Estreno en Sundance de Focus Features Sociedad educada abre en 927 pantallas, el primer largometraje de la escritora/directora Nida Manzoor, creadora de Somos piezas de damala comedia de Peacock sobre la banda de punk rock británica del mismo nombre.
Esta mezcla cómica de afecto fraternal, decepción de los padres y acción audaz, en la que Ria Khan, una artista marcial en formación, intenta salvar a su hermana mayor de un matrimonio inminente, tiene un 91 % de certificación Fresh en Rotten Tomatoes. Revisión de plazos aquí.
Se une a un puñado de otros títulos especializados con debuts teatrales que van desde 900 pantallas a una, luego de una semana en la que el cine especializado e independiente recibió una lluvia de palabras amables en CinemaCon, la conferencia anual de expositores. El presidente de Focus, Peter Kujawksi, dijo que la audiencia especializada es apasionante y que el mercado es una plataforma de lanzamiento para talentos excepcionales e «historias únicas y elevadas». No hay desacuerdo allí. También dijo que el negocio de especialidades se ha «recuperado mejor y más rápido» de Covid que la taquilla general. Los distribuidores independientes en Las Vegas fueron considerablemente menos optimistas al respecto.
De hecho, la narrativa predominante es que lo contrario es cierto. Una gran cantidad de razones, dependiendo de quién esté hablando, incluyen demasiado o poco producto; dificultad para subir y permanecer en las pantallas; presupuestos de marketing limitados y desafíos para señalar las películas al público; cierres de casas de autor; teatros que necesitan mejoras; y cinéfilos que son mucho más exigentes con lo que van a ver dadas las opciones de transmisión, exacerbadas en algunos casos por ventanas teatrales cortas.
Hay excepciones y el mercado de especialidades ciertamente está mejorando.
Todos los jefes de estudio que subieron al escenario en el Coliseo del Caesars Palace esta semana destacaron la necesidad de una diversidad y variedad de contenido en la pantalla grande. Lo mismo hizo el director general de Warner Bros. Discovery, David Zaslav, y Martin Scorsese, quien rogó a los multicines que dieran más espacio a las películas independientes. Es una cuestión de supervivencia a largo plazo de la industria. Los directores en ciernes, que pueden llegar a crear éxitos de taquilla, nacen al enamorarse de películas originales y provocativas en la pantalla grande como lo hizo él.
El jefe saliente de la OTAN (Asociación Nacional de Propietarios de Cine), John Fithian, y el jefe entrante de la organización, Michael O’Leary, enfatizaron la importancia de aumentar la presión sobre ver «películas más pequeñas». “Es en parte una decisión del mercado”, dijo Fithian. ¿Cómo “haces saber a la gente que esas películas están disponibles” y cómo les demuestras a los cines que hay un mercado para ellas?” ¿Son posibles algún tipo de alianzas?
Todo el mundo tiene el deseo de ver que los indies obtengan tracción, dijo O’Leary, pero no está claro «cómo podemos hacer eso mejor».
Un riesgo es un ciclo negativo, dijo un distribuidor independiente en Las Vegas: cuanto más tiempo las películas especializadas se ven como difíciles de vender, más difícil es llevarlas a las pantallas y así sucesivamente. Veremos cómo quedan las cosas en CinemaCon 2023. Mientras tanto, las películas seguirán llegando.
Sociedad educada se estrena día y fecha en el Reino Unido, con Universal Pictures International. Producida por Tim Bevan, Eric Fellner, Olivier Kaempfer, John Pocock. Protagonizada por Priya Kansara, Ritu Arya, Nimra Bucha, Akshay Khanna, Seraphina Beh, Ella Bruccoleri.
Otras aperturas destacadas: de Sean Garrity el fin del sexo de Blue Fox Entertainment debuta en 185 pantallas en América del Norte (150 EE. UU.). Una pareja casada que siente la presión de la paternidad y la edad adulta envía a sus hijos pequeños al campamento por primera vez y se embarca en una serie de cómicas aventuras sexuales para revitalizar su relación. Estrenada en TIFF. EstrellasEmily Hampshire (Cala de Schitt), Jonas Chernick, Gray Powell, Lily Gao, Melanie Scrofano.
Inauguración de Sideshow & Janus Films Las Ocho Montañas en el Angelika and Lincoln Center de Nueva York, y se ampliará el próximo fin de semana. Revisión de plazos aquí. Sideshow y Janus colaboran con Cinecitta en el estreno en EE.UU. La película de Felix van Groeningen sobre una amistad de décadas se estrenó en Cannes. Con Luca Marinelli, Alessandro Borghi, Lupo Barbiero, Cristiano Sassella. Basado en el éxito de ventas de 2016 de Paolo Cognetti.
RMN. de IFC Films en dos pantallas en NY (IFC Center) y LA (Laemmle Royal), ampliando el 5/5. Estrenada en Cannes, reseña aquí. de Cristian Mungiu (4 meses, 3 semanas, 2 días) retrato de resentimientos étnicos y económicos que desgarran el tejido de un pequeño pueblo de montaña. Protagonizada por Judith State, Marin Grigore.
Abramorama presenta la obra de Oliver Stone nuclear ahora en cuatro pantallas, saltando a 350 el 1 de mayo. Estrenada en Venecia. Revisión de plazos. Basado en el libro Un futuro brillante por Josué Goldstein. Con un acceso sin precedentes a la industria nuclear en Francia, Rusia y Estados Unidos, nuclear ahora explora la posibilidad de que la comunidad global supere los desafíos del cambio climático y la pobreza energética para alcanzar un futuro mejor a través del poder de la energía nuclear
La distribuidora (Abramorama) también presenta 32 sonidos, el largometraje documental y experiencia sensorial de Sam Green (El clima subterráneo) en el Cine Foro. Con música original de JD Samson (Le Tigre, MEN). La película explora el poder del sonido para doblar el tiempo, cruzar fronteras y dar forma a nuestra percepción del mundo que nos rodea. Estrenada en Sundance el año pasado. Durante proyecciones seleccionadas, los miembros de la audiencia recibirán un par de auriculares personalizados para la experiencia de audio envolvente de la película.
VMI Releasing abre el ganador del premio Venecia 2021 Freaks vs. el reich de Gabriele Mainetti. El thriller de fantasía de la Segunda Guerra Mundial ambientado en Roma en seis mercados. Cuatro monstruos de circo son perseguidos por nazis que quieren usar sus poderes. Con Claudio Santamaria, Aurora Giovinazzo, Pietro Castellitto, Giancarlo Martini, Giorgio Tirabassi, Max Mazzotta, Franz Rogowski, Sebastian Hülk y Anna Tenta.
Kino Lorber presenta Los cuatro cuartetos de TS Eliot, una adaptación teatral de la representación teatral de Ralph Fiennes de la obra maestra poética de TS Eliot por el director y su hermana Sophie Fiennes. Durante los primeros días de COVID, el actor se impuso el desafío de cometer cuatro cuartetos a la memoria, y en 2021 lo llevó a los escenarios de Londres seguido de una gira por los teatros de todo el Reino Unido. Escrito por el ganador del Premio Nobel Eliot a la sombra de la Segunda Guerra Mundial, el poema es una meditación sobre la experiencia humana, el tiempo y lo divino. Se estrena este fin de semana en el IFC Center de Nueva York con Sophie Fiennes allí para preguntas y respuestas antes de expandirse a cines seleccionados en todo el país.