dr. Oppenheimer o: Cómo aprendió a amar la bomba

«Oppenheimer» de Christopher Nolan es una maravilla. La película biográfica sobre el «padre de la bomba atómica» persigue ondas de presión masivas a través de la pantalla durante tres horas. Thriller político, drama, historia de amor y también un poco de investigación histórica chocan en el acelerador de partículas de Nolan. Esto libera energías de una manera que difícilmente se esperaba del arte del cine.

Se sabe desde el éxito de ciencia ficción «Origen» que Nolan disfruta anulando las fuerzas de la física. Ahora está demostrando que puede crear espectáculos a partir de la lógica física. Su poderosa epopeya sobre el físico nuclear estadounidense que dirigió el Proyecto Manhattan es el enfrentamiento de un director que, como su protagonista, es un genio en la teoría y un jugador en la práctica. Actualmente nadie está haciendo películas inteligentes de mayor calibre.

Más marxista que judío

Cillian Murphy, criminalmente subestimado (hasta ahora principalmente en papeles secundarios en las películas de «Batman» de Nolan), interpreta a J. Robert Oppenheimer como un hombre sin cualidades predecibles. Se le llama un gurú parecido a una esfinge, el tipo con los ojos azul hidrógeno. Con esa mirada gélida que lo penetra todo desde el principio. Como estudiante de doctorado en Göttingen, todavía con el pelo y el temperamento salvajes, inyecta ácido cianhídrico en la manzana verde de un profesor que lo molesta. Más tarde, el niño prodigio acosa al físico nuclear Niels Bohr con preguntas. Otro, Isidor Rabi, lo dice con admiración en yiddish: Rabi le dice en broma a Oppenheimer que es un «Schvitzer», un fanfarrón. Al principio, sin embargo, no le importaba mucho su origen judío, no entendía el yiddish.

Pero la joven estrella de la ciencia triunfó en los Países Bajos con una conferencia sobre física cuántica en holandés. También lee a Marx en el original. El corazón late a la izquierda. Envía dinero a los republicanos que luchan contra Franco en la Guerra Civil española, y también participa activamente en los sindicatos. No solo garabatea fórmulas matemáticas en la pizarra, la tiza también llama a la acción industrial.

O luego termina en la cama con una feroz comunista (Florence Pugh), a quien lee un poco en sánscrito de las sagradas escrituras del hinduismo después de haber tenido relaciones sexuales: «Ahora me he convertido en la muerte, el destructor de los mundos». dice el dios Vishnu, quien debe velar por el equilibrio entre el bien y el mal. Robert Oppenheimer todavía no tiene idea de que pronto se convertirá él mismo en el destructor de mundos.

Importante reunión en la ETH

Pero antes de que construya el proyecto Manhattan en Los Álamos, en la tierra de nadie de Nuevo México, nos encontramos con Robert Oppenheimer en ETH Zurich. Una breve escena que no solo es notable porque Hollywood rara vez se detiene en Zúrich (según los créditos, se filmó en el lugar original). Sino porque Oppenheimer conoce en una conferencia al joven Werner Heisenberg, el mecánico cuántico que luego se pondrá al servicio de los nazis.

La carrera contra los investigadores de Hitler se convirtió en una motivación central para Robert Oppenheimer. Cuando el comandante Leslie Groves (bigote y maravillosamente ágil: Matt Damon) le confía el proyecto de investigación para construir la bomba atómica, no se engaña a sí mismo. Él sabe lo que está haciendo. O mejor: sabe que no puede saber qué harán los demás con «su» bomba. No sé si «se nos puede confiar la bomba», dijo una vez. «Pero que vosotros los nazis no puedo confiar, lo sé».

Lo que también sabe: los nazis pueden tener una ventaja inicial en el desarrollo, pero su antisemitismo los retrasará. Para Hitler, la física cuántica era “algo judío”. Por lo tanto, los científicos alemanes tarde o temprano se interpondrían en su propio camino.

Oppenheimer es una familia patricia judía. Los padres de Robert eran personas adineradas que, según las biografías, tendían a ocultar su judaísmo por miedo a la gente envidiosa: cómo el hijo, que aparentemente lucha con sus orígenes, se compromete con la lucha contra los nazis llenaría una película en solitario. Con Nolan, el recurso a la identidad judía es solo una nota al margen, el director solo puede insinuar mucho, con 181 minutos, la película es decididamente demasiado corta.

Nolan se lleva lo que puede con él: cómo el hombre aprendió a amar la bomba es una cosa. Una parte esencial de la narrativa también pertenece a las «consecuencias» personales de Oppenheimer después de Hiroshima y Nagasaki: el lanzamiento de las bombas atómicas roe al científico: «Tengo sangre en las manos», le dice al presidente Truman. Truman, el perro frío, le ofrece un pañuelo.

Robert Oppenheimer es el «Prometeo de Estados Unidos». Este es también el nombre de la biografía en la que se basa la película. Oppenheimer trae fuego a la gente. Luego es encadenado a la roca. Durante la Guerra Fría, su giro juvenil a la izquierda lo alcanza: es difamado como comunista, y Christopher Nolan se adelanta en el tercer acto para contar la implosión de este héroe estadounidense.

El asunto es complejo: Oppenheimer no merecía el odio político, pero tal vez merecía su profunda caída: su arma costó cientos de miles de vidas, ¿era necesario usarla después de la capitulación de Alemania? Esa es una pregunta. Qué monstruo trajo Oppenheimer al mundo, el otro. Ella cae en una caja de resonancia inesperada con los gestos de armas nucleares rusas contra Ucrania. Entonces el presente también llama su eco en esta película tormentosa.

También un occidental

El director exige la máxima concentración del espectador. Nolan disecciona diligentemente las intrigas que llegaron a un punto crítico en el contexto de la era McCarthy, y también deja que la película salte mucho: Albert Einstein con una camiseta sin mangas gris también está esperando para aparecer. O entonces Nolan quiere hablar extensamente sobre Los Álamos, donde Oppenheimer no solo construyó una instalación de investigación. La ciudad probeta, en la que los principales científicos operaban en el más absoluto secreto, se parecía más a un pueblo occidental. Oppenheimer se pone el sombrero de fieltro y observa como un sheriff. «Lo único que falta es un salón», dice su esposa.

Por supuesto, Nolan también tiene que hablar de ella, la Kitty de espíritu libre (Emily Blunt), que murió interiormente como ama de casa de Oppenheimer; también del amor infantil comunista que nunca muere. Hasta que llega a un final trágico. No, las mujeres de Robert Oppenheimer, que también era un poco mujeriego, no lo tienen fácil, también hay elementos melodramáticos, que pueden molestar a los espectadores que no tienen sentimientos. Así como uno también puede ser perturbado por las alfombras de violín a gran escala. Estas son cuestiones de gusto. La película con la bomba también puede ser un hongo agrietado.

Pero en su poder visual y narrativo, este nuevo Nolan es francamente un arma nuclear del cine. Realmente no debería ser que también se verá en pantallas pequeñas en algún momento. Tal exceso de energía cinematográfica no se puede transmitir. La película es su propia carrera armamentística cinematográfica. Después de 181 minutos, el público, aplastado e irradiado, tiene que ser arrancado de sus asientos. «Oppenheimer» es una fuerza elemental, un cine abrumador, por decirlo de manera bastante profana: una galleta. Si es demasiado para ti, siempre está «Barbie».