Revisión del episodio 3 de la serie 14 de Doctor Who: Boom


Es una estructura tremendamente efectiva, bien respaldada por la dirección de Julie Anne Robinson, que mantiene la energía sin ser nunca llamativa: podría ser la mejor pareja de escritor y director desde Moffat y Rachel Talalay (“The Doctor Falls”, “Heaven Sent” , entre otros). Los repetidos primeros planos del rostro de Ncuti Gatwa, su mano temblorosa y las brillantes luces de la mina mantienen el peligro constantemente en nuestras mentes, y no hace falta decir que el episodio luce fantástico una vez más (teniendo en cuenta que las historias de un solo lugar a menudo funcionan como costos). medidas de corte, este es probablemente el episodio de botella con el aspecto más caro jamás realizado).

La estructura del episodio también permite un excelente trabajo de personajes. Gatwa continúa impresionando, su actuación está llena de altibajos precisos mientras el Doctor intenta continuamente controlar su miedo (y por extensión el de Ruby) y mantener el control de la situación, a veces con éxito y a veces fracasando. También juega con la ira del Doctor clásico, su desprecio por los marines, su fe, su guerra y su patrocinador corporativo son palpables mientras se burla de Mundy. Hay demasiados momentos electrizantes para enumerarlos, pero la cruel interpretación de Gatwa de “¿En serio? Ahora necesitas pruebas fe chica?” es un punto culminante, al igual que su grito gutural y sin palabras de angustia cuando Canto le dispara a Ruby. Ah, y “Soy mucho más explosivo de lo que parezco, ¿y cariño? Sé cómo me veo”. Esto amenaza con convertirse en una lista, así que sigamos adelante.

Al haber tenido menos con qué jugar en “The Devil’s Chord”, Millie Gibson tiene mucho que hacer aquí, y una vez más lo destaca. Para limitarme a un solo punto destacado, la escena en la que ella se niega a arrojar los restos de Vater al Doctor, insistiendo en acercarse lo suficiente para entregárselos, descartando el «Prohíbo esto» del Doctor con un maravillosamente casual «Sí, buena suerte con eso». – se siente como un desarrollo clave, tanto por su personaje como por su dinámica. Ambos lo interpretan maravillosamente, Ruby silenciosamente resuelta, el Doctor apenas controla sus emociones. Aunque no llevan mucho tiempo viajando juntos, las emociones se sienten genuinas y completamente merecidas.

Sorprendentemente, entre todo esto, el episodio no solo encuentra espacio para presentar a Varada Sethu como la futura compañera Mundy Flynn (suponiendo que mantenga ese nombre), sino que también le da suficiente definición para que se sienta completa e importante. Mucho de esto se debe a la propia Sethu, que ofrece una gran actuación. Es cálida y cariñosa con Splice, más contundente con los dos extraños extraños que han aterrizado en medio de su zona de guerra, en conflicto a medida que la verdadera naturaleza de esa zona de guerra se vuelve más evidente, y la forma en que empuja desafiantemente al Doctor insinúa una relación convincente. tempestuosa dinámica futura. Hasta donde yo sé, su aparición aquí no ha sido seguida en absoluto, muy parecida al debut sorpresa de Jenna Coleman en “Asylum of the Daleks”, pero está brillantemente hecha y estoy emocionado de ver cómo la maneja el programa. eventual retorno.

Es cierto que hay algunos aspectos que no salen del todo bien. El romance frustrado entre Mundy y Canto, si bien ambos actores lo interpretan bien, se siente superficial y, sin querer sonar cruel, poner tanto peso emocional sobre los hombros de un niño actor podría no haber sido la mejor decisión. El final también se siente un poco también feliz considerando lo que ha sucedido: no necesariamente necesitábamos que todos estuvieran tirados por ahí sollozando, pero el clímax triunfante de ‘el amor lo conquista todo’ es un poco exagerado.

Sin embargo, esto se puede perdonar, en parte porque el episodio es muy efectivo, pero también por lo mal que escribe un hombre de unos sesenta años sobre los peligros del «algoritmo». podría han ido. Steven Moffat ha sugerido anteriormente que podría escribir algo sobre la «cultura de la cancelación», e incluso como fanático de su trabajo, mi única respuesta a eso es por favor no – pero los temas de los algoritmos y la automatización se implementan aquí hábilmente en el contexto de una guerra futurista. Es brutal y lamentablemente muy actual, y definitivamente forraje apropiado para Médico que, y le permite a Moffat enojarse, lo cual es un registro convincente para él. Los puntos del episodio sobre la devaluación de la vida humana y la extralimitación del complejo industrial militar pueden no ser sutiles, pero ciertamente son efectivos y, al igual que con “Space Babies”, es bueno ver el programa condenando inequívocamente los sistemas inhumanos.



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