La curiosidad visual de la televisión llamó a Tierra Whack desde muy joven. “Estaba pegado a la televisión. Si no eran dibujos animados, eran videos musicales de Missy Elliott a Ludacris, Busta Rhymes y Eminem. Eran mis personas favoritas para ver”, dijo la semana pasada en LiveWIRED, el evento del 30 aniversario de WIRED celebrado en The Midway en San Francisco. “Simplemente me atrajo. Pensé: ‘Quiero ser como ellos’. Quiero estar en la televisión’”.
En los años siguientes, la rapera nacida en Filadelfia hizo realidad sus ambiciones de niña. Un experimentalista con gusto por la vanguardia negra, Whack irrumpió en la escena musical en 2018 con Golpear mundo, un miniálbum de 15 pistas y 15 minutos de duración repleto de invención y fantasía. Su lanzamiento, aclamado por fans, críticos y artistas musicales veteranos como Flying Lotus y Erykah Badu, no se parecía a nada en ese momento: un viaje retorcido y divertido a través de la juerga mental de Whack. Era un concepto perfectamente preparado para una generación de nativos digitales criados en Instagram y con fluidez en la naturaleza transitoria de las tendencias de las redes sociales (cada canción tenía un límite de un minuto cada una).
Hablando con la directora de diseño de WIRED, Alyssa Walker, sobre las comodidades y los desafíos de la creatividad, Whack explicó cómo la génesis de su proceso artístico a menudo comienza con una imagen. “Tengo que ver algo, ya sea una imagen, un color, un patrón. Cualquier cosa. solo tengo que sentir [it], y luego empiezo a formar este clip de película en mi cabeza”, dijo. «Porque todo lo que estoy haciendo tiene que ser una película, tiene que ser una película».