YouTube anunció hoy cómo planea abordar el impacto que la tecnología de inteligencia artificial está teniendo en la industria de la música con respecto a su plataforma de alojamiento de videos y sus asociaciones existentes en toda la industria de la música, incluso con artistas, sellos discográficos y otros titulares de derechos. Si bien la compañía es optimista sobre el potencial de la IA para “mejorar la expresión creativa única de la música”, también dice que debe garantizar que se proteja la integridad del trabajo de los artistas.
Con ese fin, la compañía está lanzando algo que llama YouTube’s Music AI Incubator, para ayudar a informar su enfoque de la IA al trabajar con artistas, compositores y productores de toda la industria para tomar decisiones sobre cómo proceder.
Para dar inicio al programa, YouTube está trabajando con Universal Music Group (UMG) y su lista de talentos, incluida la compositora y productora Anitta; el compositor, productor y empresario Björn Ulvaeus; el músico, compositor y productor Don Was; el músico colombiano Juanes; el productor Louis Bell; el compositor Max Richter; el compositor y productor Rodney Jerkins; la cantautora Rosanne Cash; el compositor y productor Ryan Tedder de OneRepublic; el rapero, músico, empresario y filántropo Yo Gotti; y la finca de Frank Sinatra.
A diferencia de YouTube, UMG ha dudado más en adoptar la IA. A principios de este año, pidió a los servicios de transmisión como Spotify que impidieran que las empresas de inteligencia artificial usaran su música para entrenar a sus modelos, por ejemplo. También emitió advertencias por derechos de autor en videos de YouTube generados por IA que aprovecharon el trabajo de sus artistas. Cuando una canción viral de IA que replicaba las voces de Drake y The Weeknd se volvió viral, UMG hizo que sacaran la canción de Spotify y Apple Music.
En el centro de las quejas de UMG, similares a las que estamos viendo en las industrias creativas, está el problema de que se ingiera el trabajo de los artistas para entrenar modelos de IA y luego se reutilice para crear arte nuevo sin el permiso o la compensación adecuados. Entonces, no sorprende que UMG se haya asociado con YouTube para desarrollar algún tipo de estructura que garantice que se pague a los titulares de derechos.
YouTube alude a su comprensión histórica de esta tensión entre las nuevas tecnologías y la compensación, y señala que «ha realizado inversiones masivas a lo largo de los años en los sistemas que ayudan a equilibrar los intereses de los titulares de derechos de autor con los de la comunidad creativa en YouTube».
Hace referencia, por ejemplo, a su sistema de identificación de contenido, que garantiza que se pague a los titulares de derechos por el uso de su contenido en la plataforma. YouTube sugiere que algún sistema similar puede funcionar para la música de IA, al menos para aquellos «socios de música que decidan participar», dice.
La compañía también señala que la confianza y la seguridad son clave para que este sistema funcione, y agrega que ya tiene políticas sobre contenido manipulado técnicamente diseñado para engañar a los espectadores. Del mismo modo, tiene como objetivo escalar esos sistemas para garantizar que la IA generativa no se use para cosas como el abuso de derechos de autor, la información errónea y el correo no deseado. En cambio, planea usar tecnologías de IA para identificar este tipo de contenido.
YouTube dice que compartirá más detalles sobre cómo funcionará su nuevo sistema para música AI en términos de tecnologías específicas, oportunidades de monetización y políticas que se desarrollarán en el futuro.
“Estoy increíblemente entusiasmado con la oportunidad de la IA de potenciar la creatividad en todo el mundo, pero reconozco que YouTube y la promesa de la IA solo tendrán éxito si nuestros socios tienen éxito”, escribió el CEO de YouTube, Neal Mohan, en un anuncio. “Juntos, podemos adoptar esta nueva tecnología de una manera que respalde a los artistas, compositores, productores y la industria en general, al tiempo que genera valor para los fanáticos y supera los límites de lo que es creativamente posible”, dijo.