El showrunner Chris Chibnall terminó su mandato en Médico que el fin de semana pasado, y es interesante volver y revisar su primera temporada supervisando la serie.
Chibnall asumió el cargo siguiendo al showrunner Steven Moffat. En ese punto, Médico que había existido como una franquicia durante más de medio siglo. El renacimiento había estado funcionando en la BBC durante 10 temporadas completas, produciendo más de 100 episodios durante 12 años. El programa había acumulado bastante continuidad interna en ese momento, estableciendo un formato y una estructura que los espectadores habían llegado a aceptar como el aspecto y el sentimiento del programa.
Cuando Chibnall asumió el control de Médico que, había una sensación de que quería limpiar las cubiertas. Cuando se lanzó su primera temporada en octubre de 2018, se sintió como un intento de crear un nuevo comienzo para la franquicia de larga duración. Fue un punto potencial de «salto» para los fanáticos que podrían haber sido demasiado jóvenes para comenzar a mirar cuando Russell T. Davies relanzó Médico que con “Rose” en marzo de 2005, o quizás incluso para los recién llegados atraídos por la promesa de Jodie Whittaker como la primera protagonista femenina del programa.
Chibnall se jactó en la prensa de que su primera temporada no presentaría «monstruos que regresaran», y cumplió su palabra. La primera temporada de Chibnall no incluyó nada de lo clásico. Médico que antagonistas: los Daleks, los Cybermen, los Sontarans, los Weeping Angels o el Maestro. Cuando Chibnall trajo de vuelta a un Dalek solitario en su primer especial de Año Nuevo, «Resolution», se sintió como un gran problema. Chibnall logró convertir el regreso de uno de los villanos más sobreexpuestos de la franquicia en un evento.
Incluso estéticamente, ese primer año creó una clara ruptura con lo que venía antes. Por primera vez desde el relanzamiento, una temporada de Médico que no estuvo acompañada por las grandilocuentes orquestaciones de Murray Gold. En cambio, el nuevo compositor Segun Akinola adoptó un enfoque atmosférico y minimalista que contrastaba con el de su predecesor. Chibnall presionó a la producción para que usara más equipos diferentes y hiciera más tomas en locaciones para dar Médico que una sensación más moderna.
Paradójicamente, si bien esa temporada parecía más moderna, su estética era depurada y clásica. Los críticos notaron que Chibnall había traído Médico que “con los pies en la tierra” y lo transformó en algo “poco vistoso, creíble y con los pies en la tierra”. La reelaboración de Akinola de la música de los créditos iniciales pasó por alto décadas de elaboración para volver al «tema original». Este fue un intento transparente de crear una versión de Médico que eso se sintió como si fuera tanto para los nuevos espectadores como para los viejos fanáticos.
En un nivel, funcionó. El primer episodio de Chibnall, «The Woman Who Fell to Earth», logró atraer a una gran audiencia, convirtiéndose en la entrega más vista desde la regeneración de Matt Smith en «The Time of the Doctor» más de cuatro años antes. El tercer episodio de la temporada, «Rosa», obtuvo elogios generalizados (y ganaría premios) por sus intentos de abordar problemas más serios que la serie de ciencia ficción en los últimos años, y los fanáticos lo votaron como el mejor episodio del año.
De alguna manera, Chibnall llevó el espectáculo a sus raíces. El enfoque en la historia en episodios como «Rosa», «Demons of the Punjab» y «The Witchfinders» evocó el origen de Médico que como un espectáculo que pone un fuerte énfasis en la «experiencia educativa». Sus guiones de ciencia ficción y la construcción de mundos en episodios como «The Ghost Monument» o «The Tsuranga Conundrum» recordaron el trabajo de Terry Nation de la década de 1960 en guiones como «The Keys of Marinus».
En última instancia, este éxito fue temporal. Muchos de los episodios fueron decepcionantes. A pesar de ese gran salto al comienzo de la temporada, la audiencia disminuyó rápidamente, incluso con discusiones optimistas que reconocían que la retención de espectadores era el «talón de Aquiles» de la temporada. De hecho, esto podría explicar el cambio repentino que tuvo lugar durante el resto del mandato de Chibnall. Las siguientes temporadas de Chibnall se inclinaron más abiertamente (y quizás más desesperadamente) hacia la nostalgia y el servicio a los fanáticos, creando un fuerte contraste con esta primera temporada.
El estreno de la segunda temporada de Chibnall presentó una nueva versión del Maestro, interpretada por Sacha Dhawan. El épico final de temporada en tres partes trajo de vuelta a los Cybermen. A mitad de la temporada, «Fugitive of the Judoon» trajo de vuelta tanto a los extraterrestres rinocerontes del mismo nombre como al antiguo compañero Capitán Jack Harkness (John Barrowman) del mandato de Davies. Harkness también regresaría para el segundo especial de Año Nuevo de Chibnall, «Revolution of the Daleks».
En términos más generales, esa segunda temporada se alejó del minimalismo discreto de la visión original de Chibnall. Se inclinó mucho hacia la tradición y el servicio de fans. El estreno de la temporada también trajo de vuelta el mundo natal del Doctor, Gallifrey, solo para revelar que había sido destruido (nuevamente) fuera de la pantalla. El final de la temporada, «The Timeless Children», se basó en un poco de continuidad oscura de un episodio transmitido en enero de 1976. Este ya no era un programa para espectadores ocasionales; Este fue un espectáculo para fanáticos incondicionales. Las calificaciones se hundieron aún más.
La tercera temporada de Chibnall impulsó aún más esta tendencia. Flujo fue una sola historia contada en seis episodios. Marcó el regreso de extraterrestres como los Daleks, los Cybermen, los Sontarans y los Weeping Angels. Tenía una subtrama completa dedicada a involucrarse (y tal vez resolver) una ambigüedad de continuidad pendiente que solo les importaba a los fanáticos más incondicionales. Fue grande y ruidoso, a millas de distancia del tono que Chibnall había alcanzado al comienzo de su mandato.
Este enfoque continúa hasta el episodio final de Chibnall, «El poder del doctor». Antes de profundizar demasiado en el episodio en sí, «El poder del doctor» comienza con una alusión obvia al primer episodio de Chibnall, «La mujer que cayó a la Tierra». Una vez más, se presenta al Doctor saltando a un tren. Sin embargo, hay una clara diferencia que subraya cuán bruscamente la era Chibnall había cambiado entre su comienzo y su final.
En «La mujer que cayó a la Tierra», el Doctor aborda un tren de cercanías en Sheffield. Ella choca contra un espacio real. En cierto modo, es un arquetipo Médico que momento, lo fantástico chocando con lo mundano, lo que el ex protagonista Jon Pertwee resumió como el atractivo de la serie, «un Yeti en tu baño en Tooting Bec». En «El poder del Doctor», el Doctor aborda un tren espacial atacado por híbridos Time Lords y Cybermen contra un fondo de pantalla verde. Los tiempos cambian.
“The Power of the Doctor” es puro fan service. Presenta una cabalgata de cameos de Doctores anteriores (David Bradley, Peter Davison, Colin Baker, Sylvester McCoy, Paul McGann y Jo Martin) y acompañantes (William Russell, Katy Manning, Janet Fielding, Bonnie Langford, Sophie Aldred y Bradley Walsh). ). Trae de vuelta al Maestro, los Daleks y los Cybermen. Resucita a villanos olvidables como Ashad (Patrick O’Kane), el Cyberman medio convertido.
Si “La mujer que cayó a la tierra” pretendía ser accesible a ningún espectador potencial, entonces “El poder del doctor” es inaccesible para todos excepto para los fanáticos más incondicionales de la franquicia. Después de todo, la mayoría de esas estrellas invitadas que regresaban estaban en Médico que mucho antes de que naciera el público objetivo actual del programa. Están sucediendo tantas cosas y hay tanto servicio para los fanáticos que el episodio no logra trabajar con ningún personaje o trama coherente en su tiempo de ejecución indulgente de 90 minutos.
