El actor italiano convertido en director Andrea Di Stefano, cuyo descarnado drama policial “The Last Night of Amore” se estrena en la sección Berlinale Special Gala del Festival de Cine de Berlín, representa una anomalía italiana.
“Amore”, que hace referencia a un teniente de policía llamado Franco Amore, extrañamente marca el debut de Di Stefano dirigiendo una película en italiano después de dirigir los bien recibidos thrillers independientes estadounidenses “Escobar: Paradise Lost”, con Benicio del Toro, y “The Informer”. ”
Suntuosamente filmada en película de 35 mm y ambientada en el Milán actual, «Last Night of Amore» se remonta a las películas de género italianas de los años 70 y 80, pero tiene un aire fresco y contemporáneo. La trama muestra al buen teniente, interpretado por el famoso italiano Pierfrancesco Favino («El traidor», «Nostalgia»), que es llamado la noche antes de retirarse para investigar la escena del crimen donde su mejor amigo y compañero de mucho tiempo, Dino, ha sido asesinado. durante un atraco de diamantes. Surgen complicaciones, las cosas se ponen muy frenéticas y aprendemos cómo su amor por su esposa Viviana, interpretada por Linda Caridi («The Ties») ayudará a Amore a sobrevivir la noche más larga y desafiante de su existencia.
Di Stéfano habló con Variedad sobre el viaje que lo llevó desde el Actors Studio de Nueva York hasta querer representar de manera realista el inframundo criminal de la Milán actual en la pantalla grande. Extractos de la conversación.
Hizo su debut como actor interpretando a un joven príncipe exaltado en «El príncipe de Homburg» de Marco Bellocchio, que fue a Cannes en 1997. ¿Siempre quiso dirigir?
Estudié actuación en Nueva York antes de aparecer en “Prince of Homburg”. Hice obras con la compañía Actors Studio y fueron experiencias muy formativas para mí. Conocí a algunos cineastas muy talentosos, incluido Arthur Penn, que produjo una de estas obras. Fue entonces cuando obtuve mis herramientas para contar historias. Aprendí a construir personajes analizando obras de teatro. Se quedó conmigo. Entonces, cuando comencé a leer guiones como actor, me di cuenta de que tenía el conocimiento para arreglar los guiones de otras personas y eventualmente comencé a escribir algunos yo mismo. La primera película que escribí fue muy personal y no pude hacerla. Entonces, movido por la rabia, escribí la película sobre Escobar en unas tres semanas y pude encontrar bastante rápido el financiamiento para esa.
¿Cuál fue el punto de partida de “Last Night of Amore”?
Todo comenzó con mi deseo de encontrar un momento en la vida de un policía que pudiera representar un clímax emocional. Pasé un tiempo investigando con muchos policías italianos, y tuve esta noción de las frustraciones de estas personas cuya ambición, en la mayoría de los casos, es ser honesto, pero que son arrastrados en muchas direcciones diferentes. Me fascinó esto. Todo el mundo espera que los policías sean héroes, especialmente en Italia. Hacer cosas muy machistas. Pero por lo general son personas muy pacíficas. Hay aspectos de Italia que quería plasmar en la pantalla y sabía que a través de una película de género podía analizarlos más en profundidad que haciendo un drama social. En cuanto a la historia, el punto de partida fue una noticia. Luego me cautivó mucho este teniente en el centro de la historia y escribí la película en torno a este personaje.
Como actor, ¿cómo fue dirigir a otro actor, Pierfrancesco Favino, que es un gran talento italiano?
Favino es uno de los mejores actores del mundo, no solo en Italia. Lo conocí por primera vez durante el rodaje de «Prince of Homburg». Veinticinco años más tarde, después de haber tenido carreras totalmente diferentes, nos encontramos en el set conmigo usando el sombrero de director y trabajamos muy de cerca. Esta fue una película muy ambiciosa y complicada de rodar. Implicaba escenarios complicados y escenas de acción con dobles que requerían mucha paciencia de su parte. Pero hubo una gran sinergia. Rara vez me he encontrado trabajando con un actor con su tipo de flexibilidad tanto en términos de comprensión del personaje como de toma de notas.
¿Qué hay en el horizonte?
Tengo un guión listo para una película titulada “Karski” que estoy en proceso de financiación. Está ambientada durante la Segunda Guerra Mundial y trata sobre el héroe de la resistencia polaca Jan Karski quien en octubre de 1942, cuando tenía 23 años, entregó el conocido Informe Karski, que es el primer documento sobre el Holocausto, a la Sociedad de Naciones. Pero nadie le creyó.
Cortesía de la Berlinale