El veterano director del Festival de Cine de Cannes, Thierry Fremaux, se sentó con Variedad tras el anuncio de la programación de este año, que incluye un grupo de películas de época repletas de estrellas, incluida la muy esperada «Killers of the Flower Moon» de Martin Scorsese, «Firebrand» de Karim Aïnouz y «Zone of Interest» de Jonathan Glazer. Junto con una gran cantidad de películas de mentalidad política, también hay un récord de seis películas dirigidas por directoras femeninas en competencia, incluidas las recién llegadas como el primer largometraje del director senegalés Ramata-Toulaye Sy, «Banel et Adama».
Fremaux dijo que lo único que lamenta este año es perderse «Oppenheimer» y «Barbie», pero tiene grandes esperanzas de convencer a Scorsese de competir por una segunda Palma de Oro 47 años después de ganar la primera con «Taxi Driver». También reveló que se espera que se agreguen hasta dos o tres películas a la competencia la próxima semana, luego de que la Quincena de Realizadores y la Semana de la Crítica anuncien sus respectivas alineaciones.
¿Qué tan tarde hiciste tu última llamada telefónica anoche?
Nos acostamos tarde, pero un poco más temprano que de costumbre. Vamos a agregar más películas en unos días.
Se las arregló para guardar algunas sorpresas, como la película A24 de Jonathan Glazer, “Zone of Interest”, su primera película desde “Under My Skin”.“
Sí, Jonathan es un gran cineasta cuyo trabajo seguimos, y yo lo sigo especialmente porque me encanta el trabajo del escritor Martin Amis. La película es una adaptación libre de la novela de Amis, que es personal. Es una película bastante desafiante porque está en alemán y polaco. Y muestra también que A24 sigue proponiendo este género de cine. La película de Martin Scorsese también está en la línea de películas del pasado grandes, populares pero dirigidas por directores, como David Lean y Cecil B. DeMille.
Estas películas son parte de una tradición cinematográfica.
Como decía esta mañana, el mundo ha cambiado porque ha habido una pandemia y la llegada de los streamers, y la industria del cine estaba revuelta pero siempre he pensado que la salvarían sus artistas. Y esta selección se trata de artistas que proponen objetos singulares. Objetos de cine que vienen de todas partes, de todos los países y de todas las generaciones.
Usted dijo durante la rueda de prensa que era la selección oficial más diversa internacionalmente. ¿Es eso cierto?
Sí, creo que lo es, en términos de países representados. Además de Francia, EE. UU. e Italia, que tienen muchas películas, tenemos muchos más países en la mezcla.
Parece que hay menos películas francesas.
Por ahora tal vez, pero habrá algunos cuando agreguemos películas.
Dijiste antes que el desafío para Cannes es asegurar las próximas películas americanas independientes. ¿Sigue siendo el caso?
No es solo el cine independiente, son las películas de autor en general porque estas películas siempre tienen el potencial de hacer campaña para los premios Oscar. Entonces, hay algunos cineastas que son descubiertos en Cannes y, naturalmente, cuando se vuelven mucho más conocidos, tienden a estrenar sus películas en otoño. Estaba hablando de Steve McQueen, por ejemplo, que estuvo en Cannes con «Hunger» y luego estrenó sus películas en otoño. Al mismo tiempo, nunca dejamos de atraer a Quentin Tarantino y los hermanos Coen que vienen a Cannes y estrenan sus películas en los cines en otoño. Pero venir a Cannes es caro y eso significa dos campañas, en mayo y en octubre.
No todos tienen los recursos de Apple. Hablando de eso, ¿crees que la película de Scorsese podría pasar a la competencia?
Cuando vimos la película en noviembre y cuando la invitamos, era una película de Apple. La situación ha cambiado ahora que Apple ha anunciado que se estrenará en los cines de todo el mundo, incluso en Francia, el 19 de octubre. Eso significa que califica para la competencia de Cannes ya que, como saben, todas las películas que compiten deben tener un estreno en cines. Así que les dije a Apple y Martin Scorsese que considerando lo genial que es la película, obviamente está invitada a competir. Y ahora estoy esperando escuchar su decisión. Tenemos hasta el último minuto.
¿No crees que Scorsese es demasiada leyenda para competir en Cannes?
Eso es muy interesante porque cuando Fellini ganó la Palma de Oro por «La Dolce Vita», dijo: «No volveré a competir», y Marty ganó la Palma de Oro en 1976. Entonces, obviamente, se podría decir que él no tiene mucho que ganar teniendo en cuenta su estatus de prestigio. Espere una cosa: la Palma de Oro. Creo que debería entrar en competición.
La película tiene una duración de 3 horas y 45 minutos, ¿crees que la duración podría ser un problema?
No sé cuál es la longitud final, pero digamos que para mí no es un problema. Todo lo que sé es que son solo cinco minutos más que «Érase una vez en América».
Muchas películas en competencia son de directores extranjeros que hacen películas con estrellas estadounidenses.
Sí, Cannes refleja el estado de la producción cinematográfica mundial y es cierto que muy a menudo los directores se sienten atraídos por hacer películas en inglés porque Estados Unidos es un gran país para el cine. Como Pedro Almodóvar, que está haciendo otra película en inglés.
Me sorprendió que Maiwenn no esté en competencia, ya que compitieron sus dos últimas películas.
Eso es porque es la película de la noche de apertura y el año pasado también la película de apertura no estaba en competencia.
¿Tiene algo que ver con el hecho de que la están demandando?
En absoluto, porque no lo sabíamos cuando invitamos la película fuera de concurso.
“Jeanne du Barry” marcará el gran regreso de Johnny Depp en una película. Algunos dicen que es una elección controvertida para una película de estreno.
No veo la película de Maiwenn como una elección controvertida en absoluto, porque si a Johnny Depp le hubieran prohibido trabajar hubiera sido diferente, pero no es así. Solo sabemos una cosa, es el sistema de justicia y creo que ganó el caso legal. Pero la película no se trata de Johnny Depp.
Hay tantas películas de época en esta selección.
Es cierto. ¿Es una coincidencia o una inspiración colectiva? Pero cada una de ellas habla de la actualidad, aunque sean películas históricas. La película de Maiwenn, por ejemplo, trata sobre el lugar de la mujer en la política. La película de Jonathan Glazer también es una película histórica que tiene lugar en Auschwitz. Dicho esto, no son películas académicas e históricas. No son ‘viajes de ida a través de la historia’, son viajes de ida y vuelta.
¿Diría que es una selección políticamente cargada?
Diría que casi todas las películas hablan de problemas sociales. Es una selección muy politizada. Incluso la película de Martin Scorsese trata sobre la relación entre los nativos americanos y los blancos, pero en la década de 1920. Explora nuestro propio sentido moral, nuestra humanidad, nuestro coraje ante una situación en la que tenemos que decir “no”.
Has batido tu propio récord con seis películas de directoras.
Estas seis películas compiten por su calidad. Lo que estamos viendo es que la mayor presencia de directoras significa que el cine mundial está cambiando, porque trae otra perspectiva, la de las mujeres. Durante décadas, vimos la perspectiva de los hombres sobre todo y todos, y ahora estamos viendo mujeres que representan personajes masculinos y femeninos de una manera diferente. Atraer a más mujeres a la competencia es parte de nuestro esfuerzo global para lograr más diversidad y paridad y también estamos tratando de alcanzar un equilibrio en términos de generaciones. También vemos más directoras de países emergentes, del norte de África y del África subsahariana y eso es una gran noticia. ¡Y se sumarán más directoras a la selección oficial!
Directores franceses, apuesto.
Es cierto que siempre hay muchas directoras entre el contingente francés. Acabamos de anunciar tres películas francesas en competición y dos de ellas están dirigidas por mujeres. El año pasado, más de cuatro películas francesas, tres de ellas dirigidas por mujeres.
¿Hay alguna posibilidad de que añadas «Oppenheimer»?
lamentablemente no, me hubiera encantado [that] pero se lanzará a finales de año como parte de su estrategia de premios. Mis dos arrepentimientos este año son “Oppenheimer” y “Barbie”, pero tampoco estará listo para mayo.