«Si realmente extrañaste no vernos juntos en la pantalla, entonces ‘The Goldfinger’ es tu oportunidad de hacerlo», dice la superestrella de Hong Kong Andy Lau sobre su nueva película policial en la que vuelve a ser emparejado con Tony Leung Chiu-wai («En el estado de ánimo para el amor”).
La película se estrena a finales de mes en diferentes partes de Asia y América del Norte (a partir del 30 de diciembre). Los esfuerzos de marketing y promoción previos al estreno hacen que gran parte de Lau-Leung se repare unos veinte años después del trío de exitosas películas “Infernal Affairs”. Las películas fueron éxitos comerciales y de crítica y contenían una escena icónica en una azotea en el distrito Wanchai de Hong Kong con el agente encubierto de la policía y el topo del mafioso enfrentándose con las armas en la mano.
La pareja claramente se valora mutuamente por sus habilidades de actuación y por el tipo de profesionalismo que los ha mantenido a ambos en la cima del juego durante más de dos décadas. En todo caso, afirman estar mejorando. «Creo que nos hemos vuelto mucho más maduros a lo largo de los años y también hemos adquirido más experiencia en la actuación», dijo Leung.
Pero la verdadera magia –como Quentin Tarantino consiguió que John Travolta volviera a bailar en “Pulp Fiction”– es hacer que la pareja vuelva a sumergirse en un crudo thriller criminal de Hong que está dibujado en un lienzo grande y algo nostálgico. El director y guionista de “The Goldfinger” es Felix Chong, quien en los últimos años es conocido por “Project Gutenberg” y la serie de películas “Overheard”, pero que alcanzó su gran momento a principios de la década como coguionista de «Asuntos infernales.»
La nueva película sobre crímenes financieros presenta a Lau como un investigador de crímenes disecado de la década de 1980 dentro de la Comisión Independiente Contra la Corrupción (ICAC), relativamente recientemente formada, que intenta poner tras las rejas a Leung, el extravagante jefe del Grupo Carmen Century. Es una búsqueda que lleva muchos años ya que, al principio, el personaje de Leung, Ching, parece tener un toque de Midas, construyendo un imperio de inversiones a través de una sucesión de apuestas audaces y un hábil uso de acciones como forma de pago.
Cuando una caída del mercado de valores lleva al grupo Carmen a la quiebra, exponiéndolo como poco más que un esquema Ponzi, el detective cree que puede tener su oportunidad. Pero el número de cadáveres aumenta y resulta difícil hacer justicia. (Se dice que parte de la historia se basa en el ascenso y caída del Grupo Carrian en el mundo real).
“The Goldfinger” tiene una trama compleja y rápida con múltiples saltos hacia adelante y hacia atrás en el tiempo. Y un presupuesto lo suficientemente grande como para hacer justicia a la ambientación y los sabores de la época: abarca una gran cantidad de ubicaciones de Hong Kong que eran modernas y lujosas en su época, pero que ahora lucen llamativas y deliciosamente retro.
Esa combinación coloca a “The Goldfinger” en una línea directa de sucesión de películas negras de Hong Kong como “Infernal Affairs” y las obras de Johnny To y John Woo.
Este es un género que puede haber caído en declive parcial como resultado del experimento de una década de los cineastas de Hong Kong de hacer películas para audiencias continentales (y sus supervisores políticos más restrictivos) y un enfoque renovado en películas hiperlocales y de menor presupuesto. Desde 2019, películas realizadas en Hong Kong como “Table for Six”, “Mama’s Affair” y “A Guilty Conscience” han recuperado participación de mercado en la taquilla local, pero no lograron atraer a una amplia audiencia internacional.
“Las películas de Hong Kong merecen un mercado más grande. Ha habido tantas nuevas formas de competencia que el [Hong Kong] El mercado se ha reducido. Al mismo tiempo, [Hong Kong films’] El tema se ha centrado más en temas locales y sociales”, dice Lau. “Pero también espero ver historias más épicas, más grandes y más globalizadas que también incorporen lo local. [Hong Kong] elementos.»
“El tema de los delitos financieros [such as ‘The Goldfinger’s’] Es muy atractivo y, sin embargo, muy singular. Es algo con lo que el público de todo el mundo puede conectarse”, afirmó Leung.
Puede que Hong Kong ya no sea el centro del cine asiático que fue en las décadas de 1980 y 1990, pero sus habilidades perduran. Leung dijo que no se utilizó tecnología de envejecimiento digital y que las tres apariencias diferentes de su personaje se lograron a la antigua usanza, con pelucas, maquillaje y disfraz. Y, como intérprete, tuvo pocas dificultades para entender los desafíos cronológicos. “Estaba todo ahí en la página”, dijo.