Woody Allen fue recibido con entusiasmo cuando llegó al Festival de Cine de Venecia el lunes con su película número 50, el thriller en francés. Golpe de suerte que se estrena esta tarde Fuera de Competición.
Los periodistas que asistieron a la conferencia de prensa prorrumpieron en aplausos espontáneos cuando el director de 87 años entró en la sala.
“He tenido mucha, mucha suerte. He tenido suerte toda mi vida. Tenía dos padres amorosos y buenos amigos. Tengo una esposa y un matrimonio maravillosos, dos hijos… Cuando comencé a hacer películas, toda la gente decidió enfatizar lo que yo era capaz de hacer bien… fueron generosos”, dijo Allen sobre su vida y su carrera.
Es la primera aparición de Allen en un festival de primer nivel desde su estreno. Sociedad de Café en Cannes en 2016, cuando el director se retiró del centro de atención en medio de repetidas acusaciones públicas de agresión sexual por parte de su hija adoptiva Dylan Farrow, que él ha negado.
Allen estuvo por última vez en Venecia en 2007, con El sueño de Casandra protagonizada por Colin Farrell y Ewan McGregor, y antes de eso fue invitado en 1995 a recibir un León de Oro de la Carrera, pero no asistió. Debutó en Venecia en 1983 con un falso documental. Zelig.
Película ambientada en París Golpe de suerte – protagonizada por Lou de Laâge, Valérie Lemercier, Melvil Poupaud y Niels Schneider – gira en torno a un matrimonio modelo y modelo, cuya vida perfecta da un vuelco cuando la esposa se enamora de un antiguo compañero de clase.
Allen dijo que su decisión de rodar en Francia y en francés surgió de su amor de toda la vida por el cine europeo.
“Cuando era más joven, las películas que más nos impresionaban cuando todos estábamos empezando y aspirando a ser cineastas eran el cine europeo, todas las películas francesas, italianas y suecas. Todos queríamos hacer películas como los europeos”. él dijo.
“Iba a hacer esta película con dos estadounidenses que viven en París y pensé que era mi película número 50 y amo tanto París que la haré en francés. No hablo francés, pero eso no me molestó porque todos los actores hablaban inglés… Lo pasé muy bien y luego sentí que era un auténtico cineasta europeo”.
Allen dijo que no le había resultado difícil dirigir un elenco que hablaba un idioma que no entendía.
“Si ves una película japonesa, puedes darte cuenta si las actuaciones son buenas, realistas y naturales o si son dramáticas y tontas, o demasiado exageradas. Lo mismo aquí, me di cuenta por el lenguaje corporal y la emoción de los actores sin entender el lenguaje, cuando estaban siendo realistas y no lo eran.
“Escribí las palabras, pero si ellos las hacían con sus propias palabras, lo cual estaba bien, e hacían lo que querían, y yo no podía entender la esencia, le preguntaba a mi asistente. El elenco leyó el escenario y lo entendió. Estaba fuera de mis manos. Son actores y actrices de primer nivel. Ellos lo hicieron y no tuve que dirigirlos mucho. No fue difícil”.
Cuando se le preguntó si consideraría rodar películas en otros idiomas europeos, Allen dijo que no estaba descartado.
“A veces recibo una llamada telefónica de alguien de otro país diciendo que financiaremos tu película si la haces en islandés o en algún otro idioma. Si tengo una idea que es buena, entonces podría considerarla. Tuve una experiencia tan agradable en Francia que es algo que definitivamente consideraría”, dijo.
El director dijo que aprovecharía la oportunidad de rodar con el telón de fondo de su Nueva York natal.
«Tengo una muy buena idea para Nueva York y si un tipo sale de las sombras y dice: ‘financiaré tu película en Nueva York’ y obedecen todas mis terribles restricciones, leen el guión, me dan el dinero y Entonces vete, haré una película en Nueva York”, bromeó.
El director, acompañado en la conferencia de prensa por Allen y las actrices de Laâge y Lemercier, reveló que siempre había preferido escribir papeles para mujeres que para hombres.
«Hace veinte o treinta años interpretaba los papeles que escribía, así que escribía para mí, pero siempre pude escribir papeles mejores y más interesantes para mujeres… No sé por qué, tal vez porque los escritores y cineastas que Los que más me influyeron fueron Ingmar Bergman y Tennessee Williams, y estas personas escribieron para mujeres”, explicó.
En relación con su amor por Bergman, Allen también fue interrogado sobre el tema de la muerte que surge en su nueva película.
“No creo que haya nada que puedas hacer al respecto. Es un mal trato. Estás atrapado en eso”, bromeó en su típico modo inexpresivo.
“Al final de esta película, dejamos en la pantalla el título debajo: ‘No lo pienses demasiado’. Eso es todo lo que realmente puedes hacer: no pensar demasiado en ello porque realmente no hay salida. No hay salida a través de la ciencia, la filosofía, la comedia… es un mal negocio. Simplemente no tienes que pensar en eso… distraerte”.