Cómo el director de Strange New Worlds, Jordan Canning, hizo el episodio de Star Trek más divertido de la historia [Exclusive Interview]


Este es el episodio más divertido de «Star Trek» jamás realizado.

Ay dios mío. Jacob, detente.

He visto todos los clásicos, todos los episodios de comedia de los años 60 a los 90, y este logra el mejor equilibrio.

Gracias.

Dado que tiene una buena cantidad de comedia televisiva en su currículum, ¿era primero un fanático de «Trek» o acudieron a usted porque sabían que podía lograr comedia televisiva?

Bueno, creo que en términos de que se acercaron a mí para hacer un episodio, creo que se acercaron a mí sin saber que me encantaba «Star Trek: La próxima generación» cuando era niño. Pero creo que se acercaron a mí por mi experiencia en comedia. Pero sí, me gusta decir que así es como mis padres y yo nos unimos cuando era niño, todas las noches después de la cena, veíamos «Star Trek: La próxima generación».

Así que ese programa en particular, y también la película, «The Voyage Home», fueron los faros de «Star Trek» en mi infancia y lo que amaba mucho. No sé todos los episodios y no vi todos los programas, pero siempre me ha encantado. Siento que ahora debería regresar y mirar todo. He visto todas las películas anteriores a esta. son tan buenos ¿Por qué nunca vi estos?

Quiero hablar sobre cómo diriges la comedia, cómo usas el marco, porque aquí no se trata solo de apuntar y disparar. La cantidad de negocios que suceden, la puesta en escena, el bloqueo, lo que Anson Mount está haciendo en el fondo de varias tomas… Quiero saber cómo usted, como director, usa el marco para enfatizar la broma en lugar de dejar que la broma se desarrolle.

Este fue un ejercicio increíble exactamente en lo que acabas de decir en términos de encontrar formas visuales de encontrar más humor, ya sea en términos de reacciones o pequeños momentos de bloqueo que no estaban necesariamente en el guión, y también en términos de encuadre cómico. Una de las muchas cosas geniales de «Strange New Worlds» es que realmente le dan a sus directores mucha libertad para jugar dentro del mundo estilístico del tono del episodio.

Por lo tanto, puede cambiar el tipo de estilo de filmación en función de que sea una comedia, un horror, un musical o lo que sea. Nosotros, el director de fotografía, Glenn Keenan y yo, habíamos creado un guión gráfico de todas las secuencias de efectos visuales y había hecho una lista de tomas, pero cuando comenzamos a filmar, este motivo realmente agradable comenzó a formarse detrás de la cabeza de Spock, este encuadre simétrico realmente agradable. , centrando a Spock en otros personajes que lo miran. Así que realmente te pone en el espacio de cabeza de Spock, en el punto de vista de Spock, pero también en un encuadre muy divertido al estilo de los hermanos Coen. Y cuando comenzamos a hacer eso varias veces, yo estaba como, «Oh, genial. Esto ahora se está convirtiendo en un tema visual en todo momento».

Así que continuamos haciendo eso y seguimos encontrando formas de hacer que funcionara. Hay tantos montajes en este episodio. Es un episodio con mucho montaje, lo cual me encanta porque un montaje realmente te da la oportunidad de planificar visualmente algo, planificar las transiciones, planificar formas de reflejar los dos montajes de Spock al principio cuando es Vulcan Spock versus Spock humano.

Todas esas tomas están reflejadas para que realmente puedas sentir el cambio en él de sentarse allí muy rígido, reír a carcajadas y tragar su bebida, o asustarse con Sam Kirk. Realmente nos apoyamos en eso. Y es divertido cuando tú, no entré en la planificación de todo eso. Sabía que quería que los montajes se reflejaran y cosas por el estilo, pero ese tipo de encuadre cómico realmente surgió orgánicamente mientras lo filmábamos, lo cual es muy divertido. Puedes planear todo hasta la saciedad, y luego siempre hay sorpresas divertidas en el set que te inspiran y te permiten seguir esos hilos.



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