Taraji P. Henson insta a los creativos negros a ‘seguir contando su verdad, porque es todo lo que tenemos’ Lo más popular Debe leer Suscríbase a los boletines de variedades Más de nuestras marcas

Taraji P. Henson seguirá diciendo su verdad.

Mientras subía al escenario en los Honores ABFF 2024 el domingo por la noche, la estrella de “The Color Purple” señaló un tatuaje en su bíceps izquierdo que deletrea exactamente esas palabras: “La Verdad”.

“Si estás vivo y Dios te bendijo con otro día más para vivir, es tu trabajo decir tu verdad”, dijo Henson a la multitud reunida para la gala principal del American Black Film Festival. “Porque al decir tu verdad, te liberas a ti mismo y a alguien más. Cuando nos quedamos callados, nada cambia. La rueda que chirría se arregla”.

Esa ideología es algo que Henson ha aprendido a mantener cerca a lo largo de los años, particularmente cuando se trata de navegar por Hollywood.

A fines del año pasado, Henson dijo su verdad y provocó una conversación importante sobre los desafíos únicos que enfrentan las actrices negras. Usó su plataforma durante la gira de prensa de “The Color Purple” para denunciar los problemas de desigualdad salarial y los servicios deficientes ofrecidos (o más bien negados) a los talentos negros en lo que respecta a remolques y transporte.

Pero en lugar de investigar sus afirmaciones y buscar la raíz del problema con la forma en que la industria calcula el valor de los actores, los detectives de Internet inventaron una disputa entre ella y la productora de “El color púrpura”, Oprah Winfrey. Los comentaristas analizaron el lenguaje corporal entre los dos, afirmando que había tensión, hasta que Henson aplastó los rumores en una publicación en las redes sociales, diciendo que Winfrey la hizo «sentirse escuchada» en la lucha por mejores condiciones.

Desde entonces, Henson fue nombrada una de las Mujeres del Año de Time por decir esa verdad y ahora está filmando la serie limitada de Peacock “Fight Night: The Million Dollar Heist”, con Kevin Hart, Samuel L. Jackson, Terrence Howard y Dexter Darden. El domingo por la noche, Henson se presentó ante una multitud adinerada compuesta en su mayoría por creativos negros para aceptar el premio a la excelencia en las artes de la ABFF, presentado por su coprotagonista de “Baby Boy”, Tyrese Gibson. En su discurso, explicó por qué seguirá siendo franca.

Antes de que Henson fuera ganadora del Globo de Oro y del SAG y nominada al Premio de la Academia y al Emmy, ella era solo una mujer joven de Washington DC con un sueño. Y cuando llegó a la escena de Hollywood, algo andaba mal. Las historias rara vez reflejaban las increíbles mujeres negras que Henson conocía y, peor aún, parecía que la industria estaba enfrentando a mujeres negras entre sí.

«Estoy muy agradecido de haber estado en esta industria durante tanto tiempo porque las cosas han cambiado», dijo Henson. “Esto es lo que soñé… un mundo donde tres, cuatro o cinco mujeres negras pudieran ser nominadas para cualquier premio o ser celebradas al mismo tiempo, porque coexistimos juntas en este mundo”.

Concluyó sus comentarios con un mensaje de apoyo a sus compañeros creativos, instando a todos a luchar por su alegría, especialmente en esos momentos oscuros en los que parece que todo fue en vano.

“[Your joy is] lo que te dará la munición para seguir luchando”, dijo Henson. “Si necesitas un soldado a tu lado, aquí estoy. Sigue diciendo tu verdad, porque eso es todo lo que tenemos”.

Fundada en 2016, ABFF Honors se dedica a reconocer la excelencia en la industria del cine y la televisión. La cena íntima y no televisada se llevó a cabo en el SLS de Beverly Hills y fue presentada por el actor y comediante Tommy Davidson.

Durante la ceremonia de tres horas, Jeffrey Wright aceptó el premio a la excelencia en las artes (masculino), presentado por su colega actor Wendell Pierce. Después de presenciar cómo Wright fue saludado por prácticamente todos los organismos de premios esta temporada, he llegado a la conclusión de que escuchar a presentadores como Pierce, Leslie Uggams o Colman Domingo hablar poéticamente sobre él (y verlo absorber su amabilidad) es casi tan increíble como escuchar el hombre habla solo.

Issa Rae entregó a Kelvin Harrison Jr., su coprotagonista en “The Photograph”, el premio Rising Star, mientras que Gina Prince-Bythewood estuvo presente para presentar a su amiga Mara Brock Akil como la galardonada con el premio visionario de la industria. Finalmente, Lamorne Morris y Leslie Jones entregaron a Garrett Morris el premio al legado de Hollywood.

“La palabra legado significa que eres viejo, lo cual me conviene porque nací cuando el mundo era plano”, bromeó Morris antes de dedicar su premio a sus abuelos, quienes lo criaron.

“Nací en Nueva Orleans cuando se esforzaban mucho en hacer creer a personas como yo que no eran inferiores”, continuó el comediante pionero, diciendo que gracias a ellos creció con una alta autoestima. “Crecí creyendo en mí mismo. Gracias a ellos, estoy aquí ahora mismo”.

La película favorita de los fanáticos del año de ABFF también fue revelada durante la gala, con “American Fiction” de Cord Jefferson superando a “A Thousand and One”, dirigida por AV Rockwell; “Origen”, dirigida por Ava DuVernay; “El color morado”, dirigida por Blitz Bazawule; “Ellos clonaron a Tyrone”, dirigida por Juel Taylor; y “The Equalizer 3”, dirigida por Antoine Fuqua.

ABFF Honors fue patrocinado por Cadillac, Amazon MGM Studios, Sony Pictures Entertainment y Fulton Films y fue producido por Nicole y Jeff Friday de Nice Crowd, en asociación con Suzanne de Passe, copresidenta de dePasse Jones Entertainment y Rikki Hughes de Magic Lemonade.

Para echar un vistazo al interior de la ceremonia exclusiva, desplácese por las fotos a continuación: