James Morosini realmente ama a su padre y lo demuestra cuando su padre llama en medio de nuestra conversación. Morosini toma la llamada y explica que está en una entrevista. “Te devolveré la llamada”, dice la joven Morosini antes de agregar: “Te amo”.
La complicada relación padre-hijo inspiró la aclamada nueva película de Morosini, «I Love My Dad», que llega a los cines esta semana y llega a VOD el 12 de agosto después de ganar el premio del gran jurado y el premio del público en el Festival de Cine South by Southwest de este año. Patton Oswalt interpreta a Chuck, un hombre que es interrumpido por su hijo Franklin (interpretado por Morosini) y crea un perfil en las redes sociales basado en una mesera que conoce, Becca (Claudia Sulewski). Aunque Chuck solo está tratando de conectarse con Franklin, su hijo termina enamorándose de Becca, y Chuck hace todo lo posible para mantener la artimaña.
Al escuchar la premisa, la gente tiende a reír o hacer una mueca de dolor, a veces ambas cosas. Es un delicado equilibrio mantenido a flote por el hábil guión y la dirección de Morosini, así como por un conjunto fantástico que también incluye a Amy Landecker, Lil Rel Howery y Rachel Dratch. También se basa en una historia real: en la vida real, el padre de Morosini le envió una solicitud de amistad bajo la apariencia de una joven atractiva. Y si bien genera algunos momentos incómodos (aunque divertidos) en la pantalla, también es sorprendentemente empático con todos sus personajes complejos.
Visto más recientemente en «The Sex Life of College Girls», la empresa anterior del actor de 32 años detrás de la cámara fue la comedia de 2018 «Threesomething», que dice que se filmó con un presupuesto de «alrededor de $ 10,000». Entonces, aunque dirigir «I Love My Dad» fue una curva de aprendizaje empinada, Morosini lo llama «lo más difícil que he hecho», dice que también fue «lo más gratificante».
Patton Oswalt y James Morosini en “I Love My Dad”.
Fotos de Magnolia
Sé que esto se basa en algo que realmente te sucedió, pero por lo que entiendo, tu verdadera historia no fue tan lejos.
Fue más lejos de lo que me hubiera gustado. (Risas). Tomé un núcleo de lo que sucedió y traté de extrapolarlo y me pregunté qué habría hecho si hubiera ido aún más lejos. Emocionalmente, toda la película es muy, muy cierta.
¿Esto sucedió hace bastante tiempo, alrededor de los 20 años?
Sí. Dejé de hablar con mi papá: mintió sobre algo y tuvimos una gran pelea y lo eliminé de mi vida. Creo que cuando tienes 20 años, ves las cosas de una manera muy en blanco y negro y yo era muy absoluto sobre las cosas. En ese momento, no sabía cómo establecer límites claros en mi vida. Un día llegué a casa y una chica muy bonita me había enviado una solicitud de amistad. Ella era increíble y tenía los mismos intereses y todas estas fotos increíbles. Y luego descubrí que era mi papá.
Eso es horrible, pero ¿el escritor que hay en ti se dio cuenta inmediatamente de que era una buena historia?
Definitivamente reconocí algo allí en ese momento. Estoy realmente interesado en que las historias se cuenten desde una perspectiva que normalmente no veríamos. Para mí, ese es el valor de contar historias. Soy alguien a quien le gusta considerar la otra perspectiva y tratar de entender lo que está haciendo la gente. Así que sentí que valía la pena explorar con empatía lo que debió haber estado pasando en ese momento y por qué haría esto.
La película es sorprendentemente empática con Chuck, sin dejar de lado lo terrible que puede ser.
Puedo entender por qué mucha gente ve a Chuck como un padre terrible o una persona horrible, pero realmente no veo a la gente de esa manera. Creo que la gente tiene herramientas limitadas y las usamos como nos han enseñado a usarlas. Nadie sabe cómo ser un padre perfecto, especialmente si no tuvo padres perfectos. Entonces, para mí, se trata de perdonar a las personas por ser limitadas y tratar de encontrar formas de conectarme con ellas, incluso cuando parece imposible hacerlo.
¿Hablaste con tu padre cuando estabas escribiendo para realmente tener su perspectiva?
Hice bastante. Fui a Colorado y pasé mucho tiempo con él. También me dio sus diarios de años anteriores en su vida, y fueron muy informativos para crear la perspectiva del personaje mientras lo escribía.
¿Habló con Patton antes de disparar?
No, creo que Patton quería que fuera un personaje diferente al de mi padre real, así que lo entiendo. Y realmente, Chuck es bastante diferente a mi papá.
Entiendo que originalmente no tenías la intención de actuar en la película, pero ¿Patton te animó?
Sí. Estábamos hablando y surgió la idea. Y luego fui a su casa y leímos algunas escenas en cámara, solo para ver si tenía sentido. Y ambos disfrutamos actuando juntos. En última instancia, me alegro de haberlo hecho, solo porque lo hizo mucho más personal para mí. Y porque pude hacer cosas en él que no necesariamente sabría cómo transmitirle a un actor.
Hay tantos momentos en los que el público está nervioso preguntándose hasta dónde llegarán las cosas. Camina en un precario equilibrio; ¿Cómo dominaste ese tono? ¿Fue en la escritura o el rodaje, o incluso en la edición?
Creo que fue una mezcla de todas esas cosas. Al escribir, sentí que vamos a llegar tan lejos como podamos. Y luego podemos retirarlo si no funciona. Cuando estábamos filmando, era importante asegurarnos de que las actuaciones estuvieran alineadas y que Chuck nunca tuviera demasiado [fun] con su engaño. Siempre necesitaba ser un poco torturado al pasar por esto con solo destellos de satisfacción, porque se está acercando a su hijo, no porque disfruta fingiendo ser esta persona. Ahí es donde Patton y Claudia son tan valiosos con estas actuaciones porque ella está diciendo lo que Patton está escribiendo y tiene que ser muy preciso. En la edición, se trataba de la yuxtaposición entre los personajes. Cuando Franklin está teniendo sus mejores momentos, Chuck está teniendo sus peores momentos. Porque para Franklin, cuanto más íntimo está con Becca, más feliz es, y cuanto más íntimo debe ser Chuck como Becca, más torturado y asustado está.
¿Estás de acuerdo con que la película se llame una «comedia vergonzosa»?
Por supuesto. Puedes menospreciar algo diciendo que es vergonzoso, pero si la intención es que sea vergonzoso, entonces supongo que es un cumplido. Es como llamar miedo a una película de terror: para algunas personas, va a ser demasiado aterrador. Y para algunas personas, esta película puede ser demasiado vergonzosa. Pero para las personas a las que les gusta eso, creo que realmente lo disfrutarán.
Soy un gran admirador de Reddit cringe, que es un subreddit de Reddit donde son las mejores cosas cringe de la historia. He estado tratando de entender por qué estoy tan interesado en encogerme. Creo que es porque es tan identificable. Podemos ver a alguien trabajando demasiado o mintiendo para que parezca que es otra persona, y es muy humano. Es tan honesto que casi duele.
Por supuesto que tengo que preguntar: ¿qué piensa tu verdadero padre de la película?
Lo vio por primera vez en South By y estaba muy nerviosa por mostrárselo. Me preocupaba que no le gustara, que se lo tomara como algo personal o que lastimara sus sentimientos. Y luego, a la mitad de la película, se inclinó y dijo: «¡Esta es una película realmente buena!» Y tiene un gran sentido del humor, creo que obtuve mi sentido del humor de mi padre. Y por eso ama la película y la entiende y es capaz de reírse de sí mismo. Estoy orgulloso de él, que es capaz de tener sentido del humor sobre esto. Todo este proceso ha fortalecido nuestra amistad y nuestra relación. Y, ya sabes, el título de la película es cierto. Amo a mi papá.