Tienes que darle a las películas de «Fast & Furious» mucho crédito, al menos: ciertamente son conscientes de lo que son y de lo que quiere la gente. En manos menores y en una franquicia muy diferente, esa combinación precisa podría significar un desastre. En cambio, esa cierta alquimia ayudó a impulsar las aventuras de Dominic Toretto y Brian O’Conner (Paul Walker) a alturas increíbles. Si bien los fanáticos acérrimos pueden defender los méritos de todas y cada una de las películas, se puede argumentar que «Fast Five» fue la primera vez que esta serie perfeccionó su fórmula para el éxito.
Dirigida por el incondicional de «F&F» Justin Lin y escrita por Chris Morgan, «Fast Five» de 2011 se convirtió en la primera de la serie en introducir elementos de género más allá de las carreras de autos; esta vez, nuestra familia participaría en una película de atracos. Siguiendo el ejemplo de «The Italian Job» en lugar de «Point Break», la quinta película hizo la misma elección inspirada que benefició a muchas películas de superhéroes anteriores. Esencialmente, la secuela no solo marcó el momento en que todo se convirtió realmente en una familia, sino que también demostró que esta franquicia podría apuntar aún más alto. Y, como todos sabemos, ninguna película de atracos está completa sin un premio que valga la pena robar.
Gran parte de «Fast Five» se desarrolla de manera hilarantemente similar a clásicos como «Ocean’s Eleven», desde montajes de «reunir al equipo» hasta trabajos encubiertos para explorar al objetivo, hasta carreras de práctica que enfatizan las grandes probabilidades de éxito. Después de configurar minuciosamente los parámetros de la misión para la mitad de la película, cuando finalmente llega el momento de llevar a cabo su plan… el guión, en cambio, nos quita la alfombra debajo de nosotros, literalmente lo explota todo y se convierte en dos Dodge Chargers arrastrando un bóveda a través de Río de Janeiro.
Y es impresionante.