Del azul cosmos al violeta tormenta: la edición de Esther Mathis para NZZ Kunst

Niederdorf de Zúrich no es un lugar especialmente luminoso, especialmente en un día de invierno fresco y húmedo. Callejuelas estrechas y sinuosas se abren paso entre casas antiguas apiñadas. Esther Mathis se mudó recientemente a un estudio precisamente aquí, pero, por supuesto, uno con ventanas bien alineadas y una cantidad excepcional de luz solar. Cualquiera que conozca a la artista de Zurich sabe que su trabajo gira principalmente en torno a un tema: la luz.
Para uno de sus primeros trabajos, en 2012, colocó un pequeño espejo en aguas poco profundas de la costa, frente a un horizonte marino en tonos grises, para filmar el curso del sol como un reflejo: simple, un poco didáctico, pero al mismo tiempo tiempo seductoramente poético. Más tarde, utilizó baterías de patatas perfeccionadas para crear un mar de puntos de luz brillantes en el espacio expositivo o “pintó” las paredes de la habitación con luz natural mediante espejos y cálculos de los ángulos de incidencia de la luz. Sobre todo, presentó una extensa investigación artística sobre los techos iluminados de los museos, esos espacios ocultos sobre muchas salas de exposición que procesan la luz del día entrante de tal manera que el arte que hay en ellos brilla. Mathis lleva ya dos años trabajando en los distintos colores de la luz. En este debate también se inspira su edición “Sturm” para el NZZ.

Un sistema poético de normas.

“Es realmente sorprendente que nunca antes haya trabajado con el color”, dice el artista, que también es fotógrafo de formación. Como tal, había internalizado desde el principio el conocimiento de la capacidad de modelado de la luz y su papel crucial en nuestra percepción del mundo en Colorful. Este último se convirtió en el centro de su atención artística cuando buscó en vano una traducción visual de las temperaturas de la luz en tonos de color para su “Nightshades”, una serie predecesora de “Storm”, en 2021. Una aproximación a este logro de traducción la encontró en los nombres sonoros que se asignan a cada color de la paleta RAL junto con un número sobrio: nombres como rojo hielo frambuesa, crema de melocotón o verde maduro, pero también gris aurora boreal. , rojo claro Sahara, violeta crepuscular… “Me fascinó el hecho de que haya tanta poesía en un sistema estándar”.

«Es realmente sorprendente que no haya trabajado antes con el color».

Mathis finalmente recopiló todos los colores RAL que llevan nombres de ambientes luminosos y los dividió en sus propias subcategorías. En 2021, desarrolló la serie de obras “Nightshades” de una de estas categorías, y este año la edición “Storm” de otra: azul oscuro, verde frente frío, azul cosmos y violeta tormenta se están gestando ahora en cuatro degradados de color diferentes cuidadosamente Rejillas de panal de metal enmarcadas para crear una atmósfera de tormenta. Se trata de un tono oscuro misterioso, multicolor y brillante que cambia constantemente con cada movimiento delante del objeto y de repente se ilumina en una vista frontal – similar a un flash – porque la superficie perforada revela la pared detrás de él. Confundido por el patrón de panal, que crea diferentes efectos ópticos dependiendo de la posición del espectador, el ojo nunca puede captar completamente el gradiente de color real.

a la persona

Esther Mathis

Esther Mathis (*1985 Winterthur) obtuvo un máster en la Universidad de las Artes de Zúrich. Sus obras están representadas en Suiza por la Livie Gallery y expuestas en exposiciones en todo el país. En 2019 Mathis recibió una beca del cantón de Zúrich y en 2020 una beca de la Fundación Cultural UBS. Actualmente está realizando su doctorado en la ZHdK en colaboración con la Universidad de Arte de Linz sobre el tema «Dirección de la luz».

Destacados y titulares

La artista no creó las obras industrialmente, sino, como suele hacer en sus numerosos proyectos artísticos y de construcción, con la ayuda de su experiencia artesanal. En este caso, un pulverizador experimentado transfirió manualmente los cuatro degradados de color especificados por Mathis a un total de 22 rectángulos alveolares prefabricados. Cada copia de la edición es, en última instancia, única.

El peculiar “fondo de la pintura” no es casualidad: estructuras similares en forma de panal, aunque en negro, se utilizan como filtros delante de las luminarias en la fotografía de estudio cuando se requieren fuertes contrastes. Al igual que las barandillas, los hexágonos enfocan las ondas de luz hacia un punto específico. Esta especial cualidad material de la serie de obras también forma parte de su contenido. Junto con la connotación metafórica de sus colores de “tormenta” y en el contexto de un trabajo encargado para un periódico, también se pregunta qué acontecimientos del mundo se cubren más y cuáles menos en los medios, y dónde explotará la tensa situación mundial actual. próximo. Detrás de la fascinante estética atmosférica de los objetos se oye el débil estruendo de un trueno.

Cuando finalmente regresas bajo el cielo de diciembre después de una mirada tan detallada al arte de Esther Mathis, de repente ya no te parece simplemente sombrío. Mezcla el gris nube invernal con un toque de azul solanáceas y, sí, también un poco de verde navideño.