba. «

La única escena con la que se sintió bien fue su interpretación de «The Ladies Who Lunch», que recordó que el director describió como «un rayo en una botella». En última instancia, comprender cómo se está desempeñando frente a la cámara solo puede venir con experiencia y confiar en que su director sabe lo que está haciendo, y si no funciona, siempre hay otra toma para intentarlo de nuevo. Depende del actor si eso es lo suficientemente satisfactorio.



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