¿Cómo encontraste el equilibrio emocional en la partitura musical de una película como «Glass Onion», que es emocionante en una escena, hilarante en otra y trágica en la siguiente?
Bueno, es algo en lo que pensamos mucho. Al principio, como algo general, Rian dijo: «Queremos apoyarnos en la diversión de esto». Habla de no hacer esto como un crucigrama que estás tratando de resolver, sino como una montaña rusa, que te llevarán a este divertido viaje. Y obviamente, la configuración es un grupo de personas encerradas, y pueden ir a esta fabulosa isla griega. Y así, en un nivel, nos estamos inclinando hacia este gran sonido opulento, exuberante, divertido. Pero entonces, por supuesto, es un misterio. Así que esa tensión tiene que estar ahí.
Pero algo en lo que mucha gente no piensa, y algo en lo que estaba muy sintonizado, es que no es solo ese vaivén de diversión o misterio. Además, debemos preocuparnos por los personajes. Entonces, una emoción profunda, específicamente en el tema de Andi, sustenta toda la película. Si en el fondo, si no nos importan los personajes, si no nos importa cuando les sucede algo malo, vemos la película a distancia, y es importante. Mi punto de partida suele ser: «¿Cuál es la puerta de entrada a la conexión emocional?»
En «Glass Onion», ¿hubo algún actor en particular cuya interpretación te pareció más gratificante?
Quiero decir, solo comenzando con hablar sobre el tema de Andi, la actuación de Janelle Monáe me impactó. Y tendría la lujosa oportunidad con las películas de Rian de estar allí en el set y ver cómo se desarrollaban las actuaciones. Y en ese momento, me quedé impresionado por lo que estaba haciendo Janelle. Pero luego, cuando vi toda la película cortada, te golpeó en un nuevo nivel. Así que esa es una actuación virtuosa. Pero el personaje de Daniel es asombroso y verlo recuperar eso y quitar nuevas capas… Kate Hudson es muy divertida con lo que está haciendo. Kathryn [Hahn], también. Sí, puedo ir hacia abajo en la lista.
Eso es lo sorprendente de estas películas, son estos actores de cine que hemos crecido amando, o en algunos casos, son nuevos y frescos, y no hemos visto mucho de lo que han hecho. pero todos están operando al más alto nivel. Como compositor, no se puede pedir más que eso. Lo peor que tienes que hacer como compositor es arreglar algo que está pasando. Y con esto, no hay arreglo. No estoy tratando de ayudar con una actuación. Estoy empezando a confiar en que lo que están trayendo es increíble, y luego puedo simplemente bailar en el ámbito del subtexto.