En particular, «The Power of the Doctor» se siente más como una bomba de nostalgia incoherente que el especial del quincuagésimo aniversario del programa supervisado por el predecesor directo de Chibnall. Para ser claros, Steven Moffat no era ajeno al servicio de fanáticos. Escribió el guión de la primera aparición de un Doctor clásico (Davison) en la reposición del especial benéfico «Time Crash». También trajo de vuelta a Tom Baker para un ingenioso cameo junto a Matt Smith en «The Day of the Doctor».
Sin embargo, Moffat también tuvo el sentido de entender que Peter Davison, Colin Baker y Sylvester McCoy estarían «mejor implementados» en su propio retroceso (encantador), «The Five (ish) Doctors Reboot», que en el especial de aniversario en sí. . “El Día del Doctor” tenía cosas que decir sobre Médico que más allá de entregarse a la nostalgia hueca como un placer en sí mismo. Por el contrario, es difícil discernir de qué se trata “El poder del doctor” más allá del servicio de fans.
Por supuesto, “The Power of the Doctor” es parte de tanta cultura pop moderna. Es un episodio que se siente como si hubiera sido diseñado para recordar éxitos de taquilla modernos como Dominio del mundo jurásico o incluso Cazafantasmas: Más Allá, para evocar descaradamente el presunto recuerdo emocional de la audiencia de alguna gloria pasada en lugar de intentar obtener honestamente cualquier emoción de sí mismo. Independientemente de lo que se pueda decir sobre Chibnall, es un escritor que no tiene miedo de perseguir el espíritu de la época.
Su primera temporada presentó una nueva raza de cazadores alienígenas conocida como Stenza como una amenaza recurrente, recordando que El depredador se estrenó en los cines unas semanas antes que “La mujer que cayó a la tierra”. El Dalek en «Resolution» se comporta como el simbionte en Veneno, que se lanzó un par de meses antes de que se emitiera el episodio. “Spyfall” descubrió que el programa emulaba a James Bond unos meses antes del lanzamiento (original) planeado de Sin tiempo para morir.
Incluso la secuencia de apertura de «El poder del doctor» está ambientada explícitamente en un «tren bala», lo que sugiere una de las historias de éxito más tranquilas del verano. Chris Chibnall siempre parecía tener un ojo en la lista de lanzamientos de éxitos de taquilla a larga distancia. Médico que. Esto no es nada nuevo. Historias de los 80 como “Earthshock” deben mucho a películas como Guerra de las Galaxias y Extraterrestre. De alguna manera, «The Power of the Doctor» se siente como Chibnall tratando de construir un Fin del juegoespectáculo de nivel para Médico que.
No funciona, en gran parte porque Médico que nunca ha sido ese tipo de franquicia y también porque ese tipo de éxitos de taquilla de servicio para fanáticos a menudo son huecos y vacíos. También aborda uno de los desafíos al evaluar el tiempo de Chibnall como showrunner. Las decisiones de Chibnall a menudo parecían reactivas, lo que dificultaba discernir una visión cohesiva para Médico que más allá de perseguir tanta cultura pop contemporánea: la apariencia de los programas de Netflix, el servicio de fanáticos de los éxitos de taquilla modernos.
La primera temporada de Chibnall tuvo sus fallas, lo que representó un fuerte paso hacia abajo del trabajo de Davies y Moffat como showrunners. Sin embargo, también tenía una fuerte identidad que se perdió en la cacofonía que siguió. Ese primer año no fue muy bueno, pero produjo «Demons of the Punjab» y «It Takes You Away», fácilmente los dos mejores episodios de toda la era. También fue la única vez que Chris Chibnall pareció más interesado en crear un nuevo futuro para Médico que que en perseguir un pasado perdido.