¿Tuviste que presionar para que «Prey» obtuviera un lanzamiento físico? ¿O el éxito de Hulu simplemente convenció a Disney de que probablemente estaban dejando dinero sobre la mesa al no publicar esto para perseguir a los medios físicos?
Por un lado, sí, tuve que presionar. Pero en otro sentido, los fans presionaron, y yo dejé que me empujaran al estudio, y yo presioné al estudio. Luego, el estudio impulsó lo que necesitaban impulsar. Realmente surgió del deseo de todos en línea que decían: «Debemos tener discos». Y luego, francamente, el jefe del estudio es una especie rara, en el sentido de que es un maldito nerd del cine. Este chico, [20th Century Fox executive vice president] Steve Asbell sintió lo mismo, y tiene muchas cajas de películas, y sabía que su «Predator» estaría incompleta si esta no se lanzara físicamente. Aqui estamos.
Esa es la segunda gran cosa que escuché sobre Steve Asbell esta semana. Porque entrevisté a Brian Duffield recientemente y no podría haber elogiado más su trabajo con él en «No One Will Save You».
Sí. Escucharás eso en cualquier película que salga de ese lugar, especialmente en las películas de género. Steve es un verdadero amante del cine, un nerd del cine.
Impresionante. Leí algunas otras entrevistas y usted habló sobre cómo la pistola de «Predator 2» le ayudó a tener esta conexión con el siglo XVIII y de alguna manera generó la idea del escenario. Pero tenía curiosidad: ¿cómo llegaste a elegir al comanche como fuerza impulsora de la narrativa? Porque hay una variedad de caminos diferentes que podrías haber tomado para lograrlo en el siglo XVIII, algunos incluso más directos. Entonces, ¿qué tenía específicamente el comanche que era perfecto para esta película?
Sí, eso vino antes de que pensara el arma. Quería hacer una historia de los desamparados. Quería hacer una historia de supervivencia de alguien que se demuestra a sí mismo. [We] Se dirigió principalmente a los nativos americanos, entonces, al pensar en dónde exactamente poner el foco, los comanches, solo en la historia del cine, realmente han estado a la vanguardia de todas las representaciones equivocadas, desde «Los buscadores» hasta «El llanero solitario». «The Searchers» tiene una toma muy famosa a la que se ha hecho referencia visual en innumerables ocasiones, donde atravesamos la silueta del marco de la puerta para revelar a John Wayne entrando y John Wayne saliendo. Al principio de la película, en «Prey», tenemos una secuencia similar de Naru con el tipi enmarcando los lados del marco, y pasamos para reflejar directamente a «The Searchers».
Eso, y la dinámica de género de esa tribu en particular, hizo esencial que fuera una historia comanche. Quería que la película fuera lo antes posible. Realmente no quería que fuera un western, como tan a menudo vemos representados a los nativos americanos en ese período. Quería retroceder lo más lejos que pudiéramos. Mis pensamientos iniciales fueron como, Ni siquiera sé si aparecerían blancos y ¿qué podría ser? Luego, mientras me duchaba, comencé a pensar en ello, a pensarlo detenidamente, y pensé: «¡El arma! El arma de allí, ¿qué fecha estaba en el arma?! ¿Qué fecha había en el arma?». Y luego salí de la ducha y rápidamente encontré la imagen al final. Pensé: «¡Dios mío, 1715! Está bien. Ahí es cuando se ambienta la película». Todo empezó a encajar en su lugar. Es como, «Tendremos cazadores de pieles. Le pasarán el arma a ella». De todos modos, sí, así es como surgió todo.