Esta revisión es para El inglésuna serie de televisión occidental que se estrenará en Amazon Prime y la BBC el 11 de noviembre.
El inglés es una serie de televisión verdaderamente internacional. Se trata de una coproducción entre la BBC y Amazon, que se rodó cerca de Madrid y se estrenó en Cannes. Su elenco está poblado por actores británicos e irlandeses, junto con una gran cantidad de artistas nativos americanos. También se construye como una carta de amor al género estadounidense definitorio, el western, aunque se construye desde perspectivas que a menudo están fuera de esas narrativas.
Los seis episodios de El inglés están escritas y dirigidas por Hugo Blick. Blick es un talento creativo fascinante, que tiene una larga y rica historia en la televisión británica, habiendo trabajado en una variedad de géneros diferentes. Operación Chicos Buenos era un espectáculo de falso documental sobre agentes de policía. La línea de sombra Era un tenso misterio que se desarrollaba en paralelo en ambos lados de la ley. levantamiento de la tierra negra fue un drama sobre el enjuiciamiento de criminales de guerra. La mujer honorable era un thriller de espionaje político.
Desde la escena inicial de su estreno hasta los créditos finales de su final, El inglés está completamente inmerso en las trampas de género del western. En particular, y apropiadamente dada la decisión de rodar en España, evoca muy consciente y deliberadamente los spaghetti westerns de finales de los 60 y principios de los 70. Esas producciones internacionales recibieron el nombre de un alimento italiano icónico, pero se rodaron en gran parte en España, en lugares como el desierto de Tabernas.
El inglés no trata de ocultar sus influencias. La partitura de Federico Jusid evoca conscientemente los paisajes sonoros de Ennio Morricone, particularmente con sus secuencias armónicas. La secuencia de títulos de apertura, acreditada a Scatterlight Studios, recuerda las aperturas de películas como Lo bueno, lo malo y lo feo. El director de fotografía Arnau Valls Colomer satura el encuadre, en particular los cielos azules y los arbustos amarillos, para recordar la apariencia de esas películas antiguas con sus colores vivos.
Como guionista y director, Hugo Blick nunca intenta ocultar su afecto por el género y sus distintas sensibilidades. Hay muchos planos amplios de la naturaleza abierta, primeros planos intensos de los ojos de los personajes durante enfrentamientos tensos y ángulos bajos ansiosos. A veces, parece que Blick distorsiona la trama para obtener tomas específicas que quiere, como un ángulo holandés bajo que mira hacia un molino de viento solitario que gira contra un cielo sin nubes.
El amor de Blick por el género es evidente. En efecto, el mundo de El inglés está tan bellamente construido que la trama del programa casi parece una ocurrencia tardía. Es una serie basada en la indulgencia. En algunos puntos, incluso recuerda los pastiches del género de Quentin Tarantino, particularmente en secuencias extendidas que presentan personajes que se vuelven rapsódicos sobre sus circunstancias y motivaciones, como si estuvieran enamorados de los sonidos de sus voces. Afortunadamente para el programa, esas voces son fáciles de amar.
Dicho esto, hay momentos en que los homenajes de Blick amenazan con descarrilar la serie. La escena más débil de toda la serie de seis episodios puede ser la primera. El inglés se abre con un homenaje abierto a la apertura de Grano verdadero, particularmente la adaptación más reciente dirigida por Joel y Ethan Coen. Es una coda en la que la protagonista del programa, Cornelia Locke (Emily Blunt), reflexiona profundamente sobre su relación con su coprotagonista, Eli Whipp (Chaske Spencer), y los eventos de la serie.
Por otra parte, el problema con esa secuencia de encuadre de apertura podría no ser el homenaje en sí, sino la película a la que hace referencia. El inglés se asienta en un ritmo encantador cuando se inclina hacia el aspecto más pulposo del género. Al igual que con muchos de los westerns europeos de los que se basa, El inglés tiene una sensibilidad agudizada. Se desarrolla en un mundo un poco caricaturesco y habitado por seres humanos que con frecuencia exteriorizan su monstruosidad interior.
En su centro, El inglés es una clásica narrativa occidental de venganza. La mayor parte de la historia, contada en un flashback extendido, sigue a Locke mientras viaja a los Estados Unidos para vengar la muerte de su hijo. Su aventura realmente comienza cuando se cruza con Whipp, un hombre Pawnee que sirvió con la Unión durante la Guerra Civil. Whipp viaja al norte para reclamar algunas tierras a cambio de su servicio. Sin embargo, descubre que el terreno no es tan peligroso como los que lo acechan.
Por mucho que Blick construya El inglés en torno a la iconografía occidental familiar, hay una alegría en todo esto. Al principio del primer episodio, Whipp se sorprende al descubrir que un cochero local (Toby Jones) ha instalado un mecanismo de defensa de escopeta alrededor de su carruaje que controla tirando de una cuerda. «Un poco de inventor de casas», ofrece el hombre de la frontera a modo de explicación. Hay una sensibilidad pulposa en el programa que hace que sus ráfagas de violencia sean aún más efectivas e inquietantes.
El resultado de El inglés rodada al norte del desierto de Tabernas y en gran parte alrededor de Madrid es que la serie tiene una estética algo más verde que muchas de las películas que evoca. Es una opción efectiva que permite que el programa se sienta a la vez familiar y novedoso, con una iconografía familiar y al mismo tiempo dando su propio giro al género. El inglés es inmediatamente reconocible como un western de venganza pasado de moda, pero desde un ángulo ligeramente diferente.
Esto se refleja en la narrativa central del programa, que destaca dos perspectivas a menudo marginadas dentro de estas historias. Tanto Locke como Whipp son extraños a la plantilla occidental familiar, hasta el punto de que gran parte de la temporada de seis episodios parece tratarse de que la pareja se abre paso lentamente hacia el centro de una historia más familiar que encuentra al Sheriff Robert Marshall (Stephen Rea). atrapado en medio de una disputa por la tierra en el nuevo municipio de Hoxem en Wyoming.
Locke es una mujer que ha viajado desde Londres en lo que probablemente sea un intento fallido de que se haga justicia. Whipp es un nativo americano que se puso del lado de los colonos contra la población indígena, solo para enfrentarse a la realidad de que los ayudó a crear un mundo sin lugar para él. Gran parte de la emoción de El inglés se deriva de los dos personajes como extraños en una tierra extraña: uno del extranjero y otro que ha visto su propia tierra volviéndose extraña.
Como corresponde a las sensibilidades míticas del género que evoca, El inglés no es una obra especialmente sutil. El programa regresa una y otra vez a conjuntos de imágenes familiares, desde la brutalidad de los animales que afirman (o se someten a) un nuevo orden natural hasta la preocupación recurrente por los bebés y los niños. El inglés es un espectáculo que trata sobre el nacimiento de una nación basada en el asesinato y la carnicería. “Eso no está bien”, reflexiona el merodeador Capitán Clegg (Jan Knightley). “La muerte tan cerca de la nueva vida”.
Blunt y Spencer hacen protagonistas convincentes, con una química discreta que ancla el programa a medida que avanza a través de sus seis episodios. Sin embargo, Blick también reúne un elenco impresionante a su alrededor, incluidos antiguos colaboradores como Rafe Spall, Stephen Rea y Malcolm Storry. Muchos de estos actores de carácter hacen un trabajo impresionante en lo que son efectivamente apariciones especiales, como Ciarán Hinds, Toby Jones y Stuart Milligan. Blick justifica la duración del programa al llenarlo con personajes enriquecidos.
El inglés logra un hábil equilibrio tonal. Es a su vez negramente cómico y monstruosamente grotesco, absurdamente realzado y emocionalmente arraigado. Funciona en gran parte porque los guiones de Blick, junto con las actuaciones de Blunt y Spencer, arraigan el programa en el viaje compartido de los dos protagonistas. Cuando sea El inglés amenaza con desviarse demasiado hacia el reino de lo surrealista, el espectáculo siempre encuentra su camino de regreso a la humanidad fundamental de Locke y Whipp.
El inglés ocasionalmente se siente como una indulgencia, pero vale la pena hacerlo. Como corresponde a muchas de las películas de las que Blick se basa, el exterior hermoso y estilizado del programa desmiente una meditación efectiva e inquietante sobre la historia estadounidense. Si el western es el mito americano fundacional, entonces El inglés lo vuelve a imaginar como un cuento de hadas oscuro.