“Soy Nevenka”, película original de Movistar Plus+ y esperado próximo largometraje de la española Iciar Bollaín (“Take My Eyes”, “Maixabel”), ha cerrado sus primeras preventas de la mano de Film Factory Entertainment, que incluye un referente trato en Francia.
Los acuerdos llegan cuando “I’m Nevenka” ha terminado su producción, rodándose en la ciudad vasca de Bilbao antes de trasladarse a la zona rural de Zamora, en el oeste de España.
Epicenter Films de Daniel Chabannes, un clásico distribuidor y productor de 30 años de películas artísticas en idiomas distintos del inglés, especialmente de Europa y América Latina, cuyas recientes adquisiciones incluyen la ganadora de la Concha de Oro de San Sebastián “The Rye Horn” y “The Rye Horn” de Amos Gitai. It’s Not Over”, adquirió los derechos franceses.
Xenix Film Distribution, distribuidora de grandes películas ganadoras de Cannes –“Triangle of Sadness”, “Rosetta”, “The Child”– y de propuestas un poco más extravagantes, como la película muda de Pablo Berger “Blancanieves”, se ha asegurado los derechos para Suiza.
Iciar Bollaín: un público más amplio Autor
Las primeras preventas no son una sorpresa. Desde su gran éxito, su tercer largometraje “Take My Eyes” (“Te doy mis ojos”), pocos directores españoles de cine artístico/crossover han conquistado con tanta frecuencia una audiencia en su España natal como Iciar Bollaín.
Descrito como “un drama español cautivador”, escrito por el socio de Bollaín, el guionista de Ken Loach, Paul Laverty, y presentando a Anna Castillo (“Nowhere”, “A Perfect Story”) a un público más amplio, “The Olive Tree” recaudó 1,7 millones de euros ( 1,8 millones de dólares) por la historia de una joven que concibe una misión aparentemente descabellada para recuperar el olivo de 2.000 años de antigüedad de su familia, vendido a una empresa energética de Dusseldorf.
“Maixabel” de 2021, estrenada en una taquilla española aún afectada por la pandemia, tuvo un desempeño aún mejor y terminó como la cuarta película más taquillera del año, recaudando 2,8 millones de euros (3,0 millones de dólares) en los cines españoles.
Subiendo la apuesta por la autenticidad y la relevancia
Bollaín, una de las pocas abanderadas en España de un cine social de primer nivel, que floreció durante su transición a la democracia, tiene ahora varios vientos de cola a sus espaldas.
Coescrita con Isa Campo, guionista de dos Conchas de Oro de San Sebastián, “Los dobles pasos” de 2011 y “Entre dos aguas” de 2018, “Maixabel” se basó en parte en hechos reales, la reconciliación entre Maixabel Lasa, viuda de El gobernador civil de Gipuzkoa, Juan María Jauregui, asesinado por ETA, y uno de los hombres que participaron en su asesinato.
Para escribir el guión, Bollaín y Campo conocieron y entrevistaron a Lasa y su hija, lo que permitió que “Maixabel” tuviera una mayor fuerza de verdad.
Adoptaron el mismo método para “Soy Nevenka”, basada en el caso real de Nevenka Fernández, concejala del Ayuntamiento de Ponferrada que se convirtió en la primera mujer en España en ganar un proceso judicial, celebrado en 2001, contra un político –su exnovio y todopoderoso alcalde de Ponferrada, Ismael Álvarez– por abuso sexual. Esto fue años antes del #MeToo.
“Con todo en su contra, Maixabel Lasa tuvo el coraje y la valentía de enfrentarse a los asesinos de su marido. El caso de Nevenka Fernández fue casi el mismo, el de una pionera en un ambiente hostil”, afirmó el productor de Kowalski Film, Koldo Zuazua. “Estas historias que rinden homenaje a las personas que dan los primeros pasos son fundamentales porque son pasos fundamentales”.
Inculcada de las propias observaciones de los protagonistas de la vida real, la película también gana en sensación de autenticidad.
El mundo, además, se ha convertido en un problema cada vez más social. Una de las claves de Bollaín y Campo es que Fernández nunca habría sido sometida a tales abusos si sus compañeros de trabajo no hubieran hecho la vista gorda. “El bullying ocurre por el silencio de los demás”, dice Bollaín Variedad.
Esa acusación bien podría ser un factor de conversación. “Creemos que la película podría ser excepcional por muchas razones, como por su excepcional guión y que podría tener una relevancia más allá de la pantalla: notas que es necesario generar contenidos que impulsen una conversación. Hace apenas tres o cuatro años, eso no estaba tan claro”, dijo el productor Juan Moreno de Feelgood Media.
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Protagonizada por Mireia Oriol (“La chica del espejo”, “El arte de volver”) y Urko Olarzabal (“Maixabel”), “Soy Nevenka” es también el primer título en producción de cinco largometrajes del primer lista de películas de Movistar Plus+, el mayor operador español de televisión de pago/SVOD, respaldado por Telefónica, que se anunció en enero.
Otros títulos son de Rodrigo Sorogoyen de “Las Bestias”, Alberto Rodríguez de “Marshland”, Oliver Laxe, ganador de Cannes por “El fuego vendrá”, y la coguionista y estrella de “Cardo”, Ana Rujas, producida por Javier Ambrossi y Suma Content de Javier Calvo. una alineación impresionante.
El apoyo de Movistar Plus+ permitirá realizar estas películas con un presupuesto que satisfaga las ambiciones artísticas de sus realizadores. “Esta historia ocurrió hace 24 años pero se siente cercana por las reflexiones y cambios sociales vividos en los últimos años”, afirma Guillermo Farré, director de originales y Cine Español de Movistar Plus+. “Parte de una empresa local española es relatar quiénes somos [as Spaniards] a nuestras audiencias, explicándoles eso con un pie en la realidad”.
Variedad Habló con Bollaín en el set mientras terminaba la producción de “I’m Nevenka”, antes del estreno en septiembre.
¿Cómo surgió el proyecto y cómo definirías “I’m Nevenka”?
Los productores, Juan Moreno y Koldo, estuvieron en el origen de todo. Nos propusieron la idea. [Isa and me] y pensamos que era una gran historia. Queríamos contar una historia sobre el acoso, sobre el poder. Sin embargo, pensamos que era interesante situar la historia en un contexto temporal diferente, en el pasado. El acoso ocurre porque otras personas no dicen nada y también queríamos hablar de eso. Además de lo que pasa esta mujer, todo el proceso: su descenso al infierno del acoso, luego cómo se levanta de nuevo y sale de allí. Muy interesante.
“Maixabel” fue vuestro último proyecto. ¿Cómo afectó a este proyecto?
“Maixabel” salió muy bien, en muchos sentidos. Hay muchas cosas que aprendimos de haber hecho “Maixabel”, otras que aprendimos sobre la marcha, sobre el trato con las personas en torno a las cuales gira todo. En este sentido, ambos proyectos tienen mucho en común. Primero los productores, luego Isa y yo fuimos a conocer a la persona. Y tuvo muchas largas conversaciones con ella. Eso fue durante la etapa de escritura. Ella era libre de decirnos lo que pudiera y de preguntarnos lo que quisiera. En este sentido, ambos proyectos tienen mucho en común. Tuve la sensación de que había funcionado y que podíamos proceder así de nuevo.
Al recordar tus películas anteriores, el punto de vista de la película se vuelve muy importante para ti como cineasta. ¿Puedes hablar de eso?
Decido emprender una historia porque creo que hay algo interesante ahí, que son historias reales. Hay algo mágico en la historia de Nevenka. El acoso se presenta de muchas formas, pero el acoso que tiene lugar aquí es de un tipo que está ahí, abiertamente visible para todos: David contra Goliat. Esta mujer, enfrentándose a ese hombre con tanto poder, tanta influencia, una red muy poderosa de personas en deuda con él. Un hombre que tenía mucho peso incluso dentro de los pesos pesados del aparato del Partido Popular español. Muy apreciado por todos, si no se hubiera cruzado con Nevenka, fácilmente podría haber terminado siendo ministro del gobierno nacional. Habría seguido adelante, habría tenido una larga y poderosa carrera en política, porque era un alcalde popular, con un apoyo popular masivo. El hecho de que haya tenido la fuerza para hacerle frente, contra su entorno social, la hace aún más destacada. Y ella ganó. Termina amargamente, porque tuvo que irse. Acabó sola, pero se ha convertido en un referente.
¿Cómo encontraste el tono adecuado para esta película?
Es muy difícil. En primer lugar, desde el punto de vista, estamos con ella, pero hay que verla en su contexto. No puedes hacer el tipo de película en la que siempre estás encima del personaje. Hay muchas películas así. No debemos perder el contexto en el que se encuentra. El espectador también debe ver y pensar “¡Dios mío, mira en lo que se está metiendo!” Eso, sobre todo. Él es mayor, toda su forma de ser, su perspectiva fundamental, son diametralmente opuestas a las de ella. Ella es bonita y él viene de un mundo muy machista. Entonces, era importante que el espectador viera eso y entendiera en qué se estaba metiendo esta chica. Eso tenía que estar ahí. El tono suele ser lo más complicado. Incluso en una de estas escenas que hicimos hoy. Él está jugando con ella, a pesar de que está enojado, porque ella ya lo despreció, lo rechazó.
Nevenka se adelantó al movimiento #MeToo, de hecho en España fue pionera en el feminismo y la lucha contra el acoso.
Con todos los temas involucrados, ¿en cuál te estás enfocando más?
El abuso de poder, cómo se trabaja con alguien. Cuando el abusador paraliza a esa persona, la deja indefensa. Y cómo todo el medio es parte de él, un componente más. Lo olvidamos. El acoso ocurre porque otros no dicen nada.
“Maixabel” y “Soy Nevenka” son dos historias diferentes pero ambas historias reales….
Cuando haces una historia real, tienes que encontrar muchas maneras de incorporarle elementos ficticios. De lo contrario, sería un documental y dramáticamente, eso es demasiado largo en 90-120 minutos. Puede hacer que sea difícil de seguir y comprender. La realidad suele ser mucho más larga, con todo tipo de giros y vueltas, yendo aquí, yendo allá, te vas de vacaciones, regresas, etc. Condensamos todo eso. Ése es uno de los desafíos. Para que al condensarlo todo no haya nada forzado o demasiado precipitado, ni saltos difíciles de manejar. Dale tiempo, aunque es posible que no tengas tiempo.
En tus películas podemos encontrar una relación entre verdad y ficción. ¿Cuál es la clave para eso?
Bueno, hay eventos reales que suceden tanto en la realidad como en la ficción, pero incluso si tienes un registro de lo que sucedió en la vida real, debes apoyar a tus personajes ficticios en lugar de usar la grabación real. Necesitas confiar en tu personaje, no recurrir a la realidad. Es lindo, porque hay un momento que ocurrió durante una conferencia de prensa que realmente tuvo lugar, cuando el Señor Álvarez está diciendo algo. Se adoptó el mismo tono. Pero ahora hemos creado nuestro propio alcalde. Ahora nos toca ser fieles a nuestro Ismael. No podemos volver a la realidad.