Si hubo algún beneficio en que «Million Dollar Baby» tuviera un presupuesto más bajo que algunos de los éxitos de taquilla del momento, es que permitió a Clint Eastwood hacer la película sin tanta interferencia del estudio. Eastwood le dijo a Roger Ebert que estaba operando de manera tan independiente que Warner Bros. no tenía idea de que estaba sentado en otra olla de oro del Oscar hasta que les proyectó la película más tarde:
“Fuimos y lo hicimos, no sabían nada al respecto, y después de que se lo mostramos, dijeron: ‘Jesús, no está tan mal’. Algunas personas en la organización comenzaron a entusiasmarse. Eddie Feldman, el chico de distribución, dice: ‘¿Cómo lo abrimos?’ ‘¿Por qué no lo publicamos en algún momento después del Día de Acción de Gracias’, le dije. Dijo que teníamos que montar una campaña. ‘No montar una campaña, no montar nada’, dije. ‘Solo mira a dónde va'».
En última instancia, fue el boca a boca lo que ayudó a que «Million Dollar Baby» se convirtiera en un fenómeno de taquilla, recaudando más de $215 millones en todo el mundo, según Box Office Mojo. Además de Mejor Película y Mejor Director, la película también ganó premios Oscar a Hilary Swank y Morgan Freeman a Mejor Actriz y Mejor Actor de Reparto.
Al igual que el personaje de Swank, la camarera convertida en boxeadora de un «pueblo de Ozark», «Million Dollar Baby» comenzó con raíces humildes, pero podría decirse que es una película que ahora es mucho más recordada que algunos de los otros grandes estudios que llegó a los multicines en 2004. Simplemente demuestra que a veces es mejor para los estudios adoptar un enfoque de no intervención, dejar que un cineasta haga lo suyo y dejar que una película se las arregle con la fuerza de su historia.