Voy a empezar con una confesión: me gusta considerarme un hijo decente. ¡Hola, mamá! – y anglófilo, pero antes de esta noche, había pasado cuarenta y tantos años de mi vida sin darme cuenta de que los británicos tenían un Día de la Madre diferente.
¿O tal vez lo he sabido y lo he olvidado? De cualquier manera, fue imposible olvidarlo durante la transmisión televisiva del domingo (10 de marzo) por la noche de la 96ª edición de los Premios de la Academia, en la que el Día de la Madre del Reino Unido obtuvo más referencias en el escenario que Gaza, Ucrania y Donald Trump juntos.
No es que la política estuviera completamente ausente en la transmisión, pero parecía haber circulado un decreto por el cual las dos tragedias internacionales de más alto perfil del momento podrían abordarse una vez cada una, ambas de manera efectiva.
Jonathan Glazer usó su Zona de Interés Un premio de largometraje internacional se hizo eco del mensaje de la película sobre la deshumanización al declarar: “Ya sean las víctimas del 7 de octubre en Israel o el ataque en curso contra Gaza, todas las víctimas de esta deshumanización, ¿cómo resistimos?”
Luego, al aceptar el premio al documental por 20 días en Mariúpol, Mstyslav Chernov describió esto como el primer Oscar de Ucrania y expresó su voluntad de cambiar el premio y la adulación general por que Rusia nunca haya invadido su tierra natal. Agradeciendo a Hollywood y al cine por garantizar que Ucrania no sea olvidada, concluyó diciendo: «El cine forma recuerdos y los recuerdos forman historias».
Hubo otros momentos emotivos en la transmisión, pero esos fueron quizás los dos más poderosos (a menos que realmente te haya gustado la respuesta de Jimmy Kimmel «¿No ha pasado tu tiempo en la cárcel?» a la publicación de Truth Social del perdedor del Emmy Donald Trump criticando su presentación). .
La transmisión fue, en general… ¿Variada? ¿Ecléctico? ¿Maníaco? ¿Por todo el lugar? ¿Ocupado? ¿Un tributo caleidoscópico a las celebridades, a Hollywood y al aparato creador de sueños que es el mundo del espectáculo? Honestamente, elige la descripción que prefieras, porque es en gran medida una escala móvil dependiendo de si los fragmentos que te hacen reír o te llenan de nostalgia superaron los fragmentos que fracasaron o rayaron en lo desastroso.
Hubo muchos de cada uno, porque los productores Raj Kapoor, Molly McNearney y Katy Mullan arrojaron a la pantalla ideas para entregas de premios de una década y ni siquiera esperaron lo suficiente para ver qué funcionaba, porque ya estaba en marcha lo siguiente. Los Emmy de este invierno, retrasados por la huelga, fueron exitosos, en mi opinión, porque tenían un tema claro y cohesivo que pretendía guiar a los espectadores a lo largo de toda la transmisión. Estos Oscar tenían un amor similar por el medio que homenajeaban, pero sin nada parecido a coherencia.
Supongo que la mayoría de la gente, cuando recuerden el programa, probablemente recordarán los aspectos más destacados. ¿Y los aspectos más destacados? Bueno, no es que se pueda culpar a los productores del Oscar porque el club de la Academia nominó a “The Fire Inside” como canción original. Puaj. El programa brindó a la gente muchos elementos con los que entretenerse y distraerse, a pesar de que casi todos los ganadores de premios estaban cerca de una conclusión inevitable. ¿Cómo se puede hacer que un programa CASI sin suspenso siga siendo interesante? ¡Que las cosas sigan sucediendo!
Ahí, dicho sea de paso, es donde Kimmel funciona mejor como presentador. Es un tipo en el que puedes confiar para hacer un monólogo y luego unir los componentes dispares y llenar el aire muerto y, en general, mantener el ambiente alegre. Es un malabarista y, sin importar lo que diga el ganador del Razzie, Donald Trump, un buen presentador de premios.
Ahora bien, eso no significa que siempre estuvo en plena forma. Si tuviera que titular el monólogo de apertura, sería «Abrazando la piratería». Bromeabas sobre la edad de Robert De Niro y la duración de su vida. Asesinos de la luna flor. Lo siento, Jimmy, pero si fue lo suficientemente malo para Jo Koy, probablemente necesitabas tomar un camino diferente. Había un riff sobre el turbulento pasado de Robert Downey Jr. que parecía durar una eternidad, como si Kimmel estuviera tratando de decir: «Mira, después de esta noche él será el ganador del Oscar Robert Downey Jr., así que tenemos que sacar esto de esto». nuestro sistema.» excepto que la mayoría de la gente ya lo había hecho. Downey parecía haberlo hecho, incluso si hizo bromas similares en su propio discurso.
Pero hacky no siempre es malo. Me reí de su reflexión sobre los múltiples nominados llamados Yorgos: “¿Ganarán ambos? Yorgos es tan bueno como el mío”. Y a veces Kimmel tenía una espada más afilada, como cuando se refirió al verano de solidaridad entre los sindicatos de la industria antes de agregar: “Bueno, los directores no. Ustedes se retiraron inmediatamente”. Además, el momento en que agradeció a los Teamsters y otros sindicatos artesanales por su solidaridad, llevó a todo el equipo al escenario y prometió que todos en la sala los apoyarían en su negociación, fue excepcional.
Kimmel nunca fue eliminado de la transmisión y parte de su material dentro del programa (un chiste con John Cena desnudo, obviamente) fue realmente divertido. ¿Quizás Cena y Kimmel serán anfitriones juntos el próximo año?
¿Qué tal algunas de las cosas estructurales dentro del programa?
Me encantó lo de “Los ganadores recurrentes presentan a los nominados” cuando lo probaron los Oscar hace 15 años, y esta vez lo disfruté. Sí, los segmentos largos hicieron que el programa se arrastrara un poquito, pero estaba claramente integrado en el tiempo de ejecución. Los aspectos más destacados incluyeron a Rita Moreno emocionando a América Ferrera, Nicolas Cage haciendo reír a carcajadas a Paul Giamatti y el desfile de actrices de peso pesado que se presentaron para el único premio real de misterio de la noche, con una sorprendida Emma Stone ganando su segundo Oscar sobre la igualmente excepcional Lily Gladstone. (Me encantaron ambas actuaciones y no voy a dejarme envolver por la decepción o el conflicto emocional. Cualquiera de las dos hubiera sido buena y digna. Mi gorra está inclinada).
Lo del regreso de los actores no es algo que se pueda hacer todos los años y fue evidente que los productores tuvieron dificultades para conseguir ganadores “clásicos” en varias categorías, especialmente en actor secundario. Pero estaba el mejor actor clásico disponible, Al Pacino, que casi arruina por completo la revelación de la mejor película, lo que podría haber sido terrible si oppenheimer No había sido algo seguro. Por otra parte, La La Tierra Sentí que era algo seguro, así que espero que alguien revise el sobre de Pacino después por si acaso.
Como ya hice una broma sobre “The Fire Inside”, tengo elogios por el resto de las actuaciones musicales. La espectacular interpretación de Ryan Gosling en todo el escenario, inspirada en Busby Berkeley, de “I’m Just Ken” fue un pico delirantemente salvaje desde sus primeras notas, con Gosling sentado entre una risueña Margot Robbie y una risueña Billie Eilish. Pero el más sombrío «¿Para qué fui hecho?» de Eilish y Finneas O’Connell. fue genial a su manera. La música en la transmisión, con la banda de Rickey Minor emanando de un orbe brillante sobre el escenario, fue buena en todo momento, incluso en esa extraña parte al principio del programa durante la cual un ganador tras otro por debajo de la línea eran eliminados temprano.
Si esto le parece demasiado positivo, permítame pasar al segmento In Memoriam, un rito de iniciación que todo productor de entregas de premios intenta manipular en un esfuerzo por encontrar la mejor manera de honrar a los artistas que murieron el año anterior.
Ahora sabemos la peor manera de hacerlo.
Comencemos con el intento completamente extraño de atribuir la cita “Lo único necesario para el triunfo del mal es que los hombres buenos no hagan nada” al difunto Alexei Navalny y partamos de ahí. El segmento In Memoriam tenía bailarines y cantantes de ópera sin propósito, y el director estaba tan ocupado tratando de capturar todo lo que estaba sucediendo en el escenario que era posible perder por completo la pista de las luminarias fallecidas, que aparecían varias a la vez en múltiples pantallas digitales. con texto tan pequeño que era imposible identificarlos. Luego, para evitar la habitual indignación en las redes sociales por las personas que quedaron fuera, el segmento concluyó con una pantalla negra llena de nombres diminutos que ni siquiera eran legibles. No podría decirte quién estuvo o no en el homenaje. Fue todo muy malo.
¿Pero qué más funcionó? Me gustó Danny DeVito y Arnold Schwarzenegger girando sus Mellizos reunión en una reunión de villanos de Batman, ambos mirando con el ceño fruncido a Michael Keaton, quien, DEBE mencionarse, no era el Batman que frustró al Sr. Freeze de Schwarzenegger. Kate McKinnon y America Ferrera fueron muy buenas al presentar a los documentales ganadores con una parte en la que Steven Spielberg provocó las mayores risas, aunque DEBE preguntarse por qué, en un programa donde casi todos recibieron una gran ovación, Spielberg no recibió uno cuando presentó mejor director. Me reí de John Mulaney resumiendo la trama de Campo de sueñosaunque DEBE enfatizarse que nada en su introducción tuvo nada que ver con el motivo por el cual se otorga el premio al sonido (ir Zona de Interés, un ganador muy digno). Y fue bueno ver el largo paquete de clips celebrando a los especialistas y a los especialistas, pero DEBE decirse que habría sido más satisfactorio como preludio de un Oscar de especialistas y no como un comercial sigiloso para el próximo estreno de los presentadores Gosling y Blunt. Chivo expiatorio película.
Da’Vine Joy Randolph pronunció un gran discurso celebrando a su publicista. Ficción americana El guionista y director Cord Jefferson pronunció un gran discurso instando a Hollywood a intentar hacer veinte películas de 10 millones de dólares en lugar de hacer siempre la película de 200 millones de dólares. Y Hoyte van Hoytema animó a la gente a filmar.
Ah, y hubo un corte hacia el perro Messi. Anatomía de una caída aplausos que me rompieron un poco. En el buen sentido.
Por todo lo que pasó en la transmisión, el programa de alguna manera se adelantó a las 3 horas y 30 minutos asignados por ABC y eso fue incluso con un extraño retraso de seis minutos en la parte superior. Ayudó que ciertos ganadores que probablemente habrían recibido ovaciones de pie (Hayao Miyazaki, Wes Anderson) no estuvieran allí. A fin de cuentas, ¿tal vez la banda no necesitaba jugar con los ganadores del diseño de producción, vestuario, maquillaje y efectos especiales? ¿Quizás podríamos haber obtenido algunas de las mejores bromas que obviamente fueron eliminadas de las presentaciones en la segunda mitad del programa?
Sí, esta reseña está por todos lados. Sí, probablemente eso sea apropiado.
En conclusión, ¡Feliz Día de la Madre Británica